Tartuffe Personnage Caché

théâtre est à la fois l'art de la représentation d'un drame, un genre littéraire particulier, et le bâtiment dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre[1]. Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau.[2] Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires). Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre

tradition du roman espagnol) il est capable de refelexions philosophiques et metaphysiques. Il s’interroge sur la puissnace mysterieuse de la destinée (V,3) id. Zadig de Voltaire * Antonio le jardinier, personage comique mais conscient. Sa stupidité cache une certaine subtilite populaire (II,21) * Bartolo, il est plein de rancune envers ceux qui l’ont berné dans Le barbier de Séville . * Bazile, âme damnée de Bartolo dans Le barbier de Séville, il est dans le Mariage de Figaro, celle du comte

part deux buts pédagogiques au théâtre : réformer nos moeurs, éveiller nos consciences. – Réformer nos moeurs 1er exemple : Molière n'a jamais caché son souhait d'améliorer les hommes. Il avait fait sienne la devise castigat ridando mores (il corrige en riant les moeurs). En peignant des personnages excessifs, des comédies comme l'Avareou le Tartuffe étaient censées détourner les gens des défauts qui y étaient tournés en ridicule. 2e exemple : La tragédie, à l'époque classique, est censée susciter

cette citation, l'auteur met en rapport le théâtre et le fait d'argumenter. En effet, si le roman est uniquement destiné à la lecture, le théâtre, lui, permet la matérialisation des sentiments, l'immersion et l'identification des spectateurs aux personnages. La représentation théâtrale met en jeu l'expression scénique, et permet d'ajouter au texte initial une autre dimension, plus lyrique, qui concrétise émotions et sentiments. Nous étudierons dans une première partie comment la scène, lieu d'une

« siècle » qui désigne ici ce tout nouveau XIX ème siècle, passage entre un passé glorieux et un avenir incertain. PERSONNAGES : Octave: il représente à la fois le personnage principal et le narrateur. Âgé de 19 ans au début de l’œuvre, il a 22 ans lorsqu’elle se termine. Il incarne à la fois une sorte de double de Musset et le héros type de l'époque romantique. En effet, c’est un personnage nerveux, passionné qui se réclame de Rousseau dans son aspiration à l’innocence. Il mène une vie de dandy débauché

l’Antigone d'Anouilh s'adressent au spectateur, c'est que celui-ci est partie prenante de la représentation ; mais son rôle semble réduit à regarder et à écouter ; nécessaire mais passif, seulement occupé à « comprendre un peu », il est même distant des personnages dont le destin est bien différent du sien. 1-1 Le regard du spectateur Si Boileau dans les vers de son Art Poétique consacré au théâtre demande le « vraisemblable » plutôt que le « vrai », c'est que le théâtre est un art de l'illusion

pièce Les Précieuses ridicules (1659) qui lui apporte la célébrité. Molière obtient du roi la salle du Petit-Bourbon puis celle du Palais-Royal (à partir de 1660) où il remporte de nombreux succès en tant qu’auteur, acteur et directeur de troupe. Tartuffe, jouée pour la première fois en 1664 à Versailles, pièce dans laquelle il critique l’hypocrisie des faux dévots, fait scandale. La pièce est interdite par le roi sous la pression des dévots qui se sentent visés. En 1665, Dom Juan suscite également

septembre : -Analyse de la construction Le barbier de Séville. - Etude de l’acte II, scène 8 (Page 62 à 68) Le 1er octobre : - Le modèle de la comédie moliéresque. - Etude de l’acte IV, scène 3 (Page 78 à 80) Le 8 octobre : - Construction des personnages ou la structure des caractères. - Etude de l’acte IV, scène 8 (Page 99 à 101) Le 15 octobre : - Construction de la pièce, Le mariage de Figaro.  Etude de l’acte II, scène 6 (Page 171 à 173) Le 22 octobre : - L’art du dialogue. - Etude de

sociale, en vers comme Le Misanthrope (1665), Tartuffe (1664-1669), Les Femmes savantes (1672), ou en prose comme Dom Juan (1665). Peintre des mœurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce les travers(prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt...), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue : Monsieur Jourdain, Harpagon, Alceste et Célimène, Orgon et Tartuffe, Don Juan et son valet Sganarelle, Argan

ANALYSE CHEK LISTS : 1) identifier le sous genre : codes th de la pièce, ton ,registre 2) Schéma actantiel : pièce Scène : et identifier le moment ou en est on que sais le spectateur? 3) Grille du personnage = balaye l’ensemble 4) analyse des didascalies, des objets théâtraux: leur rôles, fonctions métonymique, métaphorique 5) fonction de la communication 6) temps et espace 7) discours théâtral : quel est il?