Tirade Pyrrhus Tragédie

Les objectifs de Première La définition de cet objet d’étude « Théâtre : texte et représentation » met en valeur les spécificités de ce genre que vous avez étudié en Seconde dans la perspective des registres (comédie, tragédie). ‡ Il vous est donc nécessaire d’envisager Bérénice dans le contexte de l’histoire littéraire pour le texte mais aussi de garder à l’esprit le problème de la mise en scène de cette pièce. En effet, le théâtre - surtout à l’âge Classique - s’appuie sur un art de l’illusion

critique sociale, du XVIIe siècle au XVIIIe siècle .................................................................................................................... p. 29 Séquence 3 Le Colonel Chabert : les hommes et l’argent Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle Séquence 5 L’École des femmes : une comédie classique Séquence 6 La poésie, du romantisme au surréalisme ........................ p. 49 ................................................... p. 71

retrouve, en effet, les tendances qui se sont manifestées dans la première moitié du siècle : Imitation des Anciens : les sujets des tragédies classiques, et même certaines idées, sont empruntés aux auteurs grecs ou latins. Culte de la Raison : les héros de tragédie sont des raisonneurs qui sont toujours vraisemblables. Goût de l’analyse psychologique : dans la tragédie classique, il y a constamment lutte entre la raison et les sentiments. Sentiment religieux : la littérature classique est une littérature

l'avaient pas fait plus tôt et pourquoi, d'autre part, ils se décident à le faire au moment où ils le font [2]. Toutes ces difficultés se trouvent parfaitement surmontées dans l'exposition de Phèdre. Comme presque toutes les scènes d'exposition de la tragédie racinienne [3] , la première scène de Phèdre se présente sous la forme d'un dialogue entre un des protagonistes de la pièce, Hippolyte, et un personnage qui joue le rôle de confident, Théramène. La scène se divise en deux grands mouvements. Le premier

Tanzaï et Néadarné, nous sommes en mesure de dire que le thème de la vengeance occupe une majeure partie du conte. Crébillon fils a été très influencé par son père Crébillon père 28 qui chargeait ses tragédies par ce sentiment violent. Nous pouvons lire à titre d’exemple dans Atrée et Thyeste 29, tragédie où l’auteur expose l'affreuse revanche qu'Atrée tire de son frère Thyeste, ces vers : « Avec l’éclat du jour, je vois enfin renaître / l’espoir et la douceur de se venger |

Laboratoire « Identité Culturelle, Textes et Théâtralité » dirigé par Madelena Gonzalez Maison de la Recherche - 74, rue Louis Pasteur - 84029 Avignon Cedex 1 THÈSE DE DOCTORAT EN LITTÉRATURE FRANÇAISE Mathilde LAMY Cléopâtre dans les tragédies françaises de 1553 à 1682 Une dramaturgie de l’éloge Thèse dirigée par M. le Professeur Jean-Claude TERNAUX Soutenue le jeudi 31 mai 2012 à 14h00 Jury : M. le Professeur Christian BIET, Université de Paris X M. le Professeur Alain CULLIÈRE

MÉDÉE Tragédie de Thomas Corneille 1693 INTRODUCTION "Un Gascon chez les morts depuis peu descendu Crioit là-bas comme un pendu : Le diable emporte la Médée Et le fat qui l'a composée ! En un mot il crioit si fort Que le grand Corneille et Quinault A grands pas vers lui s'avancent Et curieux lui demandèrent Ce que signifioient ces cris? C'est un chien d'opéra contre lequel je gronde Car il m'a fait sortir du monde. Vous y mourutes de plaisir? Non messieurs de par tous les diables ! Les vers

l'avaient pas fait plus tôt et pourquoi, d'autre part, ils se décident à le faire au moment où ils le font [2]. Toutes ces difficultés se trouvent parfaitement surmontées dans l'exposition de Phèdre. Comme presque toutes les scènes d'exposition de la tragédie racinienne [3] , la première scène de Phèdre se présente sous la forme d'un dialogue entre un des protagonistes de la pièce, Hippolyte, et un personnage qui joue le rôle de confident, Théramène. La scène se divise en deux grands mouvements. Le premier

poètes sur le monde . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113 Théâtre : continuité et renouvellement 8 Destins tragiques d’Œdipe à Antigone . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9 Amour et tragédie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128 140 Dossier EUGÈNE IONESCO, un auteur engagé . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 154 Étude la langue Grammaire . . . . . .

siècle, Paul Bénichou Le héros cornélien -inhumaine bienséances morales pour un certain public. -symbole d’hostilité aux puissances de la nature. Ms fougue, élan, chaleur. Corneille « enlève l’âme » tandis que Racine « gagne l’esprit ». « Tirades qui font frissonner » Mme de Sévigné. CF Examen du Cid. Enthousiasme du 19ème -Ms aussi critique : froideur et privilège donné à l’intelligence et au sens moral. Pour ceux-là, Racine seul parle au cœur. Dc dans le siècle de Corneille, tantôt