Theatre Engage Contemporain

civique-ludique s'efface et le théâtre devient l'unique prétexte pour une collectivité qui veut se rassembler. On distinguera 3 dates qui marquent l'histoire du théâtre romain : 364 av. J.-C. : la création des jeux scéniques ouvre une période de théâtre sans texte 240 av. J.-C. : la création des jeux grecs marque le début de théâtre à texte 27 av. J.-C. : création de la pantomime romaine. La comédie a disparu. La tragédie donne naissance à la pantomime. Le texte de théâtre n'est plus qu'un livret ;

Fa b r i c a t i o n A r t i s a n a l e p r é s e n t e : LORENZACCIO ADAPTATION L I B R E D U C H E F- D ’ O E U V R E D ’A L F R E D D E MUSSET -2- LORENZACCIO Adaptation libre du chef-d’œuvre d’Alfred de Musset THÉÂTRE POUR TOUS ET DANS LA RUE AVEC : Sabrina Bus, Franck Borde, Philippe Dialynas, Aurélien Durand, Agnès Fabre, Jérémie Fabre, Anne Legoff, Alexandra Mori ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE : Jérémie Fabre COSTUMES ET MAQUILLAGES : Lison Desbrières et Géraldine Mollard TECHNIQUE :

étrangères, Offenbach rentre dans le Conservatoire National de musique.  A sa sortie il fut engagé comme violoncelliste à l'opéra comique de Paris. C'est en 1834 que le jeune Offenbach écrit ses premières compositions de violoncelle qui resteront ses premières pièces de musique pure dans sa production.  Grace à l'administrateur de la comédie française il obtient le poste de chef d'orchestre dans ce théâtre prestigieux. De par son tallant de musicien et son ambition il ouvre son propre établissement

troisième semestre 109 m S4 - quatrième semestre 113 calendrier universitaire 2010-2011 CINÉMA DANSE THÉÂTRE Directeur du département Olivier Neveux Secrétariat Maud Froeliger contacts portique 1er étage, bureau 102 froelig@unistra.fr horaires d’ouverture: 9h -12h / 14h - 16h tél: 03 68 85 66 46 20 RESPONSABLES DES FILIÈRES cinéma : Vincent LOWY danse : Jean-Marc LACHAUD théâtre : Olivier NEVEUX et Armelle TALBOT RESPONSABLES DES MASTERS Recherche : Jean-Marc Lachaud parcours cinéma

fond, toute réécriture est une adaptation à un lectorat dont le « traducteur » doit parfaitement connaître les attentes, une modernisation du texte : adaptation stylistique, mais aussi, nécessairement, réinterprétation par les regards neufs des contemporains. Le sens de l’œuvre originelle, tout comme sa lettre, se trouvent ainsi changés. Mais la réécriture n’est pas une simple remise au goût du jour : il reste toujours, grâce à l’écart temporel entre l’original et sa réécriture, la conscience du temps

siècle avant JC. [Antiquité Grec]. Certains nombres de littéraires qui vouent un culte à Dionysos. [Dieu de la fête, des festivités, puis du théâtre]. Plus connu sous le nom de Bacchus [Chez Les romains]. Première œuvre qui nous soit parvenus, ‘les perses’ d'Eschyle. L’origine est véritablement une forme de célébration des dieux. Grande importance du théâtre dans la société athénienne. Composition d’une tragédie : _ PROLOGUE. _ Le parados [Entrée

de ce divorce hominisant, à un bestialisant « retour à la nature » et c'est là leur aberration. Ouf. Ouf, et, s'il s'en tenait là, l'auteur ferait retour, lui, à ses crayons. Mais une chose en entraîne une autre et, de fil en aiguille, le voilà engagé dans bien d'autres spéculations. L'humanité a toujours tragiquement manqué d'un « projet » qui la dirige. Or ce qui précède peut lui en offrir un : porter à son accomplissement cette spécificité hominisante encore trop peu assise. Évidence pour l'auteur

de La Bruyère, qui permettent au lecteur de mieux comprendre les valeurs et les idéaux que l'auteur souhaite transmettre. theatrum mundi : Pour les moralistes du XVIIème siécle, la société n’est qu'un theatrum mundi (un théâtre du monde). il représente le monde comme un grand thèatre, ce monde est théâtrale car chacun mets en scène sa richesse et sa fortune dans une société régis par l’artifice et la superficialité ainsi on peut remarquer que le champs lexicale du regard et omniprésent dans les caractères

fond, toute réécriture est une adaptation à un lectorat dont le « traducteur » doit parfaitement connaître les attentes, une modernisation du texte : adaptation stylistique, mais aussi, nécessairement, réinterprétation par les regards neufs des contemporains. Le sens de l’œuvre originelle, tout comme sa lettre, se trouvent ainsi changés. Mais la réécriture n’est pas une simple remise au goût du jour : il reste toujours, grâce à l’écart temporel entre l’original et sa réécriture, la conscience du temps

formelle et la vie sociale cessent d'apparaître comme des sphères séparées. Bien plus qu'un mouvement esthétique, le classicisme apparaît comme une véritable vision du monde, où « tout n'est qu'ordre et beauté ». C'est, finalement, à un critique contemporain, Jean-Claude Tournand, qu'on peut emprunter ce jugement sur le Grand Siècle: « Dans la mémoire des Français, le XVIIe siècle joue un peu le rôle d'une référence par rapport à laquelle on juge tout le reste, comme, avant le classicisme, on jugeait