Tragédie Classique Ou Comédie Le Cid

La tragédie 1 Origine La tragédie est un genre théâtral dont l'origine remonte au théâtre grec antique La tragédie apparaît à Athènes au V siècle avant JC. Le mot tragédie vient du grec « tragôidia », qui est composée de « tràgos » et « ôidé » qui signifient bouc et chant : « le champ du bouc ». 2 C'est quoi une tragédie On l'oppose a la comédie. La tragédie met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d'un ou de plusieurs personnages. 3 Quelques

temps des chefs-d'oeuvre : Une poignée de chefs-d'oeuvre fait la gloire du théâtre classique. Ils se sont cependant difficilement imposés. (exemple: le CID de Corneille suscite une querelle qui dure plus d'un an). À la fin du siècle pourtant, ces artistes sont considérés comme ayant surpassé les Anciens qu'ils admiraient tant.  ® Le goût du spectacle : La première règle que reconnaissent les écrivains classiques est de plaire, de toucher le public. Or le public aime le grand spectacle, les beaux

La Tragédie Histoire : Antiquité : * La tragédie est naît à Athènes. * Les dialogues des acteurs alternent avec le chant du cœur. * Les malheurs de grands personnages sont mis en scène. * Aristote dans la poétique détermine les 6 parties qui composent la tragédie : « la fable, les caractères, l’élocution, la pensée, le spectacle et le chant » dans le chapitre VI * Le but de la tragédie est de susciter la terreur et la pitié. * Au Vème siècle av JC la tragédie antique

classicisme C'est dans le genre théâtral que se manifeste, dans son plus grand éclat, le génie classique. Molière fait de la comédie[->0] un instrument d'analyse de la société et des travers de l'homme. Le Cid de Corneille (1636) est le point de départ pour l'application d'un code théâtral à partir duquel les dramaturges élaboreront les règles qui contribuent à la perfection du genre. La tragédie classique s'inspire essentiellement de l'Antiquité greco-latine. Elle est régie par la règle des trois

classicisme. Les écrivains classiques, à leur tour, les imitent car ils pensent que les grands auteurs de l'antiquité gréco-latine avaient atteint la perfection, prouvée selon eux par la durée de leur renommée. Le français a retenu l'idée de qualité, d'excellence. Au XVIIe siècle, ce terme désigne les auteurs antiques, latins particulièrement, dignes d'être enseignés dans les écoles. En littérature, on s'attache à différencier les genres : farce, comédie, drame, tragédie ; roman et nouvelle. Le classicisme

représentation, constituant l'équivalent du générique d’un film comme pour Le roi se meurt de Ionesco. On trouve aussi les didascalies, plus ou moins importantes selon les époques et les auteurs : de quelques mots dans une pièce classique du XVIIe siècle (La scène est à Séville pour Le Cid de Pierre Corneille) à des indications scéniques détaillées sur le décor, les lumières, les costumes, les gestes, les déplacements, les intonations..., comme dans Ruy Blas de Victor Hugo ou Rhinocéros d'Eugène Ionesco. On

Le Cid est une pièce de théâtre tragi-comique1 en vers (alexandrins essentiellement) de Pierre Corneille dont la première représentation eut lieu le 5 janvier 1637 au théâtre du Marais2. Selon une tradition peu convaincante3 rapportée par l'historien du théâtre Pierre-François Godard de Beauchamps, un conseiller à la Cour des Comtes de Rouen Rodrigue de Chalon, issu d'une famille espagnole, aurait initié Corneille à la langue et la littérature espagnoles et lui aurait suggéré la lecture d'une pièce

Désormais, cette salle se consacre au théâtre littéraire, excluant les farces (pièce de théâtre bouffonne) de son répertoire. Parallèlement, dans le jeu de paume du Marais, une autre troupe, qui vient de Rouen et qui est dirigée par Montdory, joue une comédie intitulée Mélite d'un jeune auteur nommé Pierre Corneille. Pierre Corneille (1606-1684) Pierre Corneille est un homme bon et doux, honnête bourgeois, plutôt embarrassé dans le monde, avec une vie aux antipodes des destins passionnés et complexes

considère que les comédiens doivent être excommuniés. Dans ce siècle dominé par le classicisme, la distinction entre les genres théâtraux est nette : la tragédie et la comédie ont des caractéristiques propres, qu'un auteur se doit de respecter Les auteurs les plus célèbres de ce siècle sont Molière pour la comédie,Corneille et Racine pour la tragédie b. le theatre et le déroulement d'une piece A Paris, il y a des salles permanentes où se joue les pièces de théâtre comme la salle de l’hôtel de

aspect poétique et traduisent l’émotion du personnage.   L’aparté. Ce sont des propos brefs prononcés par un personnage soit pour lui-même, soit à l’adresse du public, à l’insu des autres personnages. C’est un procédé fortement utilisé dans la comédie qui permet de suivre le double jeu des personnages.   Les didascalies. Ce sont toutes les indications scéniques, souvent mises en italique, qui vont permettre de fournir des informations au metteur en scène ou au lecteur. On distingue : • Les didascalies