Tartuffe Comedie Tragedie

« Le rire est le propre de l’homme », annonçait Rabelais dans son avis au lecteur de Gargantua, mais le rire est-il aussi le propre du spectateur de pièces de théâtre, a fortiori lorsqu’il s’agit d’une comédie? Que se cache-t-il derrière cette manifestation physique: gaieté, moquerie, cruauté ? Alceste répliquait sur un ton sans appel à Célimène qui amusait sa petite cour par les portraits cruels qu’elle dressait : « les rieurs sont pour vous, Madame, c’est tout dire ». Le célèbre Misanthrope de

(Molière). a) La tragédie : La tragédie existait dans l'antiquité mais à disparu au moyen-âge. Elle réapparait au XVIIe siècle. La tragédie se défini par ses personnages et son sujet. Une tragédie à un sujet mythologique ou historique et ses personnages sont des héros, des personne de la noblesse ou des rois. La plupart des tragédies sont écrite en alexandrins et leurs styles est élevé. La tragédie a une morale à la fin. Le grand tragédien classique est Racine. Il écrit des tragédies où les héros sont

« grandes comédies » la règle de la vraisemblance, la règle des bienséances, et la règle des trois unités. Une autre source d’inspiration pour Molière sont les farces médiévales. Cette tradition populaire du théâtre de la foire remonte au Moyen Âge et est encore bien vivante au XVIIème siècle. Les farces étaient jouées sur les places des villes pour le public de la rue, mais elles étaient aussi représentées dans des salles de théâtre, à tître de divertissement, avant ou après une tragédie. Molière

représente en particulier les tragédies de Pierre Corneille (Nicomède, Cinna). Sa carrière d'auteur dramatique commence vraiment avec Les Précieuses ridicules qui remporte un grand succès en novembre 1659. Soutenu par le roi Louis XIV, continue à jouer et à diriger sa troupe, devenue « Troupe du Roy » - tout en écrivant des comédies de genres variés (des comédies proches de la farce comme Le médecin malgré lui (1666) ou Les Fourberies de Scapin (1671), des comédies plus psychologiques comme L'École

La théâtralité des Liaisons dangereuses Quand Laclos justifie son projet de dénoncer les dangers des libertins, il fait référence au théâtre et plus précisément au Tartuffe de Molière. « Mme de Merteuil a-t-elle jamais existé ? Je l’ignore(…) Mais quand Molière peint le Tartuffe, existait-il un homme qui, sous le manteau de la religion, eût entrepris de séduire la mère dont il épousait la fille, de brouiller le fils avec le père, et de finir par se rendre le délateur de sa victime

désignait dans l'Antiquité toute pièce de théâtre. A partir du XVII° siècle, il qualifie les œuvres essentiellement théâtrales (les comédies) qui s'opposent à la tragédie dans leur finalité, qui est le rire, et leur dénouement heureux. Le registre comique s'applique à des sujets ordinaires, traités dans un style familier, où souvent domine l'intention satirique et morale : la comédie "châtie les mœurs en riant", tournant en ridicule des caractères ou des vices à la mode. Formes dominantes : Types de

qu’il a • professionnel : il a rencontré des échecs avec ses dernière pièces (notamment Tartuffe). à Il n’arrive plus à supporter les gens autour de lui : • médecins : il les trouve incompétents • courtisans : hypocrites, intéressés (il critique les précieux et les bourgeois qui veulent égaler les allures et les privilèges de la noblesse) • Eglise : « faux dévots », directeurs de conscience (cf . Tartuffe). à Il est en pleine dépression, il se fait de la bile (cf. L’Atrabilaire amoureux…). Le

Devoir de dissertation Vous montrerez qu’une comédie peut être à la fois drôle et dérangeante, voir inquiétante. Le théâtre existe depuis des millénaires, déjà dans l’antiquité deux grands genres de cet art ce distinguaient. La tragédie, faite de fatalité, de destin et d’évènements graves, elle provoque des émotions violentes. La comédie, ce terme a d’abord désigné le théâtre en général ainsi que l’art de l’acteur puis est devenu l’opposé de la tragédie cherchant à divertir, par la légèreté de l’intrigue

 Ce corpus est composee de 4 texte , le texte A et de molière , preface du tatuffe ecrit en 1164 , le texte B et de pierre nicole , traité de la comedie ecrit en 1667 , le texte C et de jeanracine , preface de phédre ecrit en 1677 et le texte D et de jean jaques rousseau , lettre a d alembert sur les spectacles en 1758 . Il s agira ici d etudiez le theatre et sa morale . Ainsi nous vien laquestion ……. Nous parlerons de jean jaques rousseau et d alembert sur leur poingt de vue sur le theatre

Scapin n’est-elle pas une comédie à mettre en œuvre de part l’utilisation du comique de mots, soutenu par le phrasé et le ton donné par l’acteur, par le comique de situation et de gestes, lorsque Scapin bat son maître en se faisant passer pour un autre, et que celui-ci sort la tête du sac et que Scapin se fait surprendre ; ne sont-ce pas là des éléments qui sont ravivés et exaltés par le jeu et l’exagération des gestes des acteurs ? Par ailleurs, nous venons de voir que la comédie doit être mise en scène