Valeur d'exposition

(Scène entière). LECTURE MÉTHODIQUE En tant que lecteur, comment réagissez-vous à cette première scène ? Appuyez votre réponse sur une analyse précise du texte et de ses niveaux de langue. Classez les informations données par cette scène d'exposition (situation, personnages, noeud de l'action). En quoi est-elle une imitation burlesque de situations traditionnelles ? Analysez et classez les éléments du comique (contrastes, grossièreté, jeux sur les mots, situation, geste, statut du héros)

ouvre et ferme la scène, d'abord dans la bouche d'Ubu puis dans celle de Mère Ubu à deux reprises. On en retrouve quatre occurrences, redoublement souligné par le chiasme et la présence de bougre. La septuple reprise et sa place soulignent la mise en valeur du mot. Le vrout qui le précède dans la dernière réplique de Mère Ubu ajoute un second mot grossier qui accentue la vulgarité du précédent. Cette vulgarité est présente aussi dans le lexique : fiole , cul (repris), dur à la détente. D'autres jurons

pas et n'a pas les mêmes intentions que son maître. Arlequin, dans ce passage de L'île des esclaves, quitte son rôle d'esclave et expose la nouvelle situation dans laquelle le maître, Iphicrate, va subir l'épreuve de l'esclavage. I) Une scène d'exposition A Présentation de l'utopie Une époque difficile à situer : références à l'antiquité, mais de manière assez vague la seule référence est celle de l'esclavage en Grèce « je ne reverrai jamais Athènes » ; on oublie assez facilement cette référence

d’un personnage infidèle séducteur et libertin nommé Dom Juan. Un jeune noble accompagné de son fidèle valet Sganarelle. L’extrait étudié est la première scène de la pièce où Sganarelle fait un éloge du tabac. Problématique : En quoi cette scène d'exposition est-elle surprenante ? Plan : Nous verrons dans un premier temps que l’éloge du tabac est doublement paradoxal puis nous verrons que Sganarelle montre lui-même que cet éloge n’est pas à prendre au sérieux. I - Un éloge du tabac doublement

pièce dont le personnage central est évidemment la femme animée d'une passion interdite avec laquelle elle mène un combat mortel (cf. le 1er paragraphe de la préface de Racine). Or, de façon tout à fait remarquable, la pièce débute par une scène d'exposition qui, certes, remplit parfaitement son rôle informatif (Où ? A Trézène. Quand ? Six mois depuis le départ de Thésée. Qui ? Le fils et la femme de Thésée, une captive, Aricie. Quoi ? Un amour secret, etc.) mais apparaît surtout complètement décentrée

Misanthrope (= celui qui hait les hommes, différent du philanthrope) est l’expression de cette période. C’est une comédie spéciale, qui ne respecte pas les règles de la comédie habituelle mais qui se rapproche plutôt de la tragédie. I/ UNE SCÈNE D'EXPOSITION IN MEDIAS RES A/ UNE SCÈNE DE DISPUTE Nous entrons dans une dispute entre Alceste et Philinte : le premier cherche le conflit alors que le second est bien plus conciliant. Reprochant à son ami Philinte de se livrer à la flatterie, Alceste

se marier ce jour même avec Suzanne, la camariste (femme de chambre et confidente de la Comtesse). Figaro est en train de mesurer la chambre que le Comte lui a donnée ainsi qu'à sa future épouse. Lecture Annonce du plan Etude : I) Scène d'exposition: le décor a) Différence entre Molière et Beaumarchais, qui donne de très nombreuses didascalies qui détaillent le décor >> cela montre le goût pour le spectacle visuel au XVIII ème siècle. On a dit pour cela que Beaumarchais était le créateur

I - Une scène d'exposition Présentation de l'utopie Une époque difficile à situer : références à l'antiquité, mais de manière assez vague (la seule référence est celle de l'esclavage en Grèce) ; on oublie assez facilement cette référence à l'antiquité et la pièce semble davantage se dérouler à une époque contemporaine (cf. le nom d'Arlequin, par exemple, référence à la comédie italienne). Un lieu également très vague (cf. les indications de décor, avant le début de la pièce : une mer, des rochers

Saint-Sacrement) car dénonce hypocrisie religieuse. 1669, autorisation. Mise en scène : Tartuffe faux dévot directeur conscience d’Orgon tente de prendre fortune Orgon et épouser fille. Enjeu du texte : Mettre en lumière les caractéristiques de la scène d’exposition. I. Présentation personnages a. Mise en lumière liens qui unissent. Noms -> pas mentionnés directement mais via Pernelle -> on apprend que Dorine = servante, Damis + Marianne = enfants d’Orgon, Elmire = seconde femme d’Orgon. Méthode -> permet

Figaro à son tour doit donc se marier ce jour même avec Suzanne, la femme de chambre et confidente de la Comtesse. Figaro est en train de mesurer la chambre offerte par le Comte. Lecture Pb : En quoi cette scène d’exposition dénonce-t-elle l’hypocrisie des nobles ? I) Scène d'exposition: le décor a) Différence entre Molière et Beaumarchais, qui donne de très nombreuses didascalies qui détaillent le décor >> cela montre le goût pour le spectacle visuel au XVIII ème siècle. On a dit pour cela