Théâtre de la Commune

Autour du mythe d’Œdipe dans le théâtre français de la première moitié du XXe siècle Sophocle, Œdipe roi (430 a.C.?) et Œdipe à Colone Sénèque (4 a.C.-74 d.C.), Œdipe André Gide, Œdipe (1930) Jean Cocteau, La Machine infernale (1932) L'oedipe du sénèque Découpée par Aristote dans sa Poétique (env.340 av. J.-C.) en prologue, parodos (entrée du chœur), épisodes (actions proprement dites), stasima (interventions lyriques du chœur) et exodos (conclusion et sortie du chœur) : 1. le contraste

masques.L'utilisation des masques renvoie au théatre ancien ( l'anthiquité) 2 periodes principales : Grece classique quand les perso jouent dans les immenses amphithéatre , ils sont sur élevés par rapport au sol , ils tiennent devant leur visage des masques de bois .Comme le Visage de l'acteur et couvert il reste les geste. 2eme periode ou le masque est tré utilisé c pendant le moyen-age europeen , en particulier en Italie ( commédia dell Arte c'est un théatre qui est fait pour faire rire.Pesro arlequin

de dire, une éthique. Spécifiquement, une éthique de la brièveté. • 17  Victor Hugo, op. cit. • 18  Wilhem Ténint,op. cit. 24On voit le malentendu qui a pu favoriser l’effacement de la carrure métrique dans la diction du vers de théâtre pour rendre le texte plus proche du vivant du public, du langage parlé. En effaçant les effets de tension entre mètre et syntaxe, dans une entreprise de prosaïsation du vers dramatique, on prenait, tout en poursuivant les mêmes objectifs, le contre-pied

majoritairement représentée par le théâtre de l'absurde, est née après la Seconde Guerre mondiale. On qualifie ainsi de nombreuses pièces d'Eugène Ionesco, Samuel Beckett ou encore Fernando Arrabal. Théâtre[modifier] Le théâtre de l'absurde est inauguré le 11 mai 1950 par Eugène Ionesco dans sa pièce La Cantatrice Chauve. L'auteur ayant repoussé les limites de la création en baptisant son œuvre Anti Pièce et ridiculisant les codes traditionnels. Ce terme de "Théâtre de l'absurde" est utilisé pour la

LE THEATRE : TEXTE ET REPRESENTATION 1) Quelle caractéristique de la situation théâtrale justifie le rapprochement de ces trois textes ? Votre réponse sera développée en une vingtaine de lignes et s’appuiera précisément sur les extraits. 2) Comment l’écriture théâtrale de ces trois extraits incarne-t-elle l’affrontement ? 3) Quelles réactions chacune de ces figures de héros peut-elle provoquer chez le spectateur ? Vous justifierez vos réponses en vous appuyant précisément sur les

d’autres II) Les mises en abyme de la pièce baroque La structure complexe de la pièce, basée sur des enchâssements successifs (théâtre dans le théâtre) et un jeu d’apparences trompeuses (la fausse mort de Clindor), a pour but d’égarer le spectateur.Il s’agit donc d’une mise en abyme. Le jeu des illusions s’inscrit dans l’idée baroque selon laquelle la vie est un théâtre et on voit dans cette pièce comment Corneille exploite cette idée lorsque se confondent la vraie vie de Clindor et le rôle qu’il

– on peut le penser –, sera de tenter de percevoir et d’identifier ce qui est poésie, spécifiquement, dans la complexité et l’ambiguïté d’un texte : celui-ci poème souvent mais aussi bien récit ou même, comme dans le cas de Shakespeare, pièce de théâtre. Reconnaître le poétique là où il est dans ces créations de diverses sortes, soit en le retrouvant comme leur motivation, soit par ses effets, directs ou indirects, sur leur élaboration par leur auteur ou d’autres poursuites de ce poète, soit même

Vous écrivez une lettre à Philippe Jaccottet pour lui dire si selon vous, écrire de la poésie c’est, d’une manière ou d’une autre, « risquer peu de chose ». Questions : 1) Quel sentiment domine dans les trois poèmes du corpus ? 2) Quel est le procédé commun aux trois poèmes ? Quelles caractéristiques du poète met-il en évidence ? Commentaire : Gautier, « Le Pin des Landes », España Dissertation : « Et je porte avec moi cette ardente souffrance », écrit Apollinaire dans son poème « Tristesse d’une étoile

Le théâtre Origines & Antiquité La comédie et la tragédie sont d’origine grecque. Il s’agissait probablement de sacrifices rituels de boucs et la cérémonie renvoyait au culte de Dionysos : on immolait l’animal en l’accompagnant d’un chant en l’honneur de la divinité. Puis les chants ont peu à peu pris de l’importance jusqu'à former un choeur qui paslmodiait des textes. Sous Pisistrate, aux alentours de 600 av. J.-C., l’Etat organisait et soutenait des concours d’auteurs. Les pièces étaient

comporte 3 pièces de théâtre. Tout d’abord un extrait de Roméo et Juliette écrit par le dramaturge Shakespeare (1594) qui met en scène la mort de Roméo et le suicide de Juliette. Ensuite une pièce de théâtre de Victor Hugo (XIXe siècle) Ruy Blas. Dans cette scène Ruy Blas se donne la mort pour l’amour de la reine. Et enfin est écrit par Edmond Rostand fin du XIXème siècle, Cyrano de Bergerac, Cyrano met fin à ses jours par l’épée. On pourra se demander quels sont les points communs, puis quelles indications