Synthèse Cubisme

fin de ses études à l’école des beaux-arts de Saint-Pétersbourg. Arrivée à Paris, 1910-1914 En 1910, il part étudier à Paris auprès de Léon Bakst grâce à une bourse. Il y est témoin de mouvements picturaux tels que le fauvisme finissant et le cubisme naissant. Le premier lui inspire la couleur pure, gaie et claire, le second une certaine déconstruction de l’objet. Il découvre notamment les toiles de Robert Delaunay, Jean Metzinger, Douanier Rousseau, Albert Gleizes. Néanmoins, jamais Chagall n’adhèrera

Courte biographie d'Otto Dix Otto Dix est né à Gera en 1891. Il fera des études d'arts appliqués de 1909 à 1914. Dix s'essayera au cubisme (courant artistique, né au début du XXème siècle, dans lequel les sujets sont représentés sous des formes géométriques), au futurisme (mouvement artistique du Xxème siècle consistant à exalter le " futur " et les nouveaux mythes de la société moderne : la machine, la vitesse, le " dynamisme ") et plus tard au dadaïsme (Courant artistique et intellectuel apparu

entreprend son apprentissage de la peinture. À ses débuts, il fréquente principalement des artistes d'inspiration cubiste tels que Fernand Léger et Robert Delaunay, ou encore Albert Gleizes et Jean Metzinger, auteurs de l'ouvrage Du Cubisme qui pose les bases théorique du cubisme en 1912. Il est présent au côté du groupe de la Section d'or en 1912 à Paris pour une exposition à la galerie La Boétie. Cette année, capital, lui fait découvrir Raymond Roussel et Jean-Pierre Brisset, dont l'impact perdurera sa

de l'avenir de son élève en tant que peintre. Il obtient une bourse d'étude de la part du Prince de Reuss, qui lui permet de devenir élève à l'Ecole des arts appliqués de Dresde, où il restera de 1909 à 1914. Durant cette période, il s'essaiera au cubisme, au futurisme, et plus tard au dadaïsme.Lorsque la guerre se déclare, il se porte volontaire dans l'artillerie allemande. Il participera à des missions en Russie ou dans la Somme ou encore en Champagne d'où il sortira indemne. Il subira tout de même

est fini en juillet 1907 quand Picasso avait 25 ans. L’œuvre est conservée au Musée d’Art Moderne à New York depuis 1939 mais à la base a était acheté par Jacques Doucet, un collectionneur. -La technique utilisée pour cette peinture est le cubisme, qui est un courant artistique, né au début du 20ème siècle, dans lequel les sujets sont représentés sous des formes géométriques. - L'auteur de cette œuvre est Pablo Picasso qui était un artiste espagnol né à Malaga le 25 octobre 1881, mort le

valeurs humanistes chez les artistes africains. Ils admirent la puissance abstraction de cette expression, la richesse, la variété, la vitalité qui rayonne dans cet art. Ils y trouvent une nouvelle source d’ inspiration et même un style nouveau, le Cubisme, art abstrait qui casse le carcan des lois imposées aux artistes depuis la Renaissance. Enfin, les objets d’ art africain vont être regardés comme des oeuvres d’ art. Il n’ était plus question de beauté, de laideur, mais bien d’ une émotion directe

Otto Dix est né à Gera le 2 decembre 1891. C est un peintre allemand expressioniste issu d'un milieu ouvrier. apres avoir ete l'eleve de plusieurs artiste il entre en 1909 a l'ecole des arts decoratifs de dresde .Dix s'essayera au cubisme , au futurisme et plus tard au dadaïsme . quand la premiere guerre mondiale eclate (1814-1818), il s'engage dans l'armée comme volontaire il devient mitralleur .Il sera blessé plusieurs fois. L'horreur de la guerre le marque énormément et devient alors

Pablo picasso Peintre espagnol (1881-1973) Œuvre : son œuvre est immense (on peut citer) |Œuvres |Genre |Date |Arlequin accoudé |Huile sur toile |1901 |La Vie après la mort |Huile sur toile |1904 |La Belle

peinture). Il prend des cours de dessin a Géra de 1905 à 1909 Auprès de Carl Senff (Qui doute de l’avenir de son élève en t’en que peintre). Otto Dix reçoit une bourse pour entrer à l'école des Arts Appliqués ou il étudiera 5 ans. Il essayera le cubisme, le futurisme et plus tard le dadaïsme. Quand la guerre a éclaté, il s’engage comme volontaire dans l'artillerie de campagne Allemande, Puis l'année suivante reçoit une formation de mitrailleur et participe a de nombreuse campagne dans la somme ou

qui laissent exploser leur joie en se laissant porter par des notes de couleurs . 2ème Tableau de Sonia DELAUNAY: Le chanteur de Flamenco; 1916 La production picturale de Sonia Delaunay demeure inspirée par les formes géométriques du cubisme et les couleurs pures de Gauguin. Ses toiles sont également redevables des fortes constructions colorées du fauvisme. 3ème Tableau de Robert DELAUNAY : L’homme à la tulipe; 1906 C'est avec les portraits de jeunesse