Theme De Beaumarchais

BEAUMARCHAIS, Le Mariage de Figaro, V-3. Intro : - Entrée en matière (ex: "le siècle des Lumières, siècle de combat contre les abus de la société dans la littérature engagée", ou bien "après Molière, Beaumarchais va reprendre la tradition de la comédie et son aspect essentiel : la dénonciation par le rire des vices contemporains"). - Présentation du texte et situation dans l'œuvre : Le Mariage de Figaro est le deuxième volet de la trilogie comique confrontant les deux personnages typiques de la

Fiche de Lecture : Le mariage de Figaro, Beaumarchais. I. Présentation de l’œuvre : Le Mariage de Figaro, ou La Folle Journée est une comédie en cinq actes écrite pas Beaumarchais en 1778 et qui dénonce les privilèges désuets de la noblesse de l’époque. Cette œuvre est le deuxième tome d’une trilogie entièrement écrite par Beaumarchais, elle est donc précédée du Barbier de Séville (ou La Précaution inutile en 1775) et elle est suivie de L'Autre Tartuffe (ou la Mère coupable en 1792). La première

de Beaumarchais (1732-1799) est l’une des figures emblématiques du siècle des Lumières. C’est un célèbre dramaturge français, auteur du Mariage de Figaro, second volet d'une trilogie. Ecrite en 1778, cette pièce est censurée et ne peut être jouée qu'en 1784. Elle est aujourd’hui considérée comme un chef-d’œuvre du théâtre français et international et constitue par sa dénonciation des privilèges archaïques de la noblesse, l’un des signes avant-coureurs de la Révolution française. Beaumarchais y remet

 Voltaire (romans philosophiques comme Zadig, 1747 ou Candide,en 1759), Diderot ou Rousseau que l'on découvre aussi comme romanciers aux côtés de Prévost, Bernardin de Saint-Pierre, Laclos ou Sade alors que le théâtre retient en particulier Marivaux et Beaumarchais. Sommaire   [masquer]  1 Contexte historique 2 La variété littéraire du XVIIIe siècle 2.1 La littérature d'idées : les Lumières 2.2 Le théâtre du XVIIIe siècle 2.3 Le roman du XVIIIe siècle 2.4 La naissance de l’autobiographie moderne au

qui n'avaient que peu d'action même. Ses pièces furent très appréciés, et sont même maintenant connu sur la scène. Les personnages sont plus naturels que ceux créés par des auteurs plus tôt, et en même temps, ils sont sophistiqués et élégants. Le thème est toujours l'amour, et les "grands" scènes dépeignent toujours la crise de certains affaire du coeur. LA CHAUSSÉE Il a été dit que l'activité principale de Pierre Claude de La Chaussée était de donner au public le luxe de larmes. Son nom est

comique ? En quoi sont-elles dépendantes de la relation de maître à valet, et des différentes situations sociales ? Dans quelle mesure le comique est-il lié au spectacle ? Quel plaisir nous délivre le langage ?   C- Une exceptionnelle théâtralité. Le thème du masque est au cœur de la pièce : dès la première scène, on oppose vérité et mensonge social : le déguisement est donc, paradoxalement, un moyen de percer les êtres... Mais il est également l'occasion de se piéger soi-même. Le plaisir du spectacle

récupération d'un thème moral (la punition du méchant) fréquemment utilisé dans les collèges religieux ou les ballades populaires6. ------------------------------------------------- L'écriture des aventures d'un séducteur El Burlador de Sevilla y Convidado de piedra (Le Trompeur de Séville et le Convive de pierre) attribué à Tirso de Molina, dramaturge espagnol est publié en 1630. Repris de nombreuses fois, le texte arrive en Italie, où il est intégré à la commedia dell'arte qui ajoute le thème des mille

Le barbier de Séville de Beaumarchais -XVIIIè siècle= Siècle des Lumières -Mouvement caractérisé par la volonté d'apprendre -Beaucoup de philosophes se battent contre l'obscurantisme, le fanatisme religieux en diffusant leurs idées et savoirs -Dans la continuité des réflexions de Descartes -Placent la raison individuelle au centre de leur mode de pensée d’où : -la devise « Aie le courage de te servir de ton propre entendement » d'Emanuel Kant -Ex : Montesquieu, diderot, Rousseau ou encore Voltaire

comique ? En quoi sont-elles dépendantes de la relation de maître à valet, et des différentes situations sociales ? Dans quelle mesure le comique est-il lié au spectacle ? Quel plaisir nous délivre le langage ? C- Une exceptionnelle théâtralité. Le thème du masque est au cœur de la pièce : dès la première scène, on oppose vérité et mensonge social : le déguisement est donc, paradoxalement, un moyen de percer les êtres... Mais il est également l'occasion de se piéger soi-même. Le plaisir du spectacle

Textes : - Molière, Dom Juan, extrait de l’acte II, scène 4 (1665) * Beaumarchais, Le mariage de Figaro, extrait de l’acte V, scène 7 (1897) * Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac, Acte III, scène 10 (1897) 1. Ces trois textes du corpus sont très semblables et possèdent nombreux points communs. Je vais donc chercher puis expliquer les similitudes. Chaque texte possède trois personnages différents, ce qui aide à mettre en place les stratégies de séduction puisque dans tous les textes,