Tartuffe Acte 2 Scène 1

de Pierre fait référence à la statue du commandeur qui entrainera Don Juan dans la mort. La pièce sera jouée en 1665 mais suite à des critiques sur «  l’impiété » de la pièce elle sera retirée de l’affiche. Acte I, scène II : Eloge de l’infidélité Dans cet extrait tiré de l'Acte I, scène 2, D.J exprime ses principes et méthodes de séduction et dévoile à son valet son propre système de valeurs par opposition au système conventionnel. I Eloge paradoxal de l'inconstance Le thème de la fidélité

situation. Elle demande à Argan de faire le mort ; son épouse se réjouit de sa mort alors que sa fille s’en attriste. La fin est heureuse et Argan accepte que sa fille épouse Cléante, s’il devient médecin. La dernière scène montre le malade imaginaire devenir médecin lors d’une scène de comédie-ballet particulièrement comique. Prologue

Séquence 2 – FR20 1 Séquence 2 Évolution de la critique sociale, du XVIIe siècle au XVIIIe siècle Sommaire Introduction 1. À la découverte des genres de l’éloquence Fiche Méthode : Convaincre et persuader Corrigés des exercices 2. La critique sociale au temps du classicisme Fiche Méthode : Types de textes et formes de discours Fiche Méthode : Les genres littéraires Corrigés des exercices 3. « Bas les masques » : la satire du pouvoir à l’époque des Lumières Corrigés des exercices

Eloge de l'hypocrisie Don Juan (Scène 2 Acte 5): I- L'art de la rhétorique de Dom Juan : 1- Recours à la tirade : La tirade permet à Dom Juan de dévoiler son argumentation et de révéler ses véritables sentiments envers la religion et l'hypocrisie. Cela lui permet de mettre un poids sur ces propos. 2- Une parole efficace : Emploi du pronom indéfini " on ", pluriel " ils " qui lui permet d'identifier à travers cette tirade toute personne: il généralise. De plus il utilise des métaphores

4) Les 3 grands auteurs Pierre corneille: né à Rouen le 6 juin 1606 et mort à Paris le 1 octobre 1684. Son père est maître des eaux et forets et sa mère est la fille d'un avocat. Il accomplit ses études secondaires chez les jésuites et se destine à une carrière d'avocat, il participe à l'épanouissement du théâtre baroque avec des comédies comme Mélite (1629) et L'illusion comique (1636) où l'on retrouve les thèmes baroques majeurs: passion amoureuse, inconstance (instabilité, changement), univers

->Le texte théâtral est un genre littéraire particulier : c’est un texte écrit pour être joué et vu par un spectateur dans l’espace du théâtre. Qu’est-ce que cela implique ? 1 Trois spécificités A Une action représentée • Pour Aristote le théâtre est une « mimésis », c’est-à-dire une action représentée sur scène. Cette action n’est pas une action réelle, elle mime le réel. • Contrairement au roman, l’action n’est pas racontée, il n’y a donc pas de narrateur. Tout passe par le dialogue et

Dom Juan, acte 1, scène 1 Contexte : Objet d’étude : Le théâtre Registre : Comique Type de sujet : Commentaire littéraire Texte étudié : Dom Juan, Acte I, scène 1 Auteur : Molière (1622, 1673) Le plan du commentaire : I. Une scène d’exposition 1) Un éloge paradoxal 2) Une scène pour exposer la situation 3) Le portrait de Dom Juan II. L’inscription de la pièce dans une idéologie 1) Libertinage et matérialisme 2) L’imitation inavouée du valet 3) La critique implicite de la religion Le commentaire

de les inscrire dans la ressource horaire disponible et de répondre à une situation de classe particulière, un public d’élèves exigeants, en les confrontant à un certain nombre de difficultés et en leur donnant les clés pour les résoudre. Séquence 1 : la nouvelle Objet d’étude : le récit ; la nouvelle Perspective d’étude principale : le genre narratif  Perspectives d’étude secondaires : les registres (pathétique, fantastique) ; l’histoire littéraire et culturelle (l’histoire du genre de la

Le Bourgeois gentilhomme est une comédie-ballet de Molière, en cinq actes (comportant respectivement 2, 5, 16, 5 et 6 scènes) en prose (sauf les entrées de ballet qui sont en vers), représentée pour la première fois le 14 octobre 1670, devant la cour de Louis XIV, au château de Chambord par la troupe de Molière. La musique est de Jean-Baptiste Lully, les ballets de Pierre Beauchamp, les décors de Carlo Vigarani et les costumes turcs du chevalier d'Arvieux. Dans cette pièce, Molière se moque d'un

Partie IV – Méthodes pour le bac PARTIE IV – Méthodes pour le Bac Chapitre 1 – La question sur le corpus (séries générales) Fiche 1 – Confronter les textes du corpus pour organiser sa réponse 1 – Lire le corpus pour trouver des éléments de réponse p. 470 (ES/S) p. 590 (L/ES/S) A   a. Les deux textes évoquent la fragilité de la beauté et comment le temps la fait disparaître. Il y a donc une valorisation de la beauté pour montrer combien il serait déraisonnable de ne pas profiter du court temps où