Théatre Pouvoir

employé un néologisme. Maintenant c’est un art subtil de l’enchaînement des répliques. Le dramaturge Marivaux représente donc la réflexion sur le langage (Ionesco, nouveau théâtre ou théâtre de l’absurde comme Beckett, reprendra cette idée). Néologisme : Création d’un mot sur un terme qui existe déjà. Canevas : Au théâtre, le canevas est un synopsis général schématisant les lignes principales du scénario. Commentaire : Introduction : … A la scène 6, devant leur ancien maître, Arlequin

La fonction du théâtre Le théâtre est un genre littéraire mais surtout la représentation d’un drame. En effet le mot théâtre vient du grec regarder, contempler. Cette définition montre bien que le théâtre est avant tout un lieu d’interaction entre les acteurs, le dramaturge et le spectateur. Le but même du théâtre est de divertir son public mais ce dernier cherche-t-il autre chose, des réponses sur le mystère humain? S’il est extérieurement passif le spectateur ne réagit-il pas intérieurement

“Ne pas aller au théâtre, c’est faire sa toilette sans miroir.” Sacha Guitry Dans sa citation, Sacha Guitry affirme que le théâtre peut être considéré comme un miroir contemporain des individus et de la societé. Par sa citation et via la métaphore, Sacha Guitry valorise au plus au point la représentation théâtrale. Il attribue une fonction essentielle au fait de se rendre au théâtre en le comparant avec une tâche d’hygiène quotidienne, censée être satisfaite par tous. Afin de remettre la

Genres dominants. (Théâtre du 20e siècle.) Théâtre du 20e siècle. Depuis la Renaissance, le théâtre semblait évoluer vers une reconstitution réaliste, alors que le réalisme atteignait son apogée. À la fin du 19e siècle, on vit apparaitre une réaction antiréaliste. 1. Précurseurs du théâtre moderne : Deux avis différents émergent. Certains jugent que le naturalisme se limitait à une reconstitution de la réalité, alors qu’il existait une vérité plus profonde à retrouver dans la spiritualité ou

Si l'on parle uniquement de baroque dans la littérature française, c'est très restreint, de 1660 à l'aube de 1700. Shakespeare, l'inspiration baroque va naître de ses pièces (thème du songe), Lope de Vega (mises en abimes vertigineuses, folie, pouvoir, songe) . En quoi cette pièce relève t-elle de tellement de genres différents quelle en est baroque? La comédie héroïque plusieurs figures de l'honneur dans cette pièce, Rosaura, qui doit reconquérir son honneur, sa vertu, bafouée par Astolfo

> Le théâtre, Objet d’étude : Objectifs : d’Eschyle aux Deschiens - Théâtre : genres et registres (comique et tragique) - Approche de l’histoire littéraire - Étude des effets sur les destinataires histoire littéraire et culturelle Perspective dominante : Perspective complémentaire : Textes et œuvres : Lecture cursive : groupement de textes étude des genres et registres Antigone, Jean Anouilh La séquence suivante illustrera les acquis sur le théâtre par la lecture analytique de

Question transversale : Comment le pouvoir est-il théâtralisé dans ces scènes ? Jarry, Ubu roi, III, 2 Camus, Caligula I,8 Montherlant, La reine morte, I,6 Genet, Les bonnes, scène du jeu. Ce corpus est composé de quatre textes qui abordent tous la question du pouvoir et des relations humaines qui en découlent. Nous allons nous demander comment le pouvoir est théâtralisé dans ces extrait : quelle facette de ce pouvoir y est représentée et comment est-elle mise en scène ? Ces quatre textes

Le théâtre au 17ème siècle A Athènes, dans l'Antiquité, les citoyens assistaient en masse aux représentations théâtrales. Le théâtre y était considéré, non seulement comme un divertissement, mais comme un moyen d'éducation morale et civique. Le théâtre a pour but de divertir les spectateurs, il les détourne momentanément de leur triste condition en les faisant rire, pleurer ou en les émerveillant. Mais le théâtre est également un moyen d'éducation morale et civique, il sert à faire passer un message

Tout rapproche et tout sépare ces deux spectacles, le théâtre et le cinéma, qui sont devenus des métiers d’art. Le théâtre, qui meurt dans l’instant (le cinéma demeure), a une histoire à peu près égale à celle de l’humanité. Le cinéma s’est présenté d’abord comme une nouvelle «merveille de la science». Son apparition dans le salon Indien du Grand Café, boulevard des Capucines, en 1895, fit sensation. Le cinéma a emprunté d’abord au théâtre, avant de lui apporter, à son tour, ses hommes, ses techniques

gravité l'affrontement des « héros » entourés de gens ordinaires en prenant souvent appui sur des mythes comme Eurydice(1941), Antigone (1944) ou Médée (1946). Après la guerre apparaissent les Pièces brillantes qui jouent sur la mise en abyme du théâtre au théâtre (La Répétition ou l'Amour puni en 1947, Colombe en 1951), puis les Pièces grinçantes, comédies satiriques comme Pauvre Bitos ou le Dîner de têtes (1956). Dans la même période, Jean Anouilh s'intéresse dans des Pièces costumées à des figures