Tableau De Georges Seurat

Comme de nombreux peintres, Kandinsky (peintre du XXème siècle) considérait que les trois couleurs primaires étaient le rouge, le bleu, et le jaune. Souvent cité comme un tableau exemplaire de l'art abstrait, " Yellow Red Blue " peint en 1925 marque un tournant décisif de son œuvre. Il est aujourd’hui exposé au centre Georges Pompidou à Paris. 2. a. En peinture, les couleurs sont-elles obtenues par de la synthèse additive ou de la synthèse soustractive ? Justifier b. Le rouge, le bleu et

avant-coureurs de l'impressionnisme. Même si le début du XIXe siècle vit le retour du néo-classicisme, un vent de liberté avait soufflé sur la peinture dans le choix de thèmes ou dans la manière de traiter le dessin avec par exemple Johann Heinrich Füssli ou George Romney. Au début du XIXe siècle, William Blake ou Francisco de Goya et même Eugène Delacroix avaient déjà posé les bases d'une nouvelle façon de peindre. Avec l'invention du tube de peinture souple par l'industrie à partir de la moitié du XIXe

est un tableau de Camille Pissarro intitulé Femme dans un clos. Camille Pissarro était un artiste impressionniste très estimé, aidant les jeunes peintres; qui fut présent aux huit expositions du mouvement, même s'il ne rencontra pas toujours le succès. La question que nous pouvons nous poser est la suivante : En quoi cette oeuvre présente-t-elle des caractéristiques qui la situent dans un courant à part au sein même de l'impressionnisme? Pour tenter d'y répondre, nous idenfierons le tableau puis

trouvé, dans son art, une sorte de « rédemption à toutes ses turpitudes », mais il fallut attendre le début du XXe siècle pour que son génie soit pleinement reconnu, indépendamment de sa réputation sulfureuse. Mort de la Vierge, ( 1606) Le tableau du Caravage qui causera le plus grand scandale aux yeux de l’église sera la Mort de la Vierge, pour la représentation très réaliste du corps de la Vierge Marie avec un ventre gonflé — accompagné de rumeurs sulfureuses selon lesquelles le modèle aurait

avant-coureurs de l'impressionnisme. Même si le début du xixe siècle vit le retour du néo-classicisme, un vent de liberté avait soufflé sur la peinture dans le choix de thèmes ou dans la manière de traiter le dessin avec par exemple Johann Heinrich Füssli ou George Romney. Au début du xixe siècle, William Blake ou Francisco de Goya et même Eugène Delacroixavaient déjà posé les bases d'une nouvelle façon de peindre. Avec l'invention du tube de peinture souple par l'industrie à partir de la moitié du xixe siècle

Nom : PELISSIER Prénom : Jules Classe : 3°1 Fiches de travail : Histoire des arts/Arts plastiques 1) Références de l’œuvre : Titre : Maison à l'Estaque Nom de l'artiste : Georges Braque Date de création : Juin-Juillet 1908 Lieu d'exposition : Musée national ( Georges Pompidou ) Technique de production : Peinture Dimensions : 72,5 cm de hauteur et 59 de largeur 2) Thème de l’œuvre : Si les impressionnistes avaient fait sensation, en 1874, en exposant leurs effets de lumière saisis

A LE GESTE DE LʼARTISTE 1 LE GESTE FONDATEUR LʼOlympia Edouard MANET 1863 Tableau symptomatique de lʼinvention de MANET qui est la modernité. Ce tableau sʼinscrit dans les Vénus. Vénus dʼUrbin TITIEN 1538 Elle se montre nus dans un instantané, car MANET veut être lʼoeil quotidien de son époque à Paris. Il veut montrer avec fraicheur la réalité quʼil a sous les yeux. Cet instantané est accompagné de lʼabolition de la profondeur et de la simplification du graphisme et aussi de la matière picturale

comme par Le Déjeuner sur l’herbe de Manet, peint en 1863 (exposé au Musée d’Orsay). Tableau refusé du Salon Officiel : l’Académie. Là où sont jugés et présentés les tableaux. Il est refusé car il remet en cause le degré de vraisemblance, le thème iconographique. Il marque une rupture avec les conventions : la femme nue n’est pas une divinité, c’est une femme en tant que telle, or toute femme nue dans un tableau devait être une divinité. Ce qui est également nouveau c’est que la femme fixe le spectateur

trois différents tons. Cette technique est née en France notamment sous l'impulsion de Georges Seurat (1859-1891) puis de Paul Signac (1863 - 1935), à la fin du XIXe siècle. Parmi les principaux représentants du courant néo-impressionniste il faut citer Pissarro, Signac, Angrand, Dubois-Pillet, Henri Edmond Cross, H. Van de Velde, Van Rysselberghe, Luce La théorie du néo-impressionnisme est que lorsque le tableau est regardé à une certaine distance, les tâches de couleur peuvent être distinguées

compliqués avec les femmes, surtout avec Dora.   Le successeur de Picasso est Bacon, un peintre du 17ème siècle.   Le néo-impressionnisme = les pointillismes voir page 30 Ex : Seurat   Van Gogh fait de la sculpture sur toile. Il va plus loin que l’impressionnisme. C’est un personnage mystique. Il était naïf.     Tableau « Science et Charité », 1897 :   Genre : C’est une scène de genre. Style : C’est réaliste Iconographie : C’est une scène familiale. Le père Picasso est représenté comme médecin