Tragédie Classique Instruire Ou Divertir

 PHEDRE acte 5, scène dernière Éléments pour l’introduction : Amorce : La tragédie classique a un but moral. Ainsi dans sa préface à Phèdre en 1677, Racine écrit-il que les auteurs de tragédie doivent avoir pour but « de song[er] autant à instruire [les] spectateurs qu’à les divertir » Présentation de l’œuvre : C’est ce qu’il revendique d’avoir fait dans Phèdre. Il met ainsi en place un personnage qui « regard[e] avec autant

dénouement de la pièce. → Analyser les personnages de la pièce. Support : - Racine, préface de Phèdre - Racine, Phèdre, V, 7 - Racine, Phèdre, mise en scène de Patrice Chéreau au théâtre de l’Odéon, 2003 Caractéristiques du dénouement dans la tragédie : - il doit être nécessaire (ni hasard, ni événement inutile) - il doit être complet (toutes les intrigues doivent être résolues) - il doit être rapide (accélération de l’action) Le dénouement conduit à la catastrophe, dernière des quatre parties

Document réalisé par Mme Anne-Noellia Carrols, professeure agrégée, lycée Cocteau à Miramas Séquence « Spectacle et comédie » (Le théâtre du XVIIè au XXIè siècle). Explication linéaire n°1 : Molière, Le Malade imaginaire, Acte II, scène 5 Cléante. […] Belle Philis, c’est trop, c’est trop souffrir, Rompons ce dur silence, et m’ouvrez vos pensées, Apprenez-moi ma destinée, Faut-il vivre ? Faut-il mourir ? Angélique répond en chantant. Vous me voyez, Tircis, triste et mélancolique, Aux

différant genre théâtral. 3. a_ signification de terme théâtral _ Une Tragédie Pièce de théâtre dont le sujet est le plus souvent emprunté à un mythe ou à l'histoire, mettant en scène des personnages illustres et représentant une action destinée à provoquer la pitié ou la terreur, par le spectacle des passions humaines et des catastrophes qui en sont la fatale conséquence. Une comédie À la différence de la tragédie, avec laquelle elle fut à l'origine du théâtre moderne au XVe siècle, la

 partie : Les influences tragiques dans l’œuvre de Racine        Conclusion                        Rappel de présentation      1. AXE      1.1. sous­partie        1.1.1.  sous sous­partie          INTRODUCTION    Définition des mots THEATRE, TRAGEDIE, COMEDIE    ­>Le mot THEATRE a pour origine le mot théatron en Grec qui signifie “regarder,contempler”.    Le mot “théâtre” désigne deux choses très différentes:  1/  Édifice  conçu  pour  la  présentation  de  certains  spectacles  d’abord  à  ciel 

Élisabéthain Le théâtre classique Le théâtre Élisabéthain est baroque; vient du mot barocco qui signifie « pierre irrégulière ». C'est un théâtre marqué par son irrégularité. Ce théâtre désigne les pièces de théâtre écrites et interprétées en Angleterre sous le règne d'Élisabeth 1ere. Le théâtre classique est marqué par sa régularité. Il y a un respect des codes et des règles. Au 17° siècle, la France est marquée par le Grand Renfermement: « soigner, nourrir, instruire et relever le niveau

Sujet : Comment le théâtre permet-il une représentation du pouvoir et dans quel but ? Dans la tragédie Richard III qu'il écrit en 1592, William Shakespeare (1564-1616) prête à Richard III, le roi bossu, la volonté d'avoir voulu échanger son royaume pour un cheval afin de prendre la fuite, lors de la bataille de Bosworth où il fut tué. C’est dire que, devant le danger de perdre la vie et le pouvoir, un roi comprend enfin où sont ses priorités ! Mais, tant qu’il est en vie et tout puissant, un homme

théâtre (comique, tragique …) qui eux mêmes doivent respecter des codes précis. Le théâtre a été créé pour être représenté et partagé avec un public, qui se soumet volontiers aux règles imposées par ce genre littéraire mais qui en même temps aime se divertir. On peut se demander pourquoi les spectateurs se soumettent volontiers à ces conventions théâtrales tout en acceptant en même temps les fantaisies les plus débridées ? Pour répondre à cette question il faut tout d’abord savoir quelles sont les conventions

vieillards imbus roulés dans la farine par de jeunes gens, il s’agit de montrer aussi aux spectateurs qu’ils ne sont pas exempts de ce qui les faits rires ; De ce point de vue, la comédie poursuit avec des moyens différents les mêmes objectif que la tragédie. Ainsi on se demande, comment la littérature du théâtre comique a-t-elle contribué à l’évolution de la société. Nous répondrons d’abord à cela par ; Corriger la société par le rire, puis nous travaillerons sur ; Les différents comiques, et enfin

étiquettes, on trouve des œuvres à la fois baroque et classique comme Dom Juan. A nous de déceler des manifestations ici du baroque ou du Classicisme.  C’est peut-être avoir su concilier la liberté euphorique du baroque et la discipline raisonnée du Classicisme que le XVIIe siècle mérite d’être appelé « le Grand Siècle » 1.2. Le classicisme  Le mot classicisme désigne un ensemble de valeurs, une parenté d’inspiration et un idéal classique qui caractérisent les œuvres de la seconde moitié du XVIIe