Théâtre de l'Œuvre

• Certains romans et certaines pièces de théâtre sont assez complexes, ardus => le lecteur n'achève pas sa lecture (ou ne la commence même pas). • Le théâtre => doit attirer le public qui a fait l'effort de se déplacer. ∆) La parole de l'écrivain peut avoir vraiment un impact sur les lecteurs, la littérature via le roman ou le théâtre peut l'instruire, lui apporter un enseignement, dénoncer des injustices (via l'essai...).toutefois elle peut être limitée par la censure... et aussi par

« Un texte de théâtre est à voir. Un texte de théâtre est à écouter. Est-ce qu’un texte de théâtre est à lire ? », Francis Huster. Le théâtre se distingue des autres genres littéraires par son double mode d’existence : il est à la fois texte et spectacle. Mais alors le théâtre doit-il nécessairement être représenté ? Nous verrons qu’il est bien qu’il le soit puis nous nuancerons ce point de vue. A ses origines, il était utile, si ce n’est nécessaire, que le théâtre soit joué car la majeure partie

Je voudrais esquisser ici, non une histoire ou une esthétique, mais plutôt une pathologie, ou si l'on préfère, une morale du costume de théâtre. Je proposerai quelques règles très simples qui nous permettront peut-être de juger si un costume est bon ou mauvais, sain ou malade. Il me faut d'abord définir le fondement que je donne à cette morale ou à cette santé. Au nom de quoi déciderons-nous de juger les costumes d'une pièce ? On pourrait répondre (des époques entières l'ont fait) : la vérité historique

regarder, contempler. Il a donné le mot Théâtre d’aujourd’hui. Pour ainsi dire ce mot désignait auparavant le lieu, le bâtiment, dans lequel avaient lieu les spectacles. Aujourd’hui le théâtre désigne à la fois l’infrastructure dans laquelle se déroule la représentation, mais aussi l’art dramatique. Le théâtre a donc pour but depuis sa création de représenter, imiter l’humanité, il est donc un genre littéraire assez particulier. Cependant, à la période du théâtre classique, le terme désigne aussi la

Dossier théâtre * Sommaire  D’où vient le théâtre, que signifie t-il ? Evolution théâtral..page 1 & 2 Les auteurs du 17ème siècle……………………………………………page 3 Les auteurs du 18ème siècle……………………………………………page 4 Définition d’une scène d’exposition…………………………………..page 5 Langage théâtral………………………………………………………page 6

grecque : après les fêtes en l'honneur de Dionysos 10 spectateurs donnaient un jugement. En 1 631 premières presses : Journal de Théophraste Renaudot "La gazette". Le 01/01/1777 début du " journal de Paris» : une page est consacrée à la critique de théâtre qui est l'argument de vente du journal. Beaucoup d'écrivains sont aussi des critiques LES RÈGLES D'UNE CRITIQUE 1) Jamais de critique énonçant directement l'opinion "c'est bien- ce n'est pas bien" de façon explicite: l'opinion doit être devinée

Bibliographie Sources primaires Kane, Sarah. Complete Plays: Blasted, Phaedra's Love, Cleansed, Crave, 4.48 Psychosis, Skin. London: Methuen, 2001 Sources secondaires Oeuvres sur Sarah Kane Saunders, Graham. Love me or Kill me: Sarah Kane and the Theatre of Extremes. Manchester: University Press, 2002 Articles sur Sarah Kane Quotidiens Churchill, Caryl. « A Bold Imagination for Action ». Guardian 25 janvier 1995 Hattenstone, Simon. « A Sad Hurrah ». Guardian Weekend 1 Juillet 2000 Miller

attendant Godot De Samuel Beckett En Attendant Godot, une tragédie des temps moderne. Introduction I) Contextualisation a) L’Europe à la fin du XXe siècle b) Biographie de Beckett c) La place de En attendant Godot dans l’œuvre de Beckett II) Analyse dramaturgique de la pièce a) Les thèmes - La relation à l’autre, entre amitié et esclavage - La référence biblique - La solitude - L’attente - La liberté b) Les personnages

l’inspiration créatrice de ceux qui la mettent en forme, en faisant corps avec elle par exemple.Regard sur le chef-d’oeuvre de ShakespeareParler de l’incroyable modernité de Shakespeare, n’est-ce pas un lieu commun ?Et pourtant : Roméo et Juliette est l’œuvre de la jeunesse par excellence. Jamais, sans doute, l’urgence de vivre et la violence des passions nouvelles éprouvées à l’adolescence n’ont été mieux traduites que dans cette pièce. Les deux jeunes amants, « nés sous une mauvaise étoile » découvrent

scolaire : 2014-2015 SOMMAIRE INTRODUCTION Problématique : En quoi l’œuvre de Molière l’Avare est-elle une pièce comique ? I-Présentation de l’œuvre et de l’auteur 1-Fiche d’identité de l’œuvre 2-Biographie de l’auteur : Molière 3-Bibliographie 4-Mouvement littéraire 5-Présentation des personnages II-La Comédie 1-Définition de la comédie 2-Les procédés comiques au théâtre 3-L’Avare une pièce comique 4-Résumé de l’œuvre III-Analyse de l’œuvre 1-Etude des personnages 2-Etude thématique 3-Cadre historique