Séduction Dialogue Théatre

pièce baroque sur le sujet du libertinage. Tout comme Tartuffe, Dom Juan subit rapidement la censure après quelques représentations. L’extrait présenté ici est la scène 2 de l’acte I de Dom Juan, durant laquelle le héros apparaît. Constituée d’un dialogue entre Sganarelle et son maître, cette scène se termine par une longue réplique de Don Juan sur l’infidélité. Il expose son libertinage en faisant un éloge de l’adultère, afin de répondre à la contradiction portée par son valet. (présentation du passage)

Ecrite en 1986 par Bernard-Marie Koltès (auteur dramatique français) , dans la sollitude des champs de cottons est une pièce de théâtre composée d'une seule scène et de longues répliques au vocabulaire riche qui relate la encontre entre deux hommes, le dealer et le client, dans un lieu désert et en une heure indéterminée. Le dealer propose au client de lui vendre l’objet de son désir, ce que ce dernier refuse sous prétexte qu’il n’a envie de rien. La conversation tourne au conflit et de là vont découler

dont il analysa les innombrables variations dans ses pièces de théâtre où la subtilité et la légèreté cachent, le plus souvent, une extrême gravité. Marivaux a, en rupture avec Molière, renouvelé le genre de la comédie en la fondant sur l’amour naissant traduit en un langage délicat, un jeu de séduction par le langage, par la suite appelé « marivaudage ». Marivaux est un polygraphe : il est non seulement l’auteur de pièces de théâtre mais aussi de romans (La vie de Marianne et Le paysan parvenu)

DESCRIPTIF DE MODULE S4- Module 4 Analyse du théâtre du XIXème siècle Les Caprices de Marianne, Alfred De Musset Z. ZIGHIGHI Objectifs du module  Permettre aux étudiants d’enrichir leurs connaissances en matière de la lecture du théâtre.  Initiation à l’analyse du théâtre, en l’occurrence le théâtre du XIXème siècle.  Savoir situer une œuvre théâtrale dans son contexte socio-historique, culturel et politique.  Mettre en évidence l’évolution du théâtre français ainsi que les pratiques dramaturgiques

maîtresse. La scène que nous allons étudier comporte une certaine dynamique, offre une certaine satire de la coquette et met en valeur l'art de Cléanthis. I - La dynamique de la scène 1. Trivelin, le meneur de jeu - Trivelin organise le dialogue à partir de la scène deux. Il pose des questions : « Vaine, minaudière, coquette, cela la regarde-t-elle ? » - Il invite d'abord Cléanthis puis, devant sa verve, tente tant bien que mal de l'arrêter. - L'action évolue néanmoins en fonction

dramaturge, auteur de comédies mais également un comédien et chef de troupe du théâtre classique français. Il s’est illustré au début du règne de Louis XIV. Ses genres sont les comédies, comédies ballet. Scolarité chez les jésuites à Paris, et études de droit à Orléans. La pièce : Dom Juan a été écrit en 1665. Pièce en 5 actes. Dom Juan relate la vie d’un personnage infidèle, séducteur et libertin. Acte II, scène 2 : Dialogue entre Charlotte et Dom Juan dont Sganarelle est le témoin (complice de Dom

dont il analysa les innombrables variations dans ses pičces de théâtre oů la subtilité et la légčreté cachent, le plus souvent, une extręme gravité. Marivaux a, en rupture avec Moličre, renouvelé le genre de la comédie en la fondant sur l’amour naissant traduit en un langage délicat, un jeu de séduction par le langage, par la suite appelé « marivaudage ».     Marivaux est un polygraphe : il est non seulement l’auteur de pičces de théâtre mais aussi de romans (La vie de Marianne et Le paysan parvenu)

devient préciosité ridicule chez les valets car il n'est alors qu'affectation. C) La relation maîtres/valets Le valet étant une figure emblématique, il ne sort de l’anonymat que grâce à son maître. Ainsi lorsqu’il dialogue avec son maître, il s’affirme et se révèle. Dans le théâtre, l’inversion du pouvoir constitue le véritable enjeu dramatique de la pièce. Dans la vie réelle, les provocations d'Arlequin et de Cléanthis sont des gifles à l’ordre établi. Les valets ont ainsi plusieurs fonctions

Le théâtre dans le théâtre : extrait des Bonnes de Jean Genet. 1- Le théâtre dans le théâtre Ø Nous avons affaire ici à une scène de travestissement. Quelles en sont les conséquences ? Pensez au rôle joué par le miroir. Ø Variante : dires tout ce qui vous paraît intéressant sur le théâtre dans le théâtre et ses conséquences. - Les deux interlocuteurs s’entendent pour se travestir : chacun sait qui est l’autre et qui il joue. De ce point de vue, le spectateur n’en sait pas plus que les personnages

1- De Molière a Marivaux Molière apparaît comme une figure exceptionnelle dans le domaine du théâtre par la diversité de ses talents et sa capacité à explorer toutes les gammes du comique. La comédie, florissante aux xviie (Molière) et xviiie siècles (Beaumarchais, Marivaux), se caractérise par quatre traits principaux : ses sujets sont tirés de la vie quotidienne ; ses personnages sont de condition moyenne et fortement individualisés (ce ne sont pas des caricatures) ; son dénouement est heureux ;