Tragédie Et Comédie Conclusion

(l'ogre) et Lamia (l'ogresse), etc. Empruntés à la vie quotidienne, les thèmes étaient très simples. Genre essentiellement caricatural, l'atellane séduisait par son caractère familier et ne reculait pas devant l'obscénité. Souvent l'atellane servait de conclusion aux jeux scéniques.L'atellane est l'ancêtre de la commedia dell'arte. Le mime, spectacle de danse, qui met en scène des sujets légers, voire grossiers ; c'est le seul spectacle où jouent des actrices, souvent associées à des prostituées. Il ne

La tragédie permet, depuis l’Antiquité, de dénoncer les différentes natures de pouvoir. Les héros tragiques sont en constant affrontement entre deux forces distinctement opposées, d’une part, ils penchent vers le devoir, le pouvoir qui leur a été légué menant au bien-être de leur patrie ou de leur cité, tandis que de l’autre, leurs sentiments sont mis à l’épreuve, la passion demeure omniprésente. De nombreux auteurs classiques tels que Racine traitent du pouvoir comme une force absolue primant sur

Une origine religieuse. Le dieu Dionysos. Les dionysies. II. SUR SCENE Les acteurs. Les choreutes. Le décor. La représentation. Le lieu du spectacle. III. LES AUTEURS ET LES THEMES Les auteurs. Les thèmes. CONCLUSION LE THEATRE DANS LA GRECE ANTIQUE I.L’ORIGINE DU THEATRE. Une origine religieuse. C’est en Grèce que le théâtre à été inventé. Il est né de la religion et plus précisément du dithyrambe : le chant consacré à Dionysos. Ceci est toujours resté

beaucoup de bruit ; les échos qui se forment dans ses cavernes répètent la parole jusqu'à plus de mille fois... » (12-13). En pensant aux livres qui contiennent l'antériorité et préfigurant, j'ai pensé immédiatement au premier travail de Dante dans la Comédie Divine, l'Enfer. Dante utilise cinq rivières plutôt que trois dans sa description de l'enfer et chaque rivière est horrible d'une manière qui préfigure les désagréments encore à subir les voyageurs passant par l'enfer. Par exemple, le fleuve Achéron

la comédie sert à faire rire mais es-que la comédie n’a, au théâtre, que pour seule fonction d’amuser le spectateur et de le détourner ainsi des tracas de la vie quotidienne ? En effet, le sens premier du mot comédie est de distraire à travers le rire, mais ne peut-on pas faire passer un message plus profond ? Les auteurs qui nous font rire ne veulent-ils pas nous éduquer ou nous alerter sur ce qui ne va pas dans notre monde ? Nous verrons dans un premier temps que, certes, la comédie apparaît

encore de rideau de scène, si bien que les changements de décor sont rendus impossibles. Il n’y a pas de coulisses donc les acteurs restent sur scène même lorsqu’ils ne jouent plus. Toutes ces contraintes rendent difficile la vraisemblance. 4. Conclusion Le théâtre au Moyen Age est très ancré dans la réalité et très en lien avec la société dans laquelle elle s’épanouit. Il naît en se démarquant de la littérature épique et romanesque. Il prône les valeurs inverses à celles que développe la littérature

s’attendre ; selon la présentation de l’œuvre (tragédie, comédie…). Il aura une vision stéréo typique de l’œuvre. Le genre est donc et avant tout, une convention qui donne un cadre, une forme précise. C’est un premier échange implicite entre l’artiste et le spectateur. De ce point de vue, on souligne une multiplicité de formes de théâtre. Cependant, on se basera sur la comédie et la tragédie pour bien expliquer le concept de théâtre. La comédie la comédie est un genre dramatique en vers ou en prose

illustrée du théâtre : 1) La tragédie grecque, Médée par exemple, la mère infanticide, qui donne lieu à une tragédie chez Euripide au 5e siècle avant JC, à une version latine par Sénèque au 1er siècle après JC 2) Aristote, le philosophe grec du 4e siècle avant JC classe les genres littéraires en nobles/pas nobles, et oppose donc la tragédie, noble, à la comédie, dépréciée. 3) la tradition de la farce, le comique de gestes, repris par Molière au milieu du 17e : 4) la comédie sérieuse au 17e siècle

la comédie peut elle corriger le vice des hommes intro :La comédie est née en Gréce elle a pour origines des fétes en l’honneur de Dionysos dieu du vin ,ou des cortéges burlesques dans lesquel on pouvait entendre des plaisenteries et des chansons défilainent . Ces manifestations adonné lieu a des farces et des pantomimes. Les auteurs se sont souvent inspiré de cette culture pourdévekopper enrichir ce genre de comédie , aux alentours du VI siécle avant JC . La comédie est un genre littéraire

de désirs – qu’on savait partagés. * III,16.  La critique de l’hypocrisie : Lire Tartuffede Molière L’étude s’appuiera sur la vidéo de la mise en scène de Jacques Lassalle avec Gérard Depardieu (1984) ou l’une de celles proposées par la Comédie Française (une version datant de 1973 et une autre de 1998) et permettra de travailler sur le comportement physique de l’hypocrite : gestes et intonations de la dévotion, de la compassion, du repentir, du désir amoureux, du calcul. * comparer