Tartuffe Comedie Tragedie

arts et de la littérature avec une diffusion plus large des œuvres et un développement de la lecture. La tragédie est le genre à l'honneur avec Corneille et Racine tandis que la comédie commence à être valorisée: Molière, protégé par Louis XIV a pu représenter Tartuffe ou l'Imposteur (1669) après cinq ans de bataille contre la censure. Alors, sous le royaume du grand roi, la fondation de la Comédie-Française en Aout 1680 est célébrée, qui fusionne la compagnie de Marais, et l'hôtel de la Bourgogne.

texte que nous connaissons sur l'art du théâtre est "la Poétique" d’Aristote (330 av. J.-C.). La tragédie grecque serait née des "dithyrambes", hymnes à la gloire de Dionysos, dans lesquels se répondent deux voix, celle du chef du chœur seul et celle du chœur entier. Faute d'informations précises sur les formes antérieures du théâtre, c 'est en tout cas à Thespis, qu'on attribue l'invention de la tragédie, et donc de l’art dramatique. Il serait le premier à avoir introduit sur scène un personnage indépendant

Scène 1 de l’Acte 1 Scène d’Exposition INTRODUCTION : Molière écrit Dom Juan ou le Festin de Pierre en 1665. Ce texte est composé dans l’urgence car le Roi lui commande une pièce alors qu’il écrivait le Misanthrope à la suite de la censure du Tartuffe. Il s’inspire de la Commedia dell’ Arte (Italie) et de Tirso de Molina (Espagne) où le personnage de Dom Juan existe déjà. Dans cette pièce, Molière retrace le parcours d’un grand séducteur impertinent qui va à la rencontre de son destin (la statue

moyens , il transmet ses idées , et peut dans un premier temps faire réfléchir les spectateurs avec les comédies sérieuses ( ex : la fin de Dom Juan de Molière est très complexe en mélangeant trégédie et comédie ) , ou alors critiquer un vice humain pour le dénoncer ( ex : Dom Juan dénonce l'excès et le libertinage ) ou dans un dernier temps dénoncer un travers d'une société ( ex : dans Tartuffe de Molière il montre l'hypocrisie des religieux ) . Il peut s'opposer a cela par les différents rôles

Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 enl'église Saint-Eustache, et mort le 17 février 1673 à Paris, est un dramaturgeauteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtrefrançais qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Issu d'une famille de la riche bourgeoisie marchande parisienne (son père tient une boutique de « tapissier » qui vend mobilier, tissus et tapisseries à la haute bourgeoisie et à la riche aristocratie et il détient

barbouillé, ainsi que deux comédies, l'étourdi joué à Lyon en 1655) et le Dépit amoureux joué à Béziers en 1656) qui ne lui ressemblent guère. Il commence à se trouver avec les Précieuses ridicules (1659), où s'allie à la tradition de la farce (déguisements, soufflets et bastonnades) la satire aiguë d'une mode contemporaine. Il continue de s'affirmer, non sans tâtonnements, avec Sganarelle ou le Cocu imaginaire (1660), l'école des maris (1661), les Fâcheux (1661),une comédie-ballet, et une tentative

1646 à 1658 en écrivant ses premières petites comédies (Le Docteur amoureux, Le Médecin volant) puis ses premières comédies en cinq actes et en vers (L'Étourdi, créée à Lyon en 1655, et Le Dépit amoureux à Béziers à la fin de 1656). De retour à Paris en 1658, il obtient la protection du frère du roi : sa troupe prend le nom de « Troupe de Monsieur » et représente ses deux premières comédies, des comédies de Scarron et de Thomas Corneille et des tragédies de Pierre Corneille (en particulier Nicomède

Mairet, Corneille, entre autres. Molière et Racine sont les plus illustres représentants d'une génération qui s'impose dans la deuxième moitié du siècle.Le renouveau de la comédie et de la tragédieMolière, avec L'École des femmes (1662), consacre la naissance de la «grande comédie», en cinq actes, qui traite de sujets graves.La tragédie évolue elle aussi. Corneille, notamment, lui donne une dimension politique. Plus sobre et plus complexe, elle présente des héros caractérisés par leur grandeur d'âme,

père de Mariane et Valère, rescapés d’un naufrage. Anselme, gentilhomme napolitain, prend à sa charge les frais des mariages de ses enfants retrouvés avec Cléante et Élise. Il obtient ainsi le consentement d’Harpagon aux vœux de ses enfants. Cette comédie en cinq actes et en prose de Molière a été écrite en 1668. Créée au Palais-Royal le 9 septembre 1668, la pièce est ensuite publiée à Paris. Médiocrement accueillie, elle n'est jouée que neuf fois avant d'être retirée. Les spectateurs sont déroutés

genres (tragédie / comédie) ; Les bienséances sont de deux ordres : Les bienséances externes doivent être respectées afin de ne pas heurter le public : tout ce qui va contre la morale est banni (les scènes de violence, la mort, etc.) ; Les bienséances internes relèvent de la cohérence des caractères des personnages. Le personnage a un caractère propre établi au début de la pièce et ce caractère est développé de manière cohérente jusqu’à la fin de l’action. Le combat éternel de la tragédie et de