Thomas Corneille

amoureux à Béziers à la fin de 1656). De retour à Paris en 1658, il obtient la protection du frère du roi : sa troupe prend le nom de « Troupe de Monsieur » et représente ses deux premières comédies, des comédies de Scarron et de Thomas Corneille et des tragédies de Pierre Corneille (en particulier Nicomède et Cinna), de Rotrou et de Tristan l'Hermite. Sa carrière d'auteur dramatique commence vraiment avec Les Précieuses ridicules qui remporte un grand succès en novembre 1659. Soutenu par le roi Louis XIV

pendant l'été à Rouen, d'où, à l'automne, il arrive enfin à Paris et obtient la protection du frère du roi : sa troupe prend le nom de « Troupe de Monsieur » et représente ses deux premières comédies, des comédies de Scarron et de Thomas Corneilleet des tragédies de Pierre Corneille (en particulier Nicomède et Cinna), de Rotrou et de Tristan L'Hermiten 1. Sa carrière d'auteur dramatiquecommence vraiment avec Les Précieuses ridicules, pièce qui remporte un grand succès en novembre 1659. Soutenu par le roi Louis

> L’Illusion comique de Pierre Corneille Frédéric Fisbach mise en scène du 23 septembre au 23 octobre 2004 Odéon-Théâtre de l’Europe aux Ateliers Berthier - Petite Salle Photo . Fred Naucziciel/see-you-tomorrow > Service des relations avec le public scolaires et universitaires, associations d’étudiants réservation : tél 01 44 85 40 39 - scolaires@theatre-odeon.fr actions pédagogiques : tél : 01 44 85 40 33 dossier également disponible sur http://www.theatre-odeon.fr >

l’espagnol Zorilla ont dérivées les pièces suivantes : L’Ecolier de Salamanque de Scaron, Les Généreux ennemis de Boisrobert et Les Illustres Ennemis de Thomas Corneille. Le défaut de ce théêtre ( l’imbroglio en italien) c’est le côté romanesque poussé à l’absurdité, embrouille des évènements et le manque de naturel des sentiments. Seul Pierre Corneille innovera en remplaçant les « honnêtes gens » par des valets et des servantes, mais ses intrigues sont encore trop enchevêtrées et trop de complications

 sa troupe reçoit la  protection du frère du roi, elle est donc renommée la « Troupe de Monsieur ». Plus tard,  on la nommera « Troupe du Roi » . Elle fait la représentation de comédies de plusieurs  grands dramaturges tels que Scarron et Thomas Corneille ainsi que de tragédies de  Pierre Corneille, de Rotrou et de Tristan L’Hermiten. Il se démarque vraiment en tant  que dramaturge avec sa comédie; ​ Les Précieuses ridicules ​ qui remporte un grand  succès en 1659. À cette époque, Molière vit la belle vie, il est marié avec la comédienne 

jansénistes, il écrit La Thébaïde (1664) et Alexandre le Grand (1665), mais son talent éclate avec Andromaque (1667), qui triomphe à l'Hôtel de Bourgogne. Son succès lui attire des inimitiés qui le contraignent à justifier son art face aux partisans de Corneille: à l'héroïsme cornélien, Racine oppose les faiblesses humaines, dans un langage poétique nouveau. Devenu le symbole de la tragédie classique et du respect des unités, son œuvre se poursuit avec Britannicus (1669), Bérénice (1670), Phèdre (1677).

amoureux à Béziers à la fin de 1656). De retour à Paris en 1658, il obtient la protection du frère du roi : sa troupe prend le nom de « Troupe de Monsieur » et représente ses deux premières comédies, des comédies de Scarron et de Thomas Corneille et des tragédies de Pierre Corneille (en particulier Nicomède et Cinna), de Rotrou et de Tristan L'Hermite[n 1]. Sa carrière d'auteur dramatique commence vraiment avec Les Précieuses ridicules, pièce qui remporte un grand succès en novembre 1659. Soutenu par le

amoureux à Béziers à la fin du 1656). De retour à Paris en 1658, il obtient la protection du frère du roi : sa troupe prend le nom de « Troupe de Monsieur » et représente ses deux premières comédies, des comédies de Scarron et de Thomas Corneille et des tragédies de Pierre Corneille (en particulier Nicomède et Cinna), de Rotrou et de Tristan L'Hermite. Sa carrière d'auteur dramatique commence vraiment avec Les Précieuses ridicules, pièce qui remporte un grand succès en novembre 1659. Soutenu par le roi

des sonnets qui, par protecteurs interposés, implique bientôt jusqu’aux plus grands noms de l’État et de l’aristocratie : d’un côté, Colbert, Condé et La Rochefoucauld 1 prônent la rudesse tragique de l’odieuse criminelle, tandis que de l’autre Thomas Corneille 2, Mme Des Houlières 3 et la duchesse de Bouillon 4 lui reprochent « trop d’amour, trop de fureur et trop d’effronterie » et, prenant le parti de Pradon, favorisent son avatar plus tendre hérité des canons de la pastorale 5. Cette polémique est

d’une comédie régulière, qui reflète la vie des honnêtes gens, de leurs préoccupations et leur langage dans des intrigues galantes, qui fassent sourire finement. Pierre Corneille écrit Mélite (1630), comédie de type sentimental ; Routrou aussi, et à côté d’eux, se développe la comédie à l’espagnole qui triomphe avec Thomas Corneille et Scarron. C’est ainsi qu’on est témoin au retour à la comédie littéraire et régulière désidérée par les jeunes poètes de la Pléiade. La farce, spectacle grossier