Tragédie

 La Tragédie et la comédie au XVIIème siècle : le classicisme I. Les origines une fonction de purification ( catharsis) Le théâtre est un mot d'origine grecque qui désigne l'hémicycle où les représentations avaient lieu pendant l’antiquité grecque. Les auteurs lors des dionysies, c'est à dire des fêtes en l'honneur de Dionysos interprétaient des tragédies et des comédies. Auteurs grecs : Eschyle, Sophocle, Euripide (tragiques), Aristophane (comique) Au

Les règles de la tragédie classique (XVIIe siècle) 1) Une structure fixe : Le nombre d’actes est fixé. Dans une tragédie classique, vous trouvez 5 actes. 2) La forme : Vers français de 12 syllabes (vers alexandrins). 3) La règle des trois unités - L’unité de temps : une journée de 24 heures - L’unité de lieu : un même lieu - L’unité d’action : une action 4) La règle de la vraisemblance et de la bienséance - La règle de la vraisemblable : respecter ce que le public peut tolérer comme étant

La Tragédie : Dans sa forme classique, et malgré sa beauté formelle, ce genre séduite moins. L’émotion tragique semble mal adapté a la sensibilité nouvelle, plus avide de pathétique. Chez Crébillion, l’utilisation de l’horrible (bien dosé et contenu dans les limites de la bienséance) suggère une orientation vers le drame. Dans Atrée et Thyeste (1707), l’un des personnages doit boire le contenue d’une coupe. Or, celle-ci contient le sang de son propre fils! Même si ce contenu est caché aux yeux

Dejà, la définition de la Tragédie: Pièce de théâtre dont le sujet est le plus souvent emprunté à un mythe ou à l'histoire, mettant en scène des personnages célébres et représentant une action destinée à provoquer la pitié ou la terreur, par le spectacle des passions humaines et des catastrophes qui en sont la fatale conséquence. La règle des trois unités: -unité d'action : action unique sur scène ( éventuelles actions secondaires doivent converger) -unité de lieu : l'action doit se dérouler

A- QU’EST CE QUE LA TRAGÉDIE ? 1-Definition : La tragédie grecque est un genre à part, qui ne se confond avec aucune des formes prises par le théâtre moderne.C’est un genre dramatique et lyrique en vers, plus rarement en prose, qui met en scène quelques grands malheurs arrivés à des personnages historiques ou mythologiques s’exprimant dans un langage soutenu , propre à exciter la terreur ou la pitié . 2-Origine et évolution : La tragédie grecque a sans nul doute une origine religieuse

Sujet : « On appelle comédie, la tragédie envisagée d’un point de vue humoristique. » Commentez cette affirmation de Robert Sabatier en vous appuyant sur des œuvres théâtrales que vous avez étudiées ou avez vues représentées. Donner d’abord la problématique. Proposer un plan en parties et sous parties. Quelles œuvres aller-vous utiliser et à quel moment de votre développement ? Vous rédigerez : l’introduction, une partie complète de votre choix, la conclusion. Problématique : La comédie

I Origine et signification de la tragédie: La tragédie est une œuvre théâtrale dont l’origine remonte au théâtre grec antique. En effet, la tragédie apparaît à Athènes au VI siècle av J-C. Elle est jouée lors des fêtes données à l'honneur de Dionysos. Signification : Le mot tragôidía est composé de “bouc” et de “chant”. Sa signification est controversée car ce mot pourrait être lié au satyre, compagnon de Dionysos, mi-homme mi-bouc mais aussi à l'acte de sacrifice fait avant le début de la représentation

l'œuvre « Andromaque » de Racine, le langage est soutenu. L'auteur veut en quelque sorte faire pleurer son auditoire en confrontant Andromaque à un choix : sa liberté de femme ou la vie de son fils Astyanax. Il s'agit d'une visée tragique donc d'une tragédie. Dans le texte C qui est un extrait de « Antigone » de Jean Anouilh, ils s'agit du registre de langue courant qui peut même parfois aller jusqu'au familier dans l'exemple « Faut croire ». La visée est tragique car Antigone va bientôt mourir et

est-elle une tragédie sans tragique? Au 17eme siècle, le théatre tragique et très répandu, des auteurs comme Corneille et Racine deviennent concurents à la Cour du roi. Corneille est plus moral, Racine plus naturel. Ces derniers deviennent concurents lorsqu'ils décident de traiter tous deux le thème de Bérénice, reine de Palestine. La pièce de Corneille "Tite et Bérénice" est une "comédie héroique" un terme inventé par Corneille lui même; Celle de Racine est bel est bien une tragédie. Cette dernière

sont cause.” Le dramaturge prend ici parti et sous-entend donc que les passions ne sont qu’un prétexte qui renferment la vraie finalité de la tragédie : la libération des passions, la catharsis selon Aristote. Les idées de ces deux hommes se confrontent au premier abord mais en réalité s’entendent et se précisent l’une l’autre. *** D’abord, les tragédies grecques ou classiques présent des passions exacerbées qui mènent les personnages jusqu'à la folie et la mort. Mais elles sont tout d’abord