Théatre Fait Réfléchir

fin observateur, membre de la cour de Versailles, il est un témoin bien placé pour la décrire. La bruyère, grâce à de nombreuses qualités dont l’art du portrait, décrit le courtisan. Une réflexion morale en découle : La Bruyère fait un tableau satirique de ce petit théâtre du monde dont il montre les vices. Nous verrons comment La Bruyère use de la satire pour dégager une morale et nous remettre en question. La satire, selon le « Robert » est un écrit ou un discours qui s’attaque à quelque chose

Lecture analytique 4 Corneille – L’illusion comique – V – 5 . 1636 Problématique : Réfléchir sur les caractéristiques du théâtre. Introduction - AUTEUR : Corneille (1606 – 1684), aussi appelé « le Grand Corneille » ou « Corneille l'aîné » est né à Caen. C’est un dramaturge et un poète français du XVIIème siècle. - ŒUVRE : Durant le XVIIème siècle, deux mouvements cohabitaient : le baroque et le classicisme. Le Baroque est moins strict du point vue de l’écriture par rapport au classicisme

 La Critique sur les Sorcières de Salem Fait par Kevin Pigeon. À remettre à Annie Plouffe. Éclairage: L'éclairage était bien entretenu et bien joué. Mais c'était plutôt ordinaire comme éclairage. Il n'y avait que deux ou trois lumières qui étaient quasiement toujours ouvert à la même place. Seulement quand il avait des partie qui faisait peur ou des partie drammatique que les lumière diminuait. Mais je comprend que ce n'est pas un spectacle

indirecte. Au XVIIIe siècle très peu d'individus étaient du même avis que les philosophes, qui eux sont anti-esclavagistes, ce texte n'aurait été lu que par les personnes du même avis que ces philosophes, les esclavagistes ne l'ont pas lu donc n'ont pas fait réflexion au sujet alors n'ont pas changé d'avis et auront continuer à exploiter les esclaves. L'argumentation indirecte ou directe pourraient être inutiles à la société à cause du contexte historique. La capacité de lecture ou de compréhension du

une morale censée faire réfléchir le lecteur sur le monde dans lequel il vit. Nous allons donc tout d’abord étudier l’importance du registre, puis le rythme du texte, pour enfin terminer sur la complicité entre La Fontaine et le lecteur et la morale. I) L’importance du registre et l’effet théâtral Dans ce poème, le registre utilisé par la Fontaine a une grande importance, et donne l’impression de la mise en scène d’une mini-pièce de théâtre. Lorsque la Fontaine fait la présentation du Bucheron

Eugène Ionesco, grand auteur du XXème siècle, représentant du théâtre de l’absurde, a écrit une pièce de théâtre hors du commun. Il s’agit d’une pièce qui s’intitule Le roi se meurt, une pièce de théâtre mettant en scène un roi sur le point de mourir, avec à son chevet, sa première et sa deuxième femme, ainsi qu’une infirmière. Le roi s’inquiète parce qu’il sait que peu de temps après sa mort, tout le monde l’aura oublié. Nous allons voir dans un premier temps comment le personnage sombre dans

«divertissement» (le mot est de Molière) pour le comte du faux grand Duc, altesse Turque.Mais le divertissement, qui fait vivre des émotions diverses (se divertir, c’est rire, mais c’est aussi pleurer, être ému, ressentir de la crainte, de la pitié, de la joie, de la déception), est aussi par là un moyen d’échapper au quotidien. Tout spectacle crée une évasion, déconnecte, crée une illusion. Le théâtre est le monde de l’imaginaire, du factice, de la convention (double énonciation, a parte…). Le divertissement

l'Homme à avancer de façon globale. Tout d'abord les œuvres du passé semblent ne pas nous apporter quelque chose aujourd'hui. Cependant elles apportaient quelque chose à l'époque de leur écriture. En effet, elle permettait par exemple de faire réfléchir les lecteurs sur leur libertés et ainsi de les faire rêver. Par ailleurs, la nouvelle dignité accordée à l'homme par les humanistes se traduit par une nouvelle conscience de soi qui aboutit à la naissance de l'écriture de soi, révélée par Montaigne

Séance 1 : Réception de l’œuvre - non conventionnel aux règles / anti théâtre (cf. pièce non découpée en scènes et actes) - // Ionesco - a écrit « fin de partie » en Français même si Beckett d’origine Irlandais => choix (pourquoi ???) - importance des mots, de la langue - TITRE : jeu d’échec, d’acteurs, de la vie ? - sujet léger, divertissant =/= Fin => sombre, mort, fin de la vie > de quelle partie ??? Commence par la fin - impression négative : pblm compréhension, absence de fil

Sujet 9 - Séries générales Objets d'étude : le théâtre, texte et représentation ; convaincre, persuader, délibérer Textes et document iconographique A. Jean Racine [1639-1699], Bérénice, acte I, scène 1. B. Jean Racine, Bérénice, acte V, scène 5 (vers 1303-1347). C. Interview du scénographe et peintre Gilles Aillaud [1928-], parue dans Théâtre aujourd'hui, CNDP, 1993. D. Document iconographique : photo de la mise en scène de Klaus Michael Grüber à la Comédie française