Tonalite Serieuse Ironique

ne rêve que de revenir « au sommeil de la terre ». C'est chez Hugo que le passage d'une poésie personnelle qui s'élargit à une expression communautaire est le plus marqué. Dans la préface des Voix intérieures, Hugo avait déjà abordé la « fonction sérieuse » du poète, sa mission civilisatrice. Dans le poème « Fonction du poète » du recueil Les Rayons et les Ombres de 1840, il écrit : Dieu le veut, dans les temps contraires, Chacun travaille et chacun sert, Malheur à qui dit à ses frères : Je

feuilleton, il l’écrit pour s’imposer dans le midi et à Paris par la suite. 1867 Thérèse Raquin met en pratique pour la 1ere fois son projet théorique du naturalisme. Mais ne lui vaut que critiques et insultes. 1868 Préface ; ironique, il accuse ses collègues de fragilité, il explique avoir «voulu élucidé les tempéraments et non les caractères. Pourtant son vocabulaire imprégné de métaphores le contredit dans ses propos. Hugo publie L’homme qui rit et le dédicace : « A

murales. Elle devient une auteure de bande dessinée à succès, outre Persepolis, dont le premier des quatre tomes paraît en 2001, elle a également publié Broderies (2003), un récit qui met en image le salon des Satrapi et les discussions amusantes, sérieuses et délicieuses des femmes qui prennent le thé ensemble (la grand-mère de Marji a, bel et bien, toujours le sens de la repartie). Poulet aux Prunes (2004, Prix du meilleur album au festival d’Angoulême) rend hommage à Nasser Ali Khan, un joueur

mécanisme est relancé. La rencontre avec Gertrude et sa disculpation par le spectre est le seul apaisement que trouve Hamlet. Mais l’idée de la mort qui l’effrayait dès le départ se mue désormais en dérision, prétexte à des descriptions macabres et ironiques sur la destinée humaine (déjà amorcées au début de l’acte III, dans le célèbre monologue "te be or not to be"). En réponse à la folie feinte du prince, la véritable folie d’Ophélie qui la pousse au suicide est une autre forme d’échappatoire que

faisant passer pour sa servante. ACTE V : Figaro croit que Suzanne s’apprête à le tromper. Il exprime son désespoir dans un long monologue. En fait, le Comte est berné et se retrouve, sans le savoir, avec sa propre épouse, pendant qu’une explication sérieuse a lieu entre Suzanne et Figaro. Enfin, les couples se réconcilient et tout rentre dans l’ordre. II –Résumé et repères pour la lecture : ACTE I 1 -ACTE I, scènes 1 à 7 A) Résumé  Suzanne informe Figaro que le Comte lui offre une dot

Champ lexical « nécessité & contraintes » : « mères forcées par la nécessité » (§1) : c’est un renversement ironique, ce ne sont pas les politiques qui contraignent les mères à mendier mais des enfants « sans-défense » dont le nombre « phénoménal » plonge « le royaume dans une situation déplorable », c’est dont à la fois une aide aux mères, & au royaume. - C’est

Auerbach, dans Mimesis, définit le texte réaliste par les critères suivants : une œuvre sérieuse, qui mêle les registres stylistiques, qui n’exclut la description d’aucun milieu et qui intègre l’histoire des personnages dans le cours général de l’histoire. Si l’idée de sérieux suggère la rigueur de l’écrivain, son programme ambitieux et son exigence scientifique (« le roman commence à être la grande forme sérieuse, passionnée, vivante de l’étude littéraire et de l’enquête sociale » affirment les Goncourt

cause, que l'on peu éviter. C'est aussi la thèse que défendent les théologiens chrétiens qui pensent que la cause du mal est le péché. En outre, quand Candide est lui aussi malade au chapitre vingt-deux, ce qui était une maladie « légère » devient sérieuse, non pas naturellement, mais à cause de l'empressement des médecins à le soigner. Critiquant au passage les intellectuels, Voltaire montre qu'un mal physique est souvent moindre en comparaison de la bêtise des hommes. Cependant les maux naturels

sur le présent, sur l’ère de l’acculturation des masses et du totalitarisme écrasant » affirme également Kwathar AYED8. Les contre-utopies sont donc des œuvres politiques au sens fort, puisqu’elles se veulent aussi des critiques cinglantes, « ironiques », « caricaturales »9 ou « désespérées » selon les cas, de sociétés réellement existantes, par exemple le monde plus spécifiquement « soviétique » pour ZAMIATINE ou tous les totalitarismes de son époque pour ORWELL. Comme le disait Bronislaw BACZKO

sur les phénomènes qui provoquent la mort d’un genre ; enfin, par la rivalité qu’elle établit avec des genres déjà existants et légitimés, elle participe pleinement aux phénomènes de l’hybridation et du brouillage des catégories génériques et des tonalités. Il va de soi d’ailleurs que l’hybridation et le brouillage, comme le nom composé de tragi-comédie l’indique clairement, participe à la fois de l’émergence et de la mort du genre : c’est en effet par la différence au sein de la ressemblance qu’on