Tartuffe Pièce Classique Ou Baroque

Chapitres : Introduction. P3 I – La France sous Louis XIII. P4 A – Biographie de Louis XIII. P4 B – Le Baroque. P5 1) La poésie baroque. P6 2) La préciosité. P8 3) Le burlesque. P9 4) L’architecture. P10 II – La France sous Louis XIV. P11 A – Biographie de Louis XIV. P11 B – Le Classicisme. P12 1) Le théâtre classique. P13 2) La fable et le conte. P16 3) Le roman et la nouvelle. P18 4) Les penseurs. P20 5) L’architecture

les tragicomédies (pièce de théâtre tragique dans laquelle on retrouve des évènements comiques.) sont très apprécié. Ces pièces ont une intrigue romanesque et des décors complexes. Mais au fur et à mesure du siècle, les intrigues se simplifient ainsi que les décors, ce qui a donné le théâtre classique. L'Abbé d'Aubignac a un rôle important dans le théâtre, c'est lui qui en analysant le théâtre antique et le contemporain constitue des règles qui font les bases du théâtre classique. Les règles sont

de Partie méprise les conventions du théâtre classique. Cette pièce ne respecte ni la règle des trois unités, ni celles de la vraisemblance et de la bienséance. Tout d'abord, il n'y a plus d'unité de temps, il n'y a plus de temps tout court. Dans Fin de Partie, pas d'actes, pas de scènes, donc pas d'ellipse. Le spectateur n'a aucun repère temporel fiable, aussi bien par cette construction de la pièce, que par les dialogues et les événements de la pièce elle-même L’unité d’action : Cela permet de

ne considère alors que les qualités agréables, & les manières du monde: Et en ce sens, Honnête homme, ne veut dire autre chose que galant homme, homme de bonne conversation, de bonne compagnie Sur le théâtre au XVIIe siècle : 1/ L'expression Baroque vient de "barroco" qui signifie perles orientales de formes irrégulières. Le sens s'est ensuite élargi pour traduire l'état de tout ce qui est bizarre, capricieux à travers les objets, les pensées ou les expressions. Le désir de stimuler l'émotion

RÉSUMÉ Au XVIIe siècle, les règles du théâtre se précisent : c'est ainsi que le théâtre classique est théorisé. Les principaux dramaturges classiques (Racine, Corneille, etc.), fascinés par la dramaturgie antique, puisent leur inspiration chez des auteurs de la Grèce antique. I. La comédie au XVIIe siecle A L'histoire littéraire de la comédie 1 La commedia dell'arte Bien que ce ne soit pas la première forme de comédie (on en trouve déjà durant l'antiquité grecque avec Plaute et Aristophane)

lors de la première représentation, constituant l'équivalent du générique d’un film comme pour Le roi se meurt de Ionesco. On trouve aussi les didascalies, plus ou moins importantes selon les époques et les auteurs : de quelques mots dans une pièce classique du xviie siècle (La scène est à Séville pour Le Cid de Pierre Corneille) à des indications scéniques détaillées sur le décor, les lumières, les costumes, les gestes, les déplacements, les intonations…, comme dans Ruy Blas de Victor Hugo ou Rhinocéros

Shakespeare). Il peut d´autre part s´agir des histoires des maîtres et leurs valets indiscrets (Jacques et son maître de Milan Kundera) menant même vers les questions sociales, politiques ou religieuses (là, il faut aussi mentionner un faux dévot Tartuffe). Ces intrigues quand même demandent des compléments - soit sous forme de jeux de langage, soit en présentant la rupture imprévue dans l´ordre logique. Les jeux de langage variés (presque toujours enrichis d´une grande dose d´ironie et de la satire)

I-Eléments d’introduction : Faites des phrases courtes et soyez précis. Conditions de parution : Dom Juan = Cette pièce a été jouée en 1665 après les déboires de Molière avec Tartuffe censuré. Elle est écrite en prose et elle a connu beaucoup de succès mais peu de représentations (15) suite à la pression du parti des dévots qui se sentaient de nouveau visés. Thème de la pièce : Dom Juan ou le festin de Pierre raconte l’histoire d’un séducteur pris au piège de ses défis. Situation de l’acte,

spectateurs assistant à une pièce de théâtre : « la foule demande des sensations, la femme, des émotions, le penseur, des méditations » déclare-t-il dans la préface de Ruy Blas. Racine appuie plus sur la partie émotionnelle de la représentation : "La principale règle est de plaire et de toucher." Un des avantages d'assister à la pièce est de mieux percevoir les différents comiques d'une œuvre. Le spectateur se révèle plus amusé car il a une approche plus vivante de la pièce et l'émotionnel est directement

soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière est considéré comme un classique, Dom Juan est néanmoins une tragi-comédie, qui fait plus d’une entorse aux règles classiques, ainsi elle refuse la règle des trois unités, est écrite en prose, se finit mal ce qui est contraire