Tartuffe Acte 4 Scène 5 Bienséance

Commentaire de texte de Tartuffe Acte 5 Scène 7 Molière respecte la règle des trois unités,de la bienséance,du vrai,du vraisemblable,du nécessaire et du respect des préceptes antiques. Il a choisi des personnages élevés (ici des bourgeois) pour cette pièce. Introduction : Molière célèbre dramaturge du 17eme siècle dénonce les défaults de la société grâce à ses œuvres.C'est dans ce but qu'il utilise l'humour comme un instrument de critique lui permettant de traiter de façon légère

La comédie sociale  : groupement de textes 1 : Le Misanthrope , acte I, scène 1 (1666), Molière Pour Alceste, il faut être sincère et ne prononcer que des mots qui « partent du cœur » : ceux qui agissent contrairement sont des « lâches ».Le risque principal de cette attitude est, selon lui, la confusion qui s’engendre : aucune distinction n’est plus faite entre ceux qui méritent réellement d’être admirés et appréciés ( l’honnête homme)

L.A : Ruy Blas. Acte 5, scène 4. 1838 Introduction : Tragédie romantique en 5 actes, 7 novembre 1838 par la compagnie du théâtre de la Renaissance dans la salle Ventadour. Victor Hugo : 1802-1885 : Ecrivain, romancier, poète, dramaturge, politicien, sénateur. Genre = théatre, roman, poésie, panphlet. Elu à l'académie fcaise, funéraille nationales avec inhumation au Panthéon de Paris. Romantisme. Oeuve intégrale : Ecrite en alexandrin. L'histoire se déroule en Espagne à la fin du 17 ème siècle sur

rire, des comportements humains. Le comique moliéresque a traversé les siècles : certains de ses personnages sont devenus des archétypes, ses pièces sont très souvent mises en scène et il tient une place majeure dans l’enseignement actuel. Le Tartuffe ou l’Imposteur est une comédie en cinq actes (comportant respectivement 5, 4, 7, 8 et 7 scènes) et en vers (1962 alexandrins) de Molière représentée pour la première fois au château de Versailles le 12 mai 1664. Molière écrivit cette pièce en réaction

consiste à parler sur les obstacles que le couple doit surmonter pour être ensemble. À la fin l'amour surmonte toutes les difficultés. Ces difficultés nous amènent au côté comique. 2. Comédie de cape et d'épée. À l'espagnole. Domine pratiquement la scène française, surtout à partir des ânées 30, Molière est en train de faire son tour de France. Très directement sortie de la tradition espagnole et du siècle d'or : Lópe de Vega, le dramaturge le plus productif de ce siècle. Ce type de comédie se distingue

en suivant les cours au Collège du Clermont à Paris. Il a abandonné son père très vite à l’âge de 21 ans pour faire du théâtre. C’était sa véritable vocation : il a rempli avec un même talent les fonctions d’auteur, de metteur en scène et d’acteur. En 1643, il signe un acte d’association avec la famille Béjart dont la fille Madeleine devient sa maitresse. Vingt ans plus tard, en 1662, Molière épouse Armande Béjart, sœur ou fille de Madeleine. Victime des prêts usuraires, Molière est emprisonné pour

Texte 1 Auteur : Molière Texte : Le Misanthrope - Acte 1 Scène 1 Auteur : 17ème siècle 1622 - 1673 Issu d'une famille de la riche bourgeoisie, Jean-Baptiste Poquelin se consacre au théâtre à 21 ans. Soutenu par le roi Louis XIV, il écrit des comédies de genres variés (des comédies proches de la farce comme Le médecin malgré lui (1666) ou Les Fourberies de Scapin (1671), des comédies plus psychologiques comme L'École des femmes (1662) ou L'Avare (1668), des comédies-ballets comme Le Bourgeois

théâtre classique obéit à 5 règles d’écriture : 1) Respect des 3 unités ; « Qu’en un jour, qu’en un lieu, un seul fait accompli, tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli. » 2) Règle de bienséance : oblige à ne représenter sur scène que ce qui ne choquera pas le public. On écarte la violence physique mais aussi l’intimité physique. Les scènes violentes doivent être racontées pas un personnage. 3) Absence de mélange des genres. 4) Vraisemblance : absence de merveilleux. 5) Imitation des anciens

Commentaire Français : Don Juan, Acte V, Scènes 4,5,6. Le XVIIème siècle représente l'âge classique du théâtre français pour lequel l'art a une fonction morale; le théâtre doit respecter la règle de bienséance en exclusion de tout ce qui irait contre la morale, la violence « obscène » ne doit par exemple pas être montrée sur scène. De plus, le libertinage et l'athéisme étaient deux phénomenes désapprouvés par la société à cette époque et leurs encouragement était également interdit

Quelle remise en cause de l'ordre social et moral le Dom Juan de Molière propose-t-il ?   Le DOM JUAN de Molière n'est pas une création originale. Contrairement à Tartuffe ou Harpagon, ce personnage  n'est pas un type unique , il a existé avant et après Molière. Il existe d'innombrables Don Juan . C'est ce qui en fait un mythe : un personnage représentatif dans l'imaginaire collectif. Le DON JUAN de Molière n'est pas qu'un séducteur, c'est un révolté qui renie tous les codes moraux et sociaux