Theatre Grec Antique Comique

Au théâtre, un monologue est une scène où un acteur est seul (ou se croit seul) et parle pour lui-même à voix haute pour être entendu des spectateurs. Le monologue permet notamment de révéler les sentiments d’un personnage. Le monologue intérieur est un discours à la première personne, dans lequel un personnage pense tout haut. Lire la suite sur : http://www.etudes-litteraires.com/figures-de-style/monologue.php#ixzz1oy7nXpqh Au théâtre, un monologue est une scène où un acteur est seul (ou se croit

médecine. ARGAN : C’est bien à lui à faire de se mêler de contrôler la médecine ; voilà un bon nigaud, un bon impertinent, de se moquer des consultations et des ordonnances, de s’attaquer au corps des médecins, et d’aller mettre sur son théâtre des personnes vénérables comme ces messieurs-là. BERALDE : Que voulez-vous qu’il y mette que les diverses professions des hommes ? On y met bien tous les jours les princes et les rois, qui sont d’aussi bonne maison que les médecins. ARGAN : Par la

communs à tous, et les mêmes thématiques se retrouvent traitées dans diverses civilisations. Ainsi, les Fables de Jean de La Fontaine, sont des réécritures de fables antiques grecques d’Esope, latines de Tite-Live ou encore des fables indiennes écrites par Pañchatantra. De grands mythes se retrouvent aussi au fil du temps : ainsi, le mythe grec d’Amphitryon, écrit pour la première fois par Plaute, au Ier siècle avant J-C, sera ensuite repris par Molière au XVIIe siècle, puis par de nombreux autres et

vague/neutre Personnages : Vladimir (prénom) , Estragon (nom commun/plante) Retrouvaille des deux hommes : « revoila » ; « réunion » ; « revoir »   Beaumarchais : Le Barbier de Seville, 1775 Beamarchais : 24janvier 1732-18mai 1799, auteur de théâtre français Mouvement littéraire : le siècle des lumières Scène d’exposition : informations sur le lieu, date, époque, personnages principaux… C’est un monologue !   II. Œuvre intégrale : Dom Juan La scène 1 de l’acte I, l’éloge du tabac et

métrique, figures de style). Sa définition se révèle difficile, et varie selon les époques, au point que chaque siècle peut lui trouver une fonction et une expression différente aussi d'un poète à l'autre. Le terme « poésie » et ses dérivés viennent du grec ancien ποίησις, et s'écrivait, jusqu'en 1878 poësie (le tréma marquait une disjonction entre les voyelles o et e). ποιεῖν (poiein) signifie « faire, créer » : le poète est donc un créateur, un inventeur de formes expressives, ce que révèlent aussi

grande connaissance du monde grec. il s’inspira ainsi des tragédies grecques, en particulier d’Euripide, pour écrire ses propres pièces. Bien qu’il fût d’éducation janséniste, Racine fut un des proches du roi Louis VIX et il devint ainsi son historiographe. C’est pourquoi Racine fut très impliqué dans les affaires de cour, qu’il connaissait très bien. Ainsi, ses tragédies sont catharsistes, comme Britannicus, pour purger la société de ses vices. Il abandonne le théâtre profane après les représentations

Dom Juan commentaire linéaire Acte V scènes 5 et 6Introduction Le mythe de Dom Juan : personnage issu du théâtre espagnol (Tirso de Molina, 1665), repris par les Italiens (Cicognini, 1650). Il incarne la figure/le mythe du séducteur puni ( mythe –du grec « muthos » : « la parole », désigne dans le langage courant une fiction trompeuse (cf mythomane) ou une utopie, et dans le langage littéraire une histoire présentant des repères et des éléments universels de réflexion, c’est pourquoi il

Naissance du théâtre Dans la représentation, il y a quelque chose qui est d'ordre de lien très fort à la mort. Et c'est le rapport à la mort qui lie l'art à l'Homo Sapiens. On donne donc forme à l'invisible dans l'art c'est-à-dire Dieu. Art des cavernes = pratiques spectaculaires. Le théâtre est présent dès que l'homme est en rapport avec l'invisible : le chamanims, c'est une forme de théâtralité de rituel entre l'invisible et ceux qui regardent (théatrome: celui qui regarde.) Phénomène du

laquelle il a travaillé dix-sept ans avant de la publier. Ce recueil comprend 420 remarques, sous forme de maximes, de réflexions et de portraits, et est présenté comme une simple continuation des Caractères du philosophe grec Théophraste, traduit au début de l'ouvrage. Il aurait commencé la rédaction de cet ouvrage dès 1670, et il est mort en 1696 après l'avoir revu et corrigé pour une neuvième et dernière édition, posthume celle-là. Caractères ou les Mœurs

Le théâtre fut un art important pendant tout le Moyen Âge, mais peu de traces nous en sont restées, les textes étant peu édités et les équipements éphémères. Il fut notamment illustré par des genres souvent reliés à un ton (comique ou solennel) et un registre (religieux ou profane) particulier. On y trouve notamment les mystères, les fabliaux, les farces, les sotties ou encore le mime. Certains de ces genres sont plus ou moins inspirés de survivances de genres antiques comme l'atellane. -------------------------------------------------