Théâtre du Marais

n'est qu'à la toute fin des années 1650 que le vieux poète renoue avec la scène avec la tragédie Œdipe. Corneille continue à innover en matière de théâtre jusqu’à la fin de sa vie, en montant ce qu’il appelle une « pièce à machines », c’est-à-dire privilégiant la mise en scène et les « effets spéciaux » (la Toison d’or), et en s’essayant au théâtre musical (Agésilas, Psyché). Il aborde aussi le thème du renoncement, à travers l’incompatibilité de la charge royale avec le droit au bonheur (Sertorius

le 15 février 1665 au théâtre du Palais-Royal. Elle portait alors le titre Le Festin de Pierre, mais Molière n'ayant pas publié la pièce de son vivant, le titre est devenu Dom Juan ou le Festin de Pierre en 1682 lors de sa première édition dans les Œuvres posthumes de Monsieur de Molière  : ce nouveau titre devait servir à distinguer la version originelle de Molière — en prose — de la version versifiée (et édulcorée) par Thomas Corneille qui était depuis 1677 à l'affiche du Théâtre Guénégaud (sous le

représentation en français 5 janvier 1637 Lieu de la 1re représentation en français Théâtre du Marais, Paris modifier Consultez la documentation du modèle Le Cid est une pièce de théâtre (tragi-comédie1) en vers (alexandrins essentiellement) de Pierre Corneille dont la première représentation eut lieu le 5 janvier 1637 au théâtre du Marais2. Selon une tradition peu convaincante3 rapportée par l'historien du théâtre Pierre-François Godard de Beauchamps, un conseiller à la Cour des Comtes de Rouen

Les différentes troupes de Théâtre au XVII ème siècle Les troupes de théâtre au XVII ème. Au début du XVII ème siècle, le théâtre français n’a pas encore acquit ses lettres de noblesse. Considérée par l’Église comme une pratique dangereuse et immorale, les comédiens sont excommuniés : ( ils sont exclus de la communauté chrétienne et ne peuvent être enterrés dans les cimetières catholiques. Paradoxalement, la société française s’enthousiasme grandement pour ce nouvel art et petit à petit

____________________________________________________________ Le monopole est une période importante de l’histoire du théâtre qui a duré 329 ans. Elle a commencé en 1402 lorsque les Confrères ont acquis ce privilège afin de conserver l’écriture sainte des textes du théâtre. Cette période prend fin en 1791. Tout d’abord, l’hôtel de Bourgogne fut ouvert en 1548, grâce aux Confrères, qui est une troupe de théâtre. Cette troupe siège pendant 143 ans à l’Hôpital de la Trinité. En 1545, ils sont à la quête d’un local

LE TRIOMPHE DU THEATRE Au point de vue historique, le théâtre est tout d’abord née dans la Grèce Antique, c’était une cérémonie religieuse où les hommes libres devaient participer pour rendre un culte à Dionysos (dieu du vin). En France, au 17e siècle, c’est le siècle du théâtre car l’art théâtral représente le mieux la culture classique. C’est également le siècle de l’oratoire religieux. Au début du 17e siècle, les acteurs ambulants venaient souvent à Paris mais ils étaient mauvais. Les confrères

Accueil et accompagnement dans le Marais HISTORIQUE DU MARAIS : 1) Origines : Le marais désignait autrefois une ceinture de marécages que la formait la Seine au pied des collines de Montmartre et Belleville. Les premiers axes de communication qui ont été créés sont les rues actuelles Saint Martin et St Antoine, apparues dès l’époque romaine. En 879, l’empereur Charles Le Chauve donna a l’abbaye Ste Opportune les marécages, qui furent ensuite transformés en prairies puis en terres labourables

pour former une troupe de comediens - “l’Illustre Theatre”. La troupe s’installe a Paris au faubourg Saint-Germain, et Pendent quelque mois, elle joue dans de divers jeux de paume (A l’epoque, les jeux de paumes etait amenages en theatres) et fait un sejour d’un mois a Rouen. La troupe jouait principalement des tragedies et des pieces que certains auteurs connues de l’epoque leur confient. Quelque mois plus tard, un incendie frappe le theatre du marais, ce qui pousse le public vers la rive gauche, donc

quand il rencontre, en 1640, le comédien Tiberio Fiorelli dit Scaramouche, qui mêle le théâtre et la pantomime. C'est sous l'influence de Scaramouche et de la commedia dell'arte que Molière – en Mascarille, en Scapin ou en Sganarelle, par exemple – prendra ses distances par rapport à la comédie à la française, dont Le Médecin malgré lui est un bon exemple. En outre, à partir de 1661, Molière partagera le théâtre du Palais Royal avec Domenico Biancolelli (Arlequin)... C'est en 1640 aussi qu'il rencontre

Le XVIIème siècle, en France est le siècle du théâtre car il représente l’art classique. Au début de ce siècle, des troupes itinérantes se rendaient souvent à Paris mais peu d’acteurs avaient de très grand talent. Il n’y avait qu’un seul théâtre à Paris c’était l’Hôtel de Bourgogne les propriétaires se nommaient Les confrères de la passion (Ils disparurent en 1599), ces confrère avaient le monopole sur Paris. Les troupes vont se diriger peu à peu dans les salles de jeu de paumes (ancêtre du