Synthese Lorenzaccio

dans certaines scènes à celui que les Florentins appellent Lorenzaccio, en ajoutant à son nom un suffixe marquant le mépris. Incarnant toute la débauche de sa ville, Lorenzo jouera donc un double jeu pendant toute la pièce, celui de « Lorenzino », héros romantique par excellence, empli d'idéaux et inspiré par les deux Brutus, et celui de « Lorenzaccio », personnage corrompu et pervers, qui lui collera bientôt à la peau. La pièce de Lorenzaccio d'Alfred de Musset, place Lorenzo en personnage centrale

Les premières mises en scène de Lorenzaccio ont toutes évacué non seulement la scène VI, mais aussi toute la partie centrale de l'acte V, sans parler de l'adaptation d'Armand d'Artois en 1896, qui s'est passée de celui-ci tout entier. L'épilogue annoncé sur l'affiche de Mucha n'a en fait été publié qu'en 1898, « pour donner satisfaction aux critiques - et peut-être aux spectateurs - qui ont regretté la suppression de l'acte V». Mais même ainsi récupéré, l'acte V se réduit à un collage des deux scènes

INTRO Le corpus se compose de trois textes extraits de pièces de théâtre de différentes époques. Le premier est extrait de l’œuvre Le Barbier de Séville de Beaumarchais écrit en 1775. Le second est tiré de Lorenzaccio écrit par Alfred de Musset en 1834. Enfin le troisième est extrait de Rhinocéros d’Eugène Ionesco écrit en 1959. Dans ces scènes de théâtre, quelles fonctions peut-on attribuer aux lieux aux objets et aux sons ? Nous allons analyser dans une première partie, leur fonction dans le décor

faire se rencontrer des connaissances livresques sur le contexte social et politique et les enjeux de la pièce. Ils plaquent d’abord des connaissances générales auxquelles, dans le meilleur des cas, ils font succéder quelques exemples tirés de Lorenzaccio. Ils ont toutefois utilisé les pistes données par la citation, ce qui les a aidés à trouver les exemples, mais l’analyse est toujours restée succincte et ils n’ont pas su les intégrer à une réflexion sur l’écriture de Musset. À l’inverse, quelques-uns

En quoi la suppression de la scène 6 de l’acte 5 appauvrit- elle le sens de la pièce ? Lorenzaccio est un drame romantique écrit par Alfred de Musset en 1834, sur une idée de George Sand, qui lui avait offert son manuscrit Une conspiration en 1537 lors de leur relation amoureuse. Il est question d’une tentative désespérée de Lorenzo de Médicis de changer le cours de l’Histoire en faisant triompher la cause républicaine en assassinant son cousin le Duc de Florence. L'intrigue de cette pièce est

Question 1 : En 1896, Lorenzaccio est mis en scène pour la première fois avec Sarah Bernhardt dans le rôle-titre; le metteur en scène Armand d’Artois décide de supprimer l’intégralité de l’acte V. En quoi ce choix de mise en scène modifie-t-il profondément le sens de la pièce de Musset? Celle-ci possède cinq actes, mais tous ne sont pas de densité égales. L’acte 5 est plsu court que les autres,de ce fait, peut donc paraître moins complet et plus insignifiant que les autres, allors qu’il détient

 Commentaire littéraire acte IV scène III Lorenzaccio Ce monologue de la scène 3 de l’acte IV présente les doutes de Lorenzo sur son identité même ainsi que sur son acte futur. Il reste un parfait exemple de l’art du drame romantique. C’est dans un premier temps que nous aborderons ses interrogations à propos de son identité. Enfin nous terminerons par les contradictions et doutes que le personnage remarque vis-à-vis de son

RESUME LORENZACCIO DE MUSSET : L'action se déroule à Florence en janvier 1537. Le patricien florentin Lorenzo de Médicis[1], âgé de dix-neuf ans, jeune homme studieux, admirateur des héros de l'Antiquité latine et grecque, se voue à la restauration de la République. Tâche difficile : son lointain cousin, le duc Alexandre de Médicis, règne sur Florence en tyran avec l'appui du Saint-Empire et du pape[2] ; une garnison allemande assurant sa protection. Lorenzo devient fidèle serviteur du duc, son

Les textes du corpus ; Britanicus de Jean Racine, Hernani de Victor Hugo, Lorenzaccio de Alfred de Musset, et Plantov de Anton Tchekhov, sont tout quatre des extraits de pièce de théâtre avec pour thème principale le rapt amoureux. cependant, ils ne sont pas identiques au niveau du traitement du thème, ils ont chacun des particularités qui les différencient les uns des autres. Théâtre classique du 17ème siècle, la scène 2 de l’acte II de la pièce de théâtre de Britannicus de Jean Racine, Junie

MUSSET, Alfred de, Lorenzaccio, Le livre de poche, Paris, 1986, 247 p. Contexte Lorenzaccio fut composé en 1833 par Alfred de Musset, même si c’est d’abord George Sand qui avait eu l’idée d’une telle œuvre avant de la céder à Musset. Musset avait déjà composé d’autres pièces de théâtre qui avait été mal accueillies par le public et, en composant celle-ci, on peut croire qu’il ne voulait pas qu’elle fût jouée. Cette pièce de théâtre se déroule dans Florence en 1537 lorsque, après avoir été