Theatre Engage Contemporain

liée à la responsabilité. Rien ne détermine les actes de l’homme: il en est lui-même responsable. Le héros Oreste des Mouches, de par sa volonté déterminée à poursuivre son chemin, sans excuses ni recours, est le modèle-type du héros libre dans le théâtre sartrien. Après avoir dégagé la source mythologique grecque et recadré le contexte politique de la deuxième guerre mondiale et de l’après guerre, nous présenterons quelles ont été les motivations de Sartre à créer Les mouches. D’après l’intrigue et

Saint-Domingue, premier général ayant des origines afro-antillaises de l'armée française, et le père de l'écrivain Alexandre Dumas (1824-1895) dit Dumas fils, auteur en particulier de La Dame aux camélias. Proche des Romantiques et tourné vers le théâtre, Alexandre Dumas écrit d'abord des vaudevilles à succès et des drames historiques comme Henri III et sa cour (1829), La Tour de Nesle (1832), Kean (1836). Auteur prolifique, il s'oriente ensuite vers le roman historique feuilletonesque, avec l'aide

Il est aussi une personnalité politique et un intellectuel engagé qui a joué un rôle majeur dans l’histoire du xixe siècle. Victor Hugo occupe une place marquante dans l’histoire des lettres françaises au xixe siècle, dans des genres et des domaines d’une remarquable variété3,4. Il est poète lyrique avec des recueils comme Odes et Ballades (1826), Les Feuilles d'automne (1831) ou Les Contemplations (1856), mais il est aussi poète engagé contre Napoléon III dans Les Châtiments(1853) ou encore poète épique avec La

dramaturge - journaliste - homme politique et intellectuel engagé Lieu(x) ? Voyage(s) ? Paris - Madrid - Naples Bibliographie THEATRE ROMAN POESIE Cromwell (1827) Hernani (1830 Ruy Blas (1838) Le Dernier Jour d'un condamné (1829) Notre-Dame de Paris (1831) Les Misérables (1862) Odes et poésies diverses (1822) Odes et Ballades (1826) Les Châtiments (1853) Les Contemplations (1856) Auteur et son époque Auteurs contemporains, personnalités rencontrées ? - Reçoit une pension de

Charles Dickens Nouvelles, romans, théâtre, fictions ou romans réalistes, Charles Dickens est reconnu de son vivant pour la qualité de ses personnages et sa prose imagée. Né à Landport, près de Portsmouth, dans le comté du Hampshire, le 7 février 1812, issu d'une famille modeste, il souffre beaucoup de sa situation. Après avoir quitté son Hampshire natal pour Londres, où son père est emprisonné pour dettes, le jeune Charles doit abandonner l'école pour travailler dans une usine de cirage. De ces

celle-ci. Le terme de « poésie lyrique » est redéfinit par les romantiques. C'était la poésie des odes, c'est une poésie impersonnelle célébrant des héros, des grands hommes, des chefs. Il y a un ordre d'entrée en scène des genres, à la suite du théâtre apparaît le drame qui peut-être romantique ou bourgeois. Le roman n'apparaît qu'après cela. Le roman est un genre conçu d'abord pour les femmes (« damoiselles »)avant de devenir le genre dominant après Balzac. Après 1830, c'est la révolution balzacienne

des campagnes dans son roman à thèse, La Campagne canadienne. Le nationalisme littéraire prend forme au début du siècle avec Camille Roy qui reconnaît le caractère distinct de la culture canadienne-française par rapport à celle de la France contemporaine. Il demande aux écrivains canadiens de privilégier la rhétorique du terroir qui a toujours fait la spécificité de la littérature canadienne-française. Pour Roy la survie de la culture passe par la célébration du régionalisme et par l’apologie des

part la sensibilité peut être recherchée dans la représentation. Par conséquent le théâtre se compose de deux éléments : un texte écrit par l'auteur et une représentation qui le met en œuvre devant un public, par l'intermédiaire d'acteur représentant des idées. Cela permet un dialogue d'idée vivant car il y a une large diffusion, ainsi qu'un débat contestataire. De la même manière, en 1959, dans la pièce de théâtre « Rhinocéros » d'Eugène IONESCO, il est question d'une comédie qui finie en drame tragique

un écrivain français de la première moitié du XIXe siècle. Nous savons que c’était un amateur d’arts. Nous lui connaissons des romans caractérisés par un style économe et resserré. Il a la volonté de peindre des faits capables d’intéresser ses contemporains. Il dépeint avec souci de réalisme psychologique, les sentiments des personnages principaux. Stendhal refuse le point de vue du narrateur omniscient et pratique “la restriction de champ”. Il ne fut pas seulement un romancier et un autobiographe

représente [sont] des personnages en l’air ( = sans fondement) » ( Scène 4 de la pièce répétée, La Grange). Ce sont les travers de la société qui sont mis en cause et ce serait une erreur que de penser que Molière prend un modèle particulier parmi ses contemporains ce qui résumerait ses pièces à des règlements de compte personnels. Pour autant, il est certains que les marquis, par exemple peuvent reconnaître certaines de leurs attitudes dans la peinture qui est faite par l’acteur. C’est d’ailleurs pour cette