Tout Voir Tout Peindre

l’affranchissemeent des esclaves  mais il faut venir à paris pour voir les chaines Twelve years a slave = devenu un lieu de mémoire Pierre Nora / Michel Pastoureau sur l’histoire de couleurs (Mobiles de Kalder = mouvement) A Beaubourg : photographe de l’instant décisif Cartier -Buisson : il a essayé de montrer non la succesion des images qui montrent le monde entier mais une UNIQUE image qui va être un lieu de mémoire pour tout le monde. L’image immobile est apparemment une image pauvre par rapport

travail acharné et assidu. Son histoire, voilà ce qui va nous intéresser dans ces quelques lignes dédiées à sa vie ainsi qu’à l’évolution de son art pour mieux comprendre sa manière de peindre « les joueurs de cartes » ainsi que « la montagne St Victoire » que nous analyseront dans les prochains chapitres. Cézanne fait toutes ses études dans sa ville natale. Passionné par le dessin depuis l’enfance, il suit des cours à l’école gratuite de dessin depuis ses 16ans. Il commence des études de droit car prédestiné

mise en page bizarre. Ni rimes, ni ponctuations. Le poète semble laisser les mots libres de faire ce que bon leur semble, le style est donc bref, procédant par groupes de mots, par répétitions, ce qui donne tout ce rythme au poème. Prevert, avec fantaisie, nous expose son histoire, tout comme il ferait un conte pour enfants, les mots sont simples, et bien qu'ils n'aient rien de drôle en eux-mêmes, leur alliance avec d'autres mots est drôle (« et comme un duc de Guise qui se déguise en bac

Un artiste peindre emblématique de la Renaissance( XVe-XVIe siècles). I)Biographie de Pieter Brueg(h)el : Pieter Brueghel est un peindre de la Renaissance flamande, la lieu et la date de sa naissance sont vague, on dit que Pieter Brueghel est née entre les années 1525-1530, probablement à Breda dans le bradant du septentrional. Brueghel fut l'apprentie peindre du grand peindre Pieter Coeck van Aelst à Anvers en 1545. En 1550 , il rentre

Paul SCARRON « vous faites voir des os … » L’art du blason est l’art de décrire une partie du corps, de la femme en particulier. Cette description se fait habituellement sur le mode élogieux (laudatif), et louer la beauté de l’anatomie est une manière pour le poète de louer toute la femme et d’exprimer, sur un mode souvent ludique, son amour. Ici, Scarron renverse les règles, dans un anti-blason, la description des dents d’Hélène, pour lui déclarer toute sa haine. Nous verrons comment dans cette

vie triste. Pour y trouver remède, il fait appel à un besoin de coloriage, à un changement d’attitude. A travers son attitude critique il va dévoiler un monde qui doit prendre exemple de la nature, de ses couleurs, de tout ce qui est en mouvement. Il souhaite aider l’humanité à voir plus clair. Il offre sa vision de l’esthétique, en louant les peintres qui ont du goût et qui savent copier la nature avec un éclat de coloriage. Ainsi, l’observateur appréciera dans la toile un instant de bonheur,

rétorque que son tableau arrête le temps et donc les fait revenir en enfance. Quand le vernis craque sur la toile cela fait un effet de vieillissement. Renoir n’a pas fait d’une seule traite son tableau En effet les convives étant dissipés ils observent tout d’un coup dans la rivière une femme qui s’est noyée. Une femme rousse est morte un dimanche après midi. L’action se passe a Chatou Les hommes parlent de peinture Et leur peinture que de femme Renoir parle avec l’un des acteurs amis de son tableau de

annes 1845 et 1870. Par la chronologie, il sinscrit entre le Romantisme et le Symbolisme (fin XIXe) et soppose au second. . Romantisme cf vos cours de seconde. Symbolisme volont de dpasser la matire, les choses, les ralits basses et matrielles et de voir dans le rel des signes, des symboles dIdes ou de ralits spirituelles. Les Symbolistes (Mallarm) fuient le ralisme. - Les auteurs qui se sont dclars eux mmes ralistes sont peu connus en ce qui concerne la littrature Duranty, Alexandre Dumas fils (vs

l'impulsion de Georges Seurat puis de Paul Signac à la fin du XIXe siècle. C’est une technique de peinture issue du mouvement impressionniste. Elle consiste à peindre, par juxtaposition de petites touches séparées de peinture, de couleurs primaires (rouge, bleu, jaune) et de couleurs complémentaires (orange, violet, vert). On peut tout de même voir des couleurs secondaires, par le mélange optique des trois différents tons. Lors de cet exposé, nous tacherons de répondre à une problématique

nous permet de voir les motifs sous des angles différents grâce aux couleurs ; elle nous apprend aussi la vision du peintre qui exprime son ressenti dans sa peinture. Tout devient relativité : suivant l’angle, la lumière ou l’humeur de celui qui regarde la peinture tout change. L’utilisation de tons clairs, la création des formes et du relief par les touches de peintures, le volume sont aux nombres des nouvelles techniques picturales. L'impressionnisme est à la fois une manière de voir et une technique