Théâtre de l'Odéon

COMMENTAIRE Introduction La scène 3 de l'acte V du Mariage de Figaro est un monologue de théâtre dont l'œuvre complète a été esquissée en 1777 par Beaumarchais et a été terminée en 1780. Il s'agit d'un document public. Cette pièce a été reçue à la Comédie Française, le 29 septembre 1781 mais ne sera jouée pour la première fois que le 27 avril 1784. Elle connaît d’ailleurs un franc succès. Dans l’année 1784, il y a eu soixante sept représentations du Mariage de Figaro. Qui mieux que Beaumarchais

Considéré comme un être véritable, la nature est sujette d'émerveillement, d'angoisse... De 1815 à 1830, c'est le règne des jeunes romantiques, qui comme Victor Hugo, Lamartine, Alfred de Vigny, Musset font connaitre la nouvelle poésie et le nouveau théâtre. Le héros romantique est défini. C'est un jeune homme rêveur, passionné et prêt à mourir pour une idée ou pour une femme. On distingue des personnages caractéristiques, tels que René (Chateaubriand), Chatterton (Vigny), Raphaël (Lamartine), Coelio

PIECE DE THEATRE : « Les nuits de la colère » d’Armand SALACROU [pic] Sommaire Présentation de la pièce Méthodologie suivie Présentation du projet artistique Les composants de la pièce (acteurs, décors, équipes,…) Le choix de la pièce Intérêt artistique Pourquoi cette pièce nous a plu Intérêt actuel et historique Aspect financier du projet Le budget de production Le budget d’exploitation

termine dans l'un des temples dédiés à Athéna, l'Erechthéion. Des sacrifices et des jeux sont également organisés. Les Grandes Dionysies sont elles aussi précédées de sacrifices, de prières mais elles comportent également des pièces de théâtre jouées dans le théâtre sous l'Acropole. Un magistrat désigné par l'Ecclésia, le chorège, choisi parmi les familles riches, doit payer l'auteur, le chœur et les acteurs. Cette lourde charge donne cependant à son titulaire une renommée importante. Les Athéniens

En montant l’Illusion comique de Corneille, le metteur en scène Frédéric Fisbach manifeste non seulement le désir de faire un geste implicitement politique- proposer en contrepoint au statut problématique des intermittents du spectacle un éloge du théâtre- mais aussi d’une façon plus générale, celui d’ exhumer la réjouissante modernité de ce jeune « monstre » baroque  (L’illusion comique est une pièce de jeunesse : 1635. Corneille a 29 ans et n’a pas encore écrit le Cid) qui interroge -comme le titre

le chœur du Théâtre des nouveautés, et écrit des articles occasionnels pour les journaux, ce qui sera par la suite la source essentielle de ses revenus En 1826 il entre au Conservatoire dans la classe de composition de Lesueur et dans celle de Reicha. 1826 marque aussi le début de l'aventure du Prix de Rome. En 1827, Berlioz présente y la cantate La Mort d'Orphée, qui est déclarée injouable. l'année 1827 est importante pour Berlioz : la représentation d' Hamlet au théâtre de l'Odéon à Paris l'inspire

LA LOCANDIERA de Carlo Goldoni traduction Jean-Paul Manganaro mise en scène Claudia Stavisky 6 mars - 8 avril 2001 Production : Célestins, Théâtre de Lyon Coproduction : Théâtre du Gymnase – Marseille ; La Coursive – Scène Nationale de la Rochelle ; Théâtre de Namur – Centre dramatique Contacts presse : Marie-Hélène Arbour  01.64.59.64.18 / 06.85.91.70.99 Nathalie Casciano  04 72 77 40 40 Secrétaire Générale : Chantal Kirchner 1 LA LOCANDIERA de Carlo Goldoni mise en scène traduction

15 février 1665 au théâtre du Palais-Royal. Elle portait alors le titre Le Festin de Pierre, mais Molière n'ayant pas publié la pièce de son vivant, le titre est devenu Dom Juan ou le Festin de Pierre en 1682 lors de sa première édition dans les Œuvres posthumes de Monsieur de Molière : ce nouveau titre devait servir à distinguer la version originelle de Molière — en prose — de la version versifiée (et édulcorée) par Thomas Corneille qui était depuis 1677 à l'affiche du Théâtre Guénégaud (sous le

carrière théâtrale 4. Son œuvre 4.1 Division de son théâtre et thèmes majeurs 4.2 Son art théâtral 4.2.1 Son travail et ses procédés privilégiés 4.2.2 Ses intentions : Labiche,  amuseur  ou moralisateur ? 5. Conclusion 1. Introduction La première partie du XIXème siècle est incontestablement la période du romantisme, celle de Victor Hugo, d’Alfred de Musset et d’Alphonse de Lamartine. Pourtant, sur les scènes de théâtre, le drame romantique n’est pas le genre qui connaît le

d'obtenir sa License de Lettre qui lui permit de se faire engager, à 17 ans, dans le service de politique étrangère au Journal des Débats. Il fut tenté par le théâtre et fut reçu en 1916 avec Lazare (1899-1920) dit Lola, son frère cadet, et père de Maurice Druon, au Conservatoire. Il joua quelques pièces en tant qu'acteur sur les planches de l'Odéon. A la fin de l'année 1916, il voulait prendre part au combat et s’engagea comme volontaire dans l’artillerie avant de se tourner vers l'aviation, où il servirait