Tragédie Classique Dubillard

Italie et qui se répand dt tte l’Europe : - la comédie est redécouverte au cours du dernier tiers du XVI° siècle, avec surtt la commedia dell’arte, théâtre populaire de comédiens professionnels dont le comique rappelle celui de la farce. - La tragédie, qui renaît par les traductions multiples de la Poétique d’Aristote LE XVII° SIECLE, GRAND SIECLE DU THEATRE EUROPEEN / Espagne : multiplication des troupes en Espagne, avec des représentations en plein air, ds les cours de maisons et les auberges

spectacle, scène comprise, mais également à l'art dramatique. Ce n'est qu'après la période du théâtre classique que le terme désigne aussi la littérature écrite spécialement pour la représentation théâtrale. Tragédie : Pièce de théâtre écrite en style noble ( style soutenu) en cinq acte et en vers. La tragédie met en scène des êtres soumis aux caprices divins et montre le destin d'un personnage soumis à la

clé de ce « théâtre dans le théâtre ». Le texte est servi par de grands comédiens : Danièle Lebrun, Roger Blin, Pierre Arditi et Roland Dubillard. En 1970, Robert Maurice, en utilisant l’écriture électronique et tous ses effets spéciaux, réussit à faire voyager le spectateur dans l’espace et dans le temps. Il parvient également à traiter le grand théâtre classique selon une image qui est celle du monde moderne. Mise en scène et réalisation : Robert Maurice, 1970 Musique originale : Girolamo Arrigo

esthétique personnelle : Boris Vian (farces satiriques) , Jean Genet (miite pour un théâtre rituel, cruel et source de scandale), Fernando Arrabal (fasciné par la perversion cruelle, il remet en cause la dictature espagnole avec violence), Roland Dubillard (théâtre du malentendu, de la communication embroullée) L’originalité du théâtre de l’absurde consiste surtout dans l'écriture qui tourne résolument le dos à la tradition. C'est en effet par la forme même du dialogue et pas seulement par les idées

Rapide voyage dans l’histoire du théâtre Naissance de la tragédie (vignette) Selon les historiens, le théâtre, représentation d’une action imaginaire, est apparu au Ve siècle avant JC. De l’orgie dionysiaque, naissent la tragédie et la comédie grecque. Dionysos, fils de Zeus, fut tué par ses ennemis les titans puis ressuscité par son père et élevé par les nymphes et les satyres. Ce dieu du printemps parcourt le monde pour enseigner aux hommes la greffe des vignes, le vin et la joie de vivre

12 8. Thématique autour de l’absurde p. 13 • Le théâtre de l’absurde • Les caractéristiques de l’absurde • L’absurde chez les existentialistes : l’exemple de Camus à travers le Mythe de Sisyphe 9. Thématique autour du temps • Le temps ou la tragédie de l’attente • Attendre Godot ou attendre la mort p. 17 10. Etude d’une œuvre p. 21 11. Lecture comparée p. 23 12. Contacts et tournée p. 24 1   en attendant Godot Samuel Beckett mise en scène assistant à la mise

important est ce qui est tu. Une façon de se tirer une balle dans la tête l'air de rien comme dans la nouvelle Un jour rêvé pour le poisson-banane . Comme souvent chez Koltés, l’humour – qu’il aimait tant - côtoie les larmes, la comédie côtoie la tragédie. Un ton qui ferait penser à un Tchekhov contemporain. Un équilibre de jeu entre distance et engagement total, entre impudeur et auto-ironie. Un équilibre, oui, c'est bien le mot ; les personnages de Sallinger sont des funambules au bord du vide

écriture de la mort et de la peur où l’Histoire se pose des questions de liberté et où la politique s’arrête à des problèmes de conscience, de morale. Les grandes pièces de ces auteurs, comme Huis clos, Caligula ou Port-Royal, sont de facture classique. Il en va de même avec Jean Anouilh dans Antigone ou Le Rendez- Vous de Senlis. L’humour (souvent grinçant) et le jeu du mensonge en plus, un jeu qui est bien sûr celui du théâtre dans La Répétition ou L’Amour puni. Anouilh est le prototype même

à l’école des sorciers de J. K. Rowling . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 6 p. 7 p. 7 p. 8 p. 8 p. 9 p. 9 THÉÂTRE Le gobe-douille et autres diablogues de Roland Dubillard . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . p. 10 e POÉSIE Le rire en poésie . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

IAnouilh, ANTIGONE. Fiches de travail par Mag. Friederike Scharf SOMMAIRE : I.) Questionnaire .....................................................................................2 II.) Pour intéresser vos élèves ...................................................................4 III.) Pour analyser, commenter et résumer les scènes de la pièce : 1. Le Prologue (p.4-5) ........................................................................6 2. Antigone - Ismène (1) (p.5-6)