Théâtre Entre Réel Et Irréel

Analyse thématique de la métamorphose de Kafka Dans la métamorphose, Kafka joue expressément l’ambiguïté, il commence comme un livre banal, réel, mais qui est en même temps irréaliste. En fait, tout est irréel, mais on parvient toujours à trouver une explication simple qui nous prouverait que l’histoire n’a rien d’irréel. Cependant, on ne parvient jamais à être sûr à 100%. Le récit en lui-même, se veut réaliste et pas fantastique. Tout est décrit comme si c’était vrai, pas comme si c’était scientifiquement

inséré dans les dialogues et monologues intérieurs d’Emma. De l’aveu même de Flaubert : « Toute la valeur de mon livre, s’il en a une, sera d’avoir su marcher droit sur un cheveu, suspendu entre le double abîme du lyrisme et du vulgaire (que je veux fondre dans une analyse narrative. » Cette tension constante entre lyrisme et réalisme semble bien être en effet l’intérêt principal de ce livre. 3) Un roman qui tient tout seul,  par la seule « force interne de son style » Ce roman tient tout seul, sans

vacances, avec son amant, Boris Alexéïevitch Trigorine, un écrivain à succès. Tréplev, qui se veut écrivain et entend produire des oeuvres aux formes nouvelles pour conquérir la gloire, présente, sur des tréteaux d'amateur, une pièce de théâtre « moderniste » qu'il a composée, mise en scène, et qui donne le beau rôle à Nina, qui récite un long monologue assez confus où il est question de la solitude de l'être humain dans l'immensité du cosmos, et de sa lutte contre

vous * Les questions peuvent porter sur : - la compréhension du sens des textes, - les enjeux des textes (apologie, dénonciation...), - le thème des textes, - la forme des textes (analyse du style...), - etc. * Repérez les points communs entre les textes, les liens qui en font un corpus cohérent (mouvement littéraire ou culturel, thème, situation, place dans une œuvre, personnages, visée argumentative...) * Notez toutes vos idées au brouillon puis organisez-les de façon logique *

Littérature comparée Cours du 25/09/14 Différence entre la Grèce antique, entre erastes (l'amant, actif) et eromenos (l'aimé, passif), ce qui montre la supériorité se l'homme dans la société. Dans le théâtre antique, valorisation de l'actif. A l'époque, on se méfie des corps. Rapports homosexuels. Le personnage de Pausanias dans le banquet de Platon représente 2 Aphrodite : vulgaire : Pandemos. Qui aime les corps. L'Aphrodite céleste, qui aime les âmes. (fille d'Ouranos, le ciel, qui a été châtré

société ne semble exclue de ce théâtre. Cependant, comme souvent chez Shakespeare, Roméo et Juliette regorge de plaisanteries grivoises et d’expressions à double sens. L’auteur s’attache à explorer les différents sens d’un mot ; les allitérations sont fréquentes. L’auteur fait œuvre de poète : la très courte et très dense rencontre de Roméo et Juliette s’appuie sur des jeux de mots qui créent la tension de la scène. De même dans un autre registre, les joutes verbales entre Roméo et ses amis Benvolio

parisien, je parle parisien, je prononce parisien» (“Portraits-Souvenir”). Son grand-père, amateur éclairé, l'éveilla à la musique ; son père, qui dessinait et peignait volontiers, lui avait transmis ses dons picturaux ; sa mère l'emmena très tôt au théâtre, où il contracta ce que, dans “La difficulté d'être“, il appela «le mal rouge et or», par allusion au rideau traditionnel en velours rouge et à frange d’or qu’il avait vu se lever lorsqu’il assista à une première représentation au Châtelet du ‘’Tour

■ Question PRÉPARATION m Ce que l’on vous demande • Le mot « forme » renvoie aux différents types de scènes que l’on trouve au théâtre : dialogue, monologue, tirade… (voir sujet n° 6 p. 178). • Quand vous l’aurez identifiée, caractérisez cette forme (ici le monologue), ses marques communes dans les trois textes. • Indiquez pour chaque scène les marques caractéristiques de cette forme théâtrale – qui est une convention – avec des références précises. • Puis, en travail préliminaire (la réponse

un essai nommé très originalement André Breton. Gracq semble soutenir grandement la rôle fondamental que joue la femme dans le surréalisme et en particulier chez Breton. Chez son idole, la femme serait une sorte de magicienne-sorcière intermédiaire entre l’homme et les choses qu’elle rapproche de lui. Vanessa, dans le Rivages des Syrtes occuperait donc ce rôle de femme médiatrice qui serait capable de réveiller un monde qui dort. De plus, le surréalisme serait le lieu où le contraire n’existe pas et

féminin avec les termes récurrents montrant un éloge de la femme : « Adorer et servir la beauté qui me nuit » au vers 4 ou comme le montre le vouvoiement et l’apostrophe : « Madame » au vers 1. Remarque : On retrouve également une analogie entre les poèmes de la Pléiade et les poèmes de l’Antiquité, en effet, on peut comparer ce poème à que Catulle écrit à sa bien aimé Lesbie, où Hélène est l’analogue de cette pénultième sus-évoquée. III. LE ROMANTISME Le romantisme est un mouvement