Travail Sur Le Film Ridicule

l’Antiquité à la Renaissance » (G.Minois) 3 1.1.1 1.1.2 1.1.3 1.2 1.2.1 1.2.2 1.2.3 1.3 1.3.1 1.3.2 1.3.3 Les mythologies gréco-romaines n’aiment pas la vieillesse Vieillesse n’est pas sagesse pour les Grecs et les Romains L’archétype du vieillard ridicule dans la littérature antique Les évolutions du judaïsme Entre péché et sagesse chez les chrétiens Pire que le vieillard : la « vieille femme laide » Le poids de la démographie explique l’image de la vieillesse Le problème de la pauvreté : l’enfermement

murailles. Quand on est enfant on ne se rend pas spécialement compte de la valeur des choses. Souvent on nous rit presque au nez tout en disant: «Et bien nous verrons cela dans trente ans quand tu auras un métier, mais pour cela il te faut d'abord travailler à l'école ». Tous les enfants, à mon avis rêvent qu'ils vivent dans un château où ils jouent les chevaliers servants et les princesses en danger. Et bien moi je me jure qu'un jour je l'aurai ce château fort avec pont-levis. Je veux réaliser mon

phénakistiscope. Tout ceci va mener au cinéma, le terme « cinéma », apocope* de « cinématographe » fut donné par Léon Bouly en 1892 et désignant l’appareil de projection dont il déposa un brevet. Le cinéma est un art du spectacle, il expose au public un film, c'est-à-dire une œuvre composée d’images en mouvement projetées sur un support, généralement un écran blanc, et accompagnées la plupart du temps d’une bande sonore. Depuis son invention, le cinéma est devenu à la fois un art populaire, un divertissement

(1920) Introduction : • Qu'est ce qu'une œuvre d'art ? Une œuvre d’art, c’est le résultat de la création esthétique d’un artiste. Généralement, on pense qu'une œuvre d’art est un tableau ou une sculpture, mais une œuvre d’art peut être un film, une chanson, un livre... Dans une œuvre d'art l'émotion est un critère décisif, mais le principal reste l'apparence. I « Les joueurs de skat » : • Présentation de l’œuvre. « Les joueurs de skat », appelé aussi « Les joueurs de cartes »

bien des émotions sur scène, mais justement pas celles qu’il montre, ni le spectateur qui éprouve aussi des émotions, mais, là non plus, ce ne sont pas les mêmes. Si l’on voit souffrir sur scène, personne ne souffre, ni le comédien qui fait son travail, ni le spectateur qui le reçoit. Quand Stani- slavski parle de mémoire affective, il ne parle pas d’autre chose que d’un potentiel d’émotions individuelles, dont le comédien devra récupérer l’énergie pour la manifester au dehors, et d’une certaine

............ 4 III. Genèse du film ..................................................................................................................... 5 IV. Anecdotes............................................................................................................................. 5 C. Thèmes principaux de l'œuvre .................................................................................................... 6 I. Dualité du film .................................

troupe : « L’Illustre Théâtre » avec les comédiennes Madeleine et Geneviève Béjart. 1645 Faillite part en Province s’essayer au genre de la farce à la mode italienne. 1658 Retour sur Paris. 1659 Succès de sa farce Les Précieuses ridicules -comédie de mœurs- 1662 Mariage avec Armande Béjart (sœur de Madeleine) L’école des Femmes –comédie de caractère- succès de la pièce lui vaut autant d’amis que d’ennemis. 1664 Tartuffe -comédie de caractère- d’énonciation

3 ème année Lettres Enseignante : Nadia Hosbane Module d’apprentissage n° IV «Portraits comiques» Activité orale: Sensibilisation au thème «Portraits comiques» Support: Document audio-visuel: Extrait du film « Les temps modernes» (1936) de Charlie Chaplin Objectif discursif: Amener l’élève à rédiger un texte argumentatif en exprimant un point de vue nuancé. Objectifs spécifiques: Amener les apprenants à : -Comprendre et interpréter

cela fait trop longtemps que ces choses durent, je n’ai plus l’impression de vivre avec toi, j’ai l’impression de vivre pour toi ! » Les jours passaient, les journées de ce couple qui ne vivait plus qu’en sursis étaient bien remplies, entre le travail de Thomas et de sa femme, les papiers du divorce, et bien entendu les tâches ménagères. Tout ceci rendait leurs journées interminables et bien épuisantes. Malgré le fait que Thomas aime sa femme il souhaitait tout de même en finir au plus vite avec

prétention des bourgeois enrichis, Molière aime la jeunesse qu'il veut libérer des contraintes absurdes. Très loin des rigueurs de la dévotion ou de l'ascétisme, son rôle de moraliste s'arrête là où il l'a défini : « Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement »[3], et son but a d'abord été de « faire rire les honnêtes gens »[4]. Il fait donc sienne la devise Castigat ridendo mores (en riant, elle châtie les mœurs)