Theatre Réalisme Illusion

|genre littéraire. | | | |Le roman, l’essai, le portrait, |L’ode, l’hymne repris de |Le théâtre, le roman, la |Le théâtre, la fable et le |L’essai, le pamphlet, les | |Formes |La littérature didactique (qui |l’Antiquité, le sonnet |Poésie (jeux sur la forme) |portrait

Dans un premier temps on pourrait penser que Réalisme et Naturalisme ont beaucoup de points communs ne serait ce que par certains de leurs auteurs ( Zola, Flaubert....) et aussi parce que le réalisme et le naturalisme sont des mouvements étroitement liés à l'évolution des mentalités. définition des deux mouvements: Réalisme: Le réalisme est un mouvement littéraire qui se développa bien avant le naturalisme en 1830, ce mouvement puisait son inspiration dans le monde contemporain, social

Sujet : Le théâtre est-il une copie de la réalité ? Analyse du sujet : Les mots clés sont : 1. Théâtre : Il s’agit de considérer non seulement le texte théâtral mais aussi la représentation d’une pièce de théâtre : espace scénique et espace scénographique, lumières, costumes, décors, jeu des comédiens ; 2. Copie : Il s’agit de reproduire à l’identique 3. Réalité : pour le spectateur ou le lecteur, la réalité, c’est sa vie de tous les jours. (trop d’entre vous ont confondu réalité et

fourre-tout » (narratif bas). Le récit dramatique et le récit épique sont deux modes du mimétique. Platon : pour lui, tout poème est récit (diègèsis). Il introduit la mimèsis : le discours donne l’illusion d’être pris en charge par un autre que l’auteur : théâtre. Il distingue le récit mixte (récit/dialogue). La mimèsis Aristote : la poésie est de l’ordre de la mimèsis : reproduction d’hommes agissants. Mimèsis = représentation. La mimèsis ne décalque pas son objet, elle construit une histoire mythos. L’art

« Le théâtre n'est pas le pays du réel : il y a des arbres de carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or, du clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessus terre. C'est le pays du vrai. Il y a des cœurs humains sur la scène, des cœurs humains dans la coulisse, des cœurs humains dans la salle ». En vous appuyant sur des exemples précis, issus des œuvres que vous avez étudiées, lues ou vues, vous analyserez et apprécierez cette

précisions descriptives, sa profondeur d’analyse etc. Cependant, il intitule son oeuvre une «comédie». Avec ce terme, il sous entend donc un jeu d’artifice, d’invention, une visée satirique et morale. Zola également (qui est une des principales figure du réalisme) a trop de considération pour son métier qui est celui du romancier pour le confondre avec celui d’un simple informateur par exemple. Il sait que le réel doit être vu à travers la subjectivité de l’artiste et c’est d'ailleurs cela qui confère à la

jamais arrivé à la sculpture […] [d’] imiter la nature à ce point de perfection [tel que l’a réussi la peinture] ». (LP, p.34) Les peintres reproduisaient des scènes empruntant des éléments de la littérature, de la sculpture, de l’architecture, du théâtre et toutes autres disciplines artistiques. C’est l’ensemble de tous ces composants qui permettaient à ceux-ci de se démarquer. Les caractéristiques de la littérature, par exemple, étaient souvent utilisées dans les chefs d’œuvres des maîtres anciens

romantiques sont très peu nombreux pour en faire une œuvre purement romantique. Au surplus, ils donnent un cachet particulier à l’œuvre.  Dans Madame Bovary, Flaubert a choisi de faire un examen clinique de la réalité. Le réalisme dont est question dans cette œuvre est un réalisme personnel.  Avec cette oeuvre qui est un regard littéraire  sur la lecture, l’auteur fait preuve d’une certaine impartialité. Et sans le savoir peut être, Flaubert venait ainsi d’ouvrir la voie au roman moderne. Un tel roman

Étienne Jodelle. Baroque - XVIe et XVIIe siècles Mouvement qui concerne tous les arts, tous les pays d’Europe (né en Italie). Suite à la période de troubles qu'a été le XVIe siècle, les baroques créent une littérature faisant la part belle aux illusions, aux métamorphoses, et à l'instabilité. On est en présence d'un "monde renversé", caractérisé par de nombreux oxymores. La protubérance, l'étrangeté et le registre pathétique sont caractéristiques du mouvement, qui se veut libéré. Ainsi, le baroque

La fin du romantisme Victor Hugo (1802-1885) grande longévité qui a permis une profusion et une variété de son œuvre a niveau du fond et de la forme. Il est la conscience de son siècle. Ecrit poèmes, romans, théâtre. Pour lui le théâtre doit mêler tous les genres, forme libre il refuse donc la règle des 3 unités. Le poète est l’écho d’aucune parole, si ce n’est celle de Dieu. Le poète doit avoir qu’un modèle : la nature, qu’un guide : la vérité. Il ne doit pas écrire avec ce qui a été écrit, mais