Tirade Matamore Acte 2 Scène 2

Dom Juan de Molière, Acte I, scène 2 A la fin de l’année 1664, Molière dont le Tartuffe vient d’être censuré décide d’écrire Dom Juan. Il reprend un mythe qui parcourt toute l’Europe, un mythe bien connu du public du XVIIème siècle. En cette période classique, règne de « l’honnête homme », le personnage espagnol excessif intéresse le moraliste qu’est Molière mais le dramaturge en fait également un porte-parole des esprits forts de son temps, du libertinage d’esprit, des critiques qu’il dirige

Dom Juan : Acte I, scène 2 I. L’exposition dans l’acte I A. Scène 1 : Sganarelle, Gusman B. Scène 2 : Sganarelle, DJ C. Scène 3 : Sg, DJ, Done Elvire II. Étude détaillée de la scène 2 A. Situation de l’épisode dans l’acte B. Étapes du dialogue C. La tirade de DJ, quels enjeux ? 1. Étapes de la tirade de DJ 2. Portée de la tirade : a. Une argumentation qui cherche à avoir une portée universelle : b. La morale (?) du séducteur 3. Une critique implicite a. Une fin de tirade hyperbolique et oratoire

Dom Juan de Molière – Acte I, scène 2 Plan détaillé et commentaire rédigé d'une partie I] DJ se présente comme un orateur brillant... [(Je veux montrer que) DJ est un orateur brillant (THESE)] 1) En s'appuyant sur les techniques de la rhétorique/...car il utilise l'art rhétorique... Ouverture par des questions rhétoriques et une exclamation : stratégie persuasive Poursuite avec des rythmes ternaires : appuyant les différentes étapes de l'argumentation Les choix d'énonciation : 1e/3e personne +

Le Cid, Acte II, sc.2, vers 397-418. INTRODUCTION Contextualisation Le tragique dans Le Cid ne réside pas dans la mort du héros, mais dans une autre contradiction, où s’articulent les sphères publique et privée. Il fait irruption dans l’acte 1 par un coup de théâtre : le soufflet à don Diègue. L’acte II en est le prolongement, et la mort du Comte la conséquence. Une double intrigue se dessine alors, sentimentale et juridique : comment les deux jeunes gens peuvent-ils encore s’aimer quand

Séquence 1 Le langage en scène Sommaire 1. Le genre théâtral p.34 2. Méthodologie de la lecture analytique p.45 3. Corrigés des exercices p.71 Objectifs 1. Réviser les notions acquises sur le genre dramatique. 2. Préparer les épreuves orale et écrite du baccalauréat. SIMONIN, Le Vray Portrait de monsieur de Molière en habit de Sganarelle, 17e siècle. Séquence 1 33 1 Le genre théâtral A Précis d’histoire littéraire 1. Les origines du théâtre Je vous rappelle que le

INTRODUCTION « Le premier acte n’est qu’un prologue, les trois suivants sont une comédie imparfaite, le dernier est une tragédie, et tout cela cousu ensemble fait une comédie » : telle est la manière dont Corneille définit son Illusion Comique, qu’il qualifiera aussi d’ « étrange monstre ». Puisque le monstre est d’ordinaire celui qui, hors norme, est montré du doigt par autrui, pourquoi qualifier ainsi cette pièce en 5 actes racontant l’histoire d’un père (Pridamant) à la recherche de son fils

L’illusion comique, Pierre Corneille Mise en scène Frédéric Fisbach En amont du spectacle Enjeux littéraires En montant l’Illusion comique de Corneille, le metteur en scène Frédéric Fisbach manifeste non seulement le désir de faire un geste implicitement politique- proposer en contrepoint au statut problématique des intermittents du spectacle un éloge du théâtre- mais aussi d’une façon plus générale, celui d’ exhumer la réjouissante modernité de ce

célèbres du théâtre français, elle fut publiée en 1897 et jouée pour la première fois le 28 décembre de la même année au Théâtre de la Porte-Saint-Martin à Paris. C'est une comédie dramatique versifiée en cinq actes. Lorsque le rideau se lève, la scène se passe en 1640 dans l'Hôtel de Bourgogne ; une foule nombreuse et variée est présente pour assister à la représentation de La Clorise, pastorale de Balthazar Baro. On découvre Roxane, belle, distinguée et précieuse ; Christian de Neuvillette, un

à des lubies médicales). Il fait scandale en épousant la jeune sœur de Madeleine Béjart (qui passe pour être sa fille et le fait souffrir de jalousie). Sa rivalité avec Lully perturbe la mise en scène de ses derniers divertissements royaux, comédies-ballets jouées pour la cour. Épuisé, il meurt en scène en 1673. Sept ans après sa mort, la fusion de sa troupe (Hôtel Guénégaud) et de celle de l’Hôtel de Bourgogne donne lieu à la naissance de la Comédie-Française. Comique et comédie au XVIIe siècle:

Le Cid, Acte II, sc.2, vers 397-418. INTRODUCTION Contextualisation Le tragique dans Le Cid ne réside pas dans la mort du héros, mais dans une autre contradiction, où s’articulent les sphères publique et privée. Il fait irruption dans l’acte 1 par un coup de théâtre : le soufflet à don Diègue. L’acte II en est le prolongement, et la mort du Comte la conséquence. Une double intrigue se dessine alors, sentimentale et juridique : comment les deux jeunes gens peuvent-ils encore s’aimer