Turangalîla-Symphonie

on voit apparaitre la pratique de concerts publics. En France, c’est au palais des Tuileries que ce déroule le premier concert publique au alentour de 1730 sous la forme d’un « concert spirituel » avec une série de manifestations. S’en suit la symphonie en ré majeur dite « parisienne » de Mozart, toujours au palais. L’art musical ne sert plus seulement à la gloire du roi et s’offre à un plus large public. L’art monarchique va connaitre sa décadence à partir de 1750. De nouveaux genres musicaux apparaissent

Biographie John Anthony Burgess Wilson (1917-1993) est un écrivain et linguiste britannique. Avant d’être connu par le grand public pour ses nombreuses œuvres littéraires, Burgess a été compositeur de musique. Il a écrit des symphonies, des concertos et des sonates pour décider de se tourner plus tard vers l’écriture, une de ses passions. Ce qui l’a poussé à travailler toujours plus est ce que lui annonce les médecins ; une tumeur au cerveau. En une année, il a publié 5 romans et a été très actif

enfin le premier prix âpres quatre tentatives avec sa cantate Sardanapale ce qui lance sa carrière au désespoir de sa famille et plus particulièrement de sa mère, qui le renit. Il ne se démonte pas et organise un concert en 1832 où il joue la «  symphonie fantastique ». Dans l’auditoire on peut y voir Victor Hugo, Alexandre Dumas père, Chopin, George Sand,  Théophile Gautier, Jules Janin , des grands de l’époque. Quelques années plus tard il devient critique Musicale et continu de donner des concerts

mineur, op. 4 Sextuor à cordes no 1, op. 18 Quatuor pour piano no 1 en sol mineur, op. 25 Quatuor pour piano no 2 en la majeur, op. 26 Quintette pour piano et cordes, op.34 Concerto pour violon et orchestre, op. 77 Symphonie no 1 en ut mineur, op. 68 Symphonie no 2 en ré majeur, op. 73

pour piano: La Pathétique, la Clair de Lune, Les Adieux, La Pastorale. Ou ses symphonies comme : La troisième: l'héroique 1804 primitivement dédiée à Bonaparte elle perdit sa dédicace lorsque celui apprit que le bouillant combattant corse s'était proclamé Empereur. La sixième: la Pastorale; les 5 mouvements de cette symphonies expriment les émotions réveillées par les scènes champêtres. La neuvième: symphonie avec choeur, elle s'achève par l'Ode à la Joie. C'est une explosion d'humanité.

tragiques et des plus poignantes histoires que l’on puisse retrouver dans le domaine de la musique. Mais une bonne partie de cette histoire n’est pas véridique. De façon certaine, Mozart a été un prodige qui n’a pas eu d’égal, écrivant ses premières symphonies à l’âge de 8 ans et son premier opéra à l’âge de 12 ans. Schubert et Mendelssohn ont produit des œuvres plus originales et plus importantes dans leur adolescence que ne le fit Mozart. En contraste avec Schubert, l’atteinte de la maturité a été plus

musique religieuse ; il écrit pour l’orgue des pièces grandioses ; il écrit avec un souci égal pour la mélodie et l’harmonie. L’époque classique : 1700 ou 1750 à 1800 - Haydn et Mozart donnent leur forme définitive à plusieurs genres : la symphonie et le quatuor à cordes (Haydn), l’opéra et le concerto (Mozart). - L’orchestre classique est de taille moyenne (de 20 à 50 musiciens), avec toujours une prédominance des cordes et des bois ; la clarinette et la flûte traversière ont leur facture

Beethoven : Symphonie n°6 « Pastorale » (1808) Beethoven avait une particularité : noter ses idées musicales dans un cahier. La première esquisse pour la Symphonie Pastorale a été retrouvée dans un cahier de 1803, aux côtés des thèmes de l’Héroïque et des débuts de la Cinquième Symphonie. Ecrites à la même époque (1806-1808), la Pastorale et le Cinquième furent jouées pour la première fois, ensemble, au même concert le 22 décembre 1808. Ces deux œuvres étaient si proches, bien que de style

mars 1827 (à 56 ans) Vienne, Empire d’Autriche Activité principale Compositeur Années d'activité 1778-1826 Maîtres C. G. Neefe, J. Haydn, A. Salieri Élèves C. Czerny Ascendants Johann van Beethoven Œuvres principales Symphonie n° 5 (1806-08) Symphonie n° 9 avec chœurs (1822-24) Concerto pour piano n° 5 « L'Empereur » (1809) Sonate pour piano n° 8 « Pathétique » (1799) Sonate pour piano n° 23 « Appassionata » (1804-05) Sonate pour violon n° 9 « à Kreutzer » (1802-03) Fidelio,

Tchaïkovski Tchaïkovski Orchestrateur génial, doté d’un grand sens de la mélodie, Tchaïkovski composa dans tous les genres, s’illustrant particulièrement par ses symphonies, suites, ballets et concertos. C’est également lui qui donna ses lettres de noblesse au ballet, ajoutant une dimension symphonique à un genre auparavant considéré comme inférieur. Tchaïkovski est aujourd’hui un des compositeurs les plus célèbres et certainement le compositeur russe le plus populaire. Sa musique, reflet de