Symbolique du cheval

Espagne au musée du Prado. Il se trouve aujourd'hui au Musée National Reine Sophie à Madrid. Les Caractéristiques : Guernica est une huile sur toile mesurant 7 m 52 de long sur 3 m 51 de largeur. Le tableau est composé de couleurs monochromes symboliques. En effet, cela accentue l'impression de mort. Les formes géométriques, quant à elles, rappellent l'art primitif africain. La toile est découpée en plans triangulaires et se présente comme un montage de l'actualité de l'époque en noir et blanc.

bourreaux, il exprime l'horreur du drame. Une mère hurle sa douleur car elle a perdu son enfant, un mourant agonise sous les pattes d'un taureau, un cheval éventré s'effondre, des jeunes filles courent en hurlant, une femme désespéré lève les bras au ciel. Le lieu est sombre, sorte de cave ténébreuse seulement éclairée par une ampoule. Interprétation: Le cheval blessé: Il est placé au centre de la composition, il a les yeux écarquillés, la bouche grande ouverte. Quand l’effroi devient à peine dissociable

qui se développe dans un contexte narratif de portée symbolique, selon une isotopie concrète entièrement cohérente, et qui renvoie terme à terme, de manière le plus souvent métaphorique, à un univers référentiel d’une autre nature, abstraite, philosophique, morale, etc.Elle se reconnaît donc à deux caractères principaux :- la continuité de l’expression figurée ;- la coexistence systématiquement maintenue d’un double sens, littéral et symbolique. »2. Anaphore (Robert)« Répétition d’un mot [ou de plusieurs

composé de couleurs monochromes symboliques, ce qui accentue l’impression de mort. C’est une lutte révolutionnaire par la peinture. c) analyse de l’œuvre : Le cheval blessé : Il est placé au centre incarne la victime innocente de cette corrida. Les différentes figures de l'animal traduisent la terreur, la douleur. Ce cheval représente le peuple opprimé. La douleur est exprimée par la langue pointue comme un couteau. La lance qui transperce le flanc du cheval rappelle celle qui blesse la poitrine

du sujet. Par ailleurs, le noir et le blanc évoquent la presse. Picasso, informé par voie de presse, a incorporé à son œuvre de nombreuses références. Par exemple, le pelage du cheval, fait de petits traits serrés, réguliers et alignés rappelle les caractères typographiques. Les « personnages » de la composition : Le cheval est placé au centre de la composition divisée en 3 parties, il symbolise, selon Picasso, le peuple. La liberté est mourante. Comme pour la mère portant son enfant mort, la douleur

importants artistes du XXe siècle, tant par ses apports techniques et formels que par ses prises de positions politiques. Guernica est une huile sur toile mesurant 7 m 52 de long sur 3 m 51 de largeur. Le tableau est composé de couleurs monochromes symboliques. En effet, cela accentue l'impression de mort. Les formes géométriques, quant à elles, rappellent l'art primitif africain. La toile est découpée en plans triangulaires et se présente comme un montage de l'actualité de l'époque en noir et blanc.

appartient au mouvement des "art nouveau". Il a durée de 1890 à 1905. Il s'appuie sur l'esthetique des lignes courbés. Il se caractérise par l'inventivité, la présence de rythme et les couleurs. Cependant on ne peut le détacher des courrant symbolique et expressionniste de cette periode. I ) description et interpretation : 1 Une defaite en apparence 2 finalement une egalité des forces 3 les anachronisme description globale : peinture de la rediton de vercingetorix. On y voit donc un

entre les capacités de riposte des défenseurs et la violence de l'attaque. S'il a longtemps été considéré comme le premier raid de l'histoire de l'aviation militaire moderne sur une population civile sans défense, c'est aussi parce que la valeur symbolique de la ville renforça le sentiment qu'il s'agissait d'un acte terroriste exemplaire de la répression des anti-franquistes. 2/ L’œuvre « Guernica ». Nature du document : reproduction de l’oeuvre de Pablo Picasso (1881-1973), intitulée « Guernica

3 animaux et morceaux de corps. Composition : scène montrant des personnes et animaux dans un espace figuré en perspective. On peut distinguer 3 parties : à gauche un taureau, une mère et un enfant, à droite une femme tombant, au centre : un cheval, un oiseau, une femme portant une lampe à pétrole, une autre un genou à terre. Point de vue : l’espace représenté est frontal, réaliste : une longue pièce, carrelée, une lampe au plafond, une porte entrouverte à droite. La profondeur est visible

plan :De gauche à droite : une femme avec un enfant dans ses bras, un taureau, un homme allongé avec une épée dans la main droite, un cheval, une lampe au plafond, une femme apparaissant à une fenêtre et brandissant une lampe à pétrole, une femme s’enfuyant, un personnage en proie aux flammes d’une habitation.Les expressions sont fortes (femme criant de douleur, cheval terrorisé, soldat mort…), et accentuées par la déformation de l’ensemble des personnages ;Au deuxième plan :Des architectures intérieures