Victor Hugo L Enfant Figure De Style

l'Allemagne nazie. Cependant, cette notion de « poésie engagée » peut être élargie et l'on se rend compte que c'est une pratique littéraire très ancienne. Les poètes romantiques : introduction Au XIXeme siècle le poète romantique (Lamartine, Chateaubriand, Hugo...) se considère volontiers comme un prophète1 chargé de sauver le monde. A cela, s'ajoutent des préoccupations sociales, souvent d'inspiration chrétienne : il faut que l'humanité se débarrasse des injustices et de la misère. Cependant, en réaction

ARTHUR RIMBAUD Sommaire I. Un poète à part Un enfant prodige, un poète décadent Une vie tourmentée II. Une vie à travers l’œuvre Poésie «Sensation» Illumination «Aube» Une saison en enfer «Éclair» III. Influences futures Mallarmé Apollinaire I. Un poète à part Un enfant prodige, un poète décadent Arthur Rimbaud né Jean-Nicolas-Arthur Rimbaud à Charleville le 20 octobre 1854, fils de parents séparés, il a de bonne

choisi parce qu’il reflète le témoignage direct d’un poète emprisonné. Ce poème est écrit sans ponctuation, comme tout le recueil de poèmes dans lequel il se trouve. Il est composé de courts poèmes, très différents les uns des autres dans leur style et dans leur thème. Les rimes de ce poème sont pour la plupart des rimes croisées. On trouve une personnification dans le poème II, dans le vers « Ses rayons font sur mes vers / les pitres / et dansent sur le papier ». Le poème III contient de

du «barbare» et du «sauvage», c'était à condition qu'ils fussent un peu léchés. Les traductions de Shakespeare par Le Tourneur, si elles étaient assez fidèles pour le fond, corrigeaient ce qu'il appelait les «trivialités» et les «grossièretés» du style ; et les «adaptations de Ducis qui firent fortune ne sont souvent que de pâles et mensongères contrefaçons. Rien même ne subsistait dans ses adaptations de ce que les drames de Diderot ou de Baculard avaient osé ; le mouchoir d'Othello n'est plus qu'un

Limier (Joseph L. Mankiewicz, 1972), Le cinquième empire, (Manoel de Oliveira), Dogville (Lars von Trier), Manderlay (Lars von Trier) Les films qui mettent en scène le monde du théâtre et où le théâtre y intervient comme une œuvre dans l'œuvre : Les enfants du paradis (Marcel Carné, 1945), La règle du jeu , Le carrosse d'or (Jean Renoir, 1939 et 1952), Le septième sceau (Ingmar Bergman, 1957), To be or not to be (Ernst Lubitsch, 1942), Lola Montés (Max Ophuls, 1955), L'amour fou, Va savoir (Jacques Rivette)

romantisme mais sur la poésie et les figures de style que nous auront l’occasion de découvrir dans ce chapitre. La présentation du livre en classe fera l’objet d’un exercice de prise de notes. Tâche finale : C4 : le texte littéraire → interrogation sur le romantisme Apprentissages : - Mener une recherche documentaire et rédiger une bibliographie - Les matériaux d’écriture poétique - Les figures de style - Les caractéristiques du

d'autres écrivains se servent de celle-ci pour leur militantisme, et mettent la force de l'écriture au service de leurs idées. Cette poésie engagée prend son essor surtout au XIXème siècle, chez les Romantiques, après la Révolution. Ainsi, Victor Hugo dénonce Napoléon III dans "Napoléon le Petit" et les horreurs de la guerre avec, par exemple, "L'Enfant". En effet, la forme poétique renforce la puissance de l'argumentation et permet de susciter colère et pitié chez le lecteur. L'utilisation d'images

d’artistes qui recopiaient des costumes. (Biblio : Histoire du romantisme par Théophile Gautier : portrait de Delacroix) *Caricature de Gautier au moment de la bataille d’Hernani (bataille du théâtre romantique avec la pièce d’Hernani de Victor Hugo et qui promeut des valeurs nouvelles au théâtre : la couleur locale, la multiplicité des actions qui tranche sur les valeurs classiques du théâtre du 17eme s, sur l’unité de lieu et d’actions recommandé par celui-ci. Donc véritable révolution. Bataille

Mémo – les figures de styleentA - Les figures d’analogie / d’association / de ressemblancePlusieurs figures, importantes et fréquentes, reposent sur le rapprochement de deux réalités plus ou moins similaires. Toutefois, pour qu’il y ait figure, il faut que ce rapprochement soit imprévu, non nécessaire.I - La comparaisonFigure reine, la comparaison consiste à rapprocher deux éléments appartenant à deux champs sémantiques différents dans le but de créer une image qui éclaire, approfondit, enrichit

qui se divise aisément en deux parties. Les scènes des actes II, III et IV se situent presque toutes au château. Les scènes des actes I et V se distinguent par un climat spécifiques, un climat surnaturel dans l’acte I et lugubre dans l’acte V. (Victor Hugo permet la réintroduction de Shakespeare en France). L’intrigue peut être elle-même dédoublée. Un thème principal, celui de la vengeance, et deux thèmes secondaires : Intrigue sentimentale entre Hamlet et Ophélie et intrigue politique entre le Danemark