Tartuffe Effet Comique

eaux et forets et sa mère est la fille d'un avocat. Il accomplit ses études secondaires chez les jésuites et se destine à une carrière d'avocat, il participe à l'épanouissement du théâtre baroque avec des comédies comme Mélite (1629) et L'illusion comique (1636) où l'on retrouve les thèmes baroques majeurs: passion amoureuse, inconstance (instabilité, changement), univers d'illusion et de mouvement. En 1637 la pièce Le Cid est créé au théâtre du Marais, la pièce connut tout de suite un succès immense

déshonorées après que le beau seigneur en a décidé. Mais l'une d'entre elles, Done Elvire, va lui donner bien du fil à retordre avec, entre autres, la venue de ses deux frères en Sicile pour trouver Dom Juan et le punir de l'affront commis à leur égard : en effet, Dom Juan a enlevé Done Elvire d'un couvent afin de l'épouser, puis l'a abandonnée. Ses conquêtes lui valent certaines inimitiés et certains duels auxquels il ne se dérobe pas. Il affiche un certain cynisme dans les relations avec ses proches, notamment

» données par l’auteur lui-même. En effet, dans une pièce de théâtre, l’auteur donne très souvent des indications scéniques, à la manière d’un metteur en scène. Prenons pour exemple les didascalies. Ces précieuses indications, placées au fur et à mesure des textes, permettent aux acteurs de donner une représentation des plus fidèles du texte. Ces indications scéniques sont présentes dans une très grande partie des pièces de théâtre existantes. Dans le Tartuffe de Molière, elles servent notamment

flegme, la bile et l’atrabile) dont l’équilibre est condition de bonne santé. Le sous-titre du Misanthrope est d’ailleurs L’Atrabilaire amoureux ; quant aux autres héros, ils sont clairement présentés comme relevant de tel ou tel type de caractère : Tartuffe, « gros et gras, le teint frais, la bouche vermeille » (v. 233) est visiblement un sanguin, ce qui explique sa nature concupiscente, alors que Dom Juan est un colérique, prompt à s’enflammer, comme à oublier. Pour utile et clair qu’il soit, ce soubassement

commedia dell'arte désigne un genre de théâtre comique populaire italien du XVIe siècle. Initialement, il s'agit d'un théâtre de rue, où les troupes improvisent un scénario, une fois les rôles attribués à chacun. Parmi eux, on retrouve des types : Arlequin (le valet du petit peuple), Scaramouche (son équivalent maléfique), Pantalon (le vieillard amoureux d'une jeune fille), etc. Les procédés utilisés dans la commedia dell'arte sont le quiproquo, le comique gestuel et les blagues grivoises.
On retrouve

L’auteur nous fait pénétrer au sein d’une famille honnête et paisible, tout à coup troublée etdésunie par la seule présence d’un étranger hypocrite et faux dévot. Tartufe, qui a su s’emparer de l’esprit de la grand-mère, Mme Pornelle, et de son fils, Orgon, qui donne asile au pieux personnage. Toutefois Tartufe ne jouit pas de la même faveur auprès du reste de la famille Damis ; l’appelleun « pied plat » et la suivante Dorine, scandalisée de l’empire qu’il a pris sur son maître, s’écrie :

Dans la littérature française, les textes comiques sont tout d’abord des textes destinés à faire rire, sourire en employant certains registres, en habillant et en nommant les personnages d’une certaine manière à provoquer cette distraction chez le lecteur ou le spectateur. Or, le registre comique s'applique à des sujets traités dans un style familier, où souvent domine l'intention satirique et morale. En effet le rire est provoqué par la dénonciation caricaturale des ridicules et par l'expression

La seconde aborde un sujet plus ambitieux LEcole des Femmes (1662) traite de lducation des jeunes filles. Enfin, dans un registre totalement diffrent, Le Tartuffe (1664) dnonce lhypocrisie religieuse. Est-il all trop loin Toujours est-il que les dvots, indigns, font interdire la pice par le Roi. Molire ne savoue pas vaincu. En effet, Le Tartuffe a beaucoup plu la cour et au Roi. Molire doit donc renouveler son rpertoire, tablir sa bonne foi et ridiculiser ses adversaires. Dom Juan rpond ce triple

le spectacle sert en effet au divertissement. Cependant il sert également à faire réfléchir. De plus, le spectacle sert au Théâtre ainsi que l’art théâtral. Premièrement, le spectacle théâtral propose plusieurs types de divertissement comme le plaisir, l’amusement et le rire. En effet, il provoque très souvent le rire pour divertir. Cela se caractérise par exemple par le burlesque avec les différents comiques comme les gestes, les quiproquos, comique de mot, … Par exemple,

très enfantin accentue son côté naïf, le choix de l'actrice accentue encore ce caractère (par exemple dans la mise en scène de Gérald Marti ?) Dans Dom Juan (Molière), Acte II scène 2, les costumes, l'intonation, la gestuelle soulignent la portée comique et accentuent le personnage de bonimenteur de Dom Juan et la naïveté de Charlotte (deuxième mise en scène de D. Mesguich). Acte III scène 5 (scène du tombeau), les éclairages, la musique, et le décor accentuent la tension et oppresse le public.