Tartuffe Acte Iii Scene 6

il créa véritablement la mise en scène et dirigea avec précision le jeu des acteurs. Auteur, il a utilisé toute la gamme des effets comiques, de la farce la plus bouffonne jusqu'à la psychologie la plus élaborée. Ses principales comédies sont :· Les précieuses ridicules (1659)· L’École des maris (1661)· L’École des femmes (1662)· Dom Juan, l'Amour médecin (1665)· Le Misanthrope, le Médecin malgré lui (1666)· Amphitryon, George Dandin, l'Avare (1668)· Le Tartuffe, Monsieur de Pourceaugnac (1669)·

Fiche 2 : Artiste : Molière. Dramaturge de l’époque Classique, nombreuses comédies à succès (2ème partie du 17ème siècle). Tartuffe en 1664, Dom Juan 1665. Oeuvre : Dom Juan : mythe du 17ème siècle, par Tirso de Molina, moine espagnol, pour s’attaquer aux esprits forts, ceux qui ne craignent pas Dieu et qui agissent de façon immorale. 3péchés : athé, séducteur, hypocrite. Résumé : Cette pièce relate la vie d’un personnage infidèle, séducteur, libertin blasphémateur, être de l'inconstance

Lecture analytique 10 : Acte V, scène 5 et 6 Molière, écrivain, metteur en scène et comédien français du XVIIe siècle réalise des satires violentes de la société dans laquelle il vit, ce qui gène certaines personnes et plus particulièrement les dévots, dont il dénonce l'hypocrisie. C'est dans ce contexte qu'il rédige Tartuffe en 1664, mais cette pièce fait scandale et est interdite. Molière n'a alors plus aucune pièce à présenter et décide d'en reprendre une de Tirso de Molina. En 1665, Molière

imaginaire est unique dans toute l'oeuvre de Molière par l'importance de sa responsabilité théâtrale. A titre de servante, elle ne peut être comparée qu'à une poignée de personnages antérieurs de même fonction et, de ce petit nombre, celui de la Dorine du Tartuffe, malgré son appellation de suivante, est le seul qui évolue dans une situation dramatique analogue. Je ne vais pas considérer le rôle de la servante sous la rubrique plus générale de "personnages au service d'autres personnages" comme l'a fait

Argument 2.1.1 Acte I 2.1.2 Acte II 2.1.3 Acte III 2.1.4 Acte IV 2.1.5 Acte V 2.2 Liste des personnages 2.3 Registres 2.4 Dénouement 3 Les personnages 3.1 Dom Juan 3.2 Sganarelle 3.3 Les rapports maître-valet 4 Dom Juan au théâtre 4.1 Mises en scène marquantes du XXe siècle 4.1.1 Louis Jouvet (1947) 4.1.2 Jean Vilar (1953) 4.1.3 Patrice Chéreau (1969) 4.1.4 Antoine Vitez (1973) 4.1.5 Daniel Mesguich (1996, 2002) 5 Adaptations cinématographiques et télévisuelles 6 Notes et références

le duc qui regarde la princesse. Enfin, on a le regard de la foule pour faire écho. II - La présence du destin a) des héros complémentaires  Ce récit met en parallèle deux portraits et montre qu'ils sont faits l'un pour l'autre. b) l'événement La scène a lieu lors d'un bal royal. Il s'agit des fiançailles de la fille du roi au Louvre. Le duc suivi de nombreux nobles fait une entrée spectaculaire. Il est très à l'aise et social. Il connaît beaucoup de personnes. Il est très physique il faut qu'il

beaucoup d'éléments du théâtre baroque, qui se caractérise par le mouvement, les effets de surprise et l'exacerbation de l'élan amoureux. Bienséance bafouée, vraisemblance non respectée (mort). Nommé «comédie» pour déjouer la censure, mais dernière scène = plutôt une tragi-comédie. Première apparition au théâtre: 1625, Tirso de Molina, prêtre espagnol. Le personnage principal : Dom Juan, un jeune noble qui vit en Sicile avec son fidèle valet Sganarelle. Infidèle, c'est un séducteur qui accumule les

Résumé L'Autre Tartuffe ou La Mère coupable Drame en cinq actes écrit par Beaumarchais en 1792. La première, le 6 juin 1792, est un échec, mais la reprise au Théâtre de la rue Feydeau, en1797, se révèle un grand succès. Elle représente la troisième partie de la trilogie de Figaro, constitué en outre du Barbier de Séville et duMariage de Figaro. Acte I Figaro et sa femme Suzanne sont toujours au service du comte Almaviva et de son épouse Rosine, mais la famille a déménagé en France. Le comte veut

mort prochaine de Phèdre. "Je n'en mourrai pas moins, j'en mourrai plus coupable" (vers 242) Acte I La pièce s'ouvre in medias res, par une scène entre le héros, Hippolyte, et son confident Théramène. Ce type de scène, fréquent dans la tragédie classique, permet d'allier les informations nécessaires à l'intelligence de l'action et un certain naturel. L'exposition, qui se prolonge jusqu'à la scène 3, est à la fois discours sur l'action et début de cette action. On apprend qu'Hippolyte s'apprête

préciser à quel aspect de cette pièce vous êtes le plus sensible. Le Misanthrope ou l’Atrabilaire amoureux est une comédie écrite par Molière en 1666. Le Misanthrope est considéré comme une comédie sérieuse de Molière au même titre que ‘’ Tartuffe ’’, écrite en 1664, est également considérée comme ‘’comédie sérieuse‘’. Mais la formule ‘’comédie sérieuse‘’ est antithétique. Par définition, la comédie a pour but de divertir, de critiquer à la limite de la dénonciation explicite et de corriger