Victor Hugo Le Joujou Du Pauvre

mort, j'ai choisi d'incorporer le poéme plus que connu de Victor Hugo, Demain dés l'aube, contrairement au poéme de Rimbaud qui est plus une triste constatation, Hugo récite le pélerinage émouvant jusqu'à la tombe de sa fille Léopoldine, le poéme est à la fois très personnel mais aussi quelque part, un théme profondément humain, la perte d'un être cher. C'est d'ailleurs la force de ce poéme, il réussit à s'adresser à tout le monde. Hugo transcrit un poéme d'amour et d'immortalité grâce au pouvoir

Il est dix heures. Ô ma pauvre petite fille ! Encore six heures, et je serai mort ! Je serai quelque chose d’immonde qui traînera sur la table froide des amphithéâtres1 ; une tête qu’on moulera d’un côté, un tronc qu’on disséquera de l’autre ; puis de ce qui restera, on en mettra plein une bière2, et le tout ira à Clamart. Voilà ce qu’ils vont faire de ton père, ces hommes dont aucun ne me hait, qui tous me plaignent et tous pourraient me sauver. Ils vont me tuer. Comprends-tu cela, Marie ? Me

L’engagement des poètes contre la pauvreté Victor Hugo Source : Centre de Recherche et d'Histoire Inter-médias Melancholia (extrait) Où vont tous ces enfants dont pas un seul ne rit ? Ces doux êtres pensifs que la fièvre maigrit ? Ces filles de huit ans qu'on voit cheminer seules ? Ils s'en vont travailler quinze heures sous des meules ; Ils vont, de l'aube au soir, faire éternellement Dans la même prison le même mouvement. Accroupis sous les dents d'une machine sombre, Monstre hideux qui mâche

quotidien pour faire de la poésie. Il pense comme Victor Hugo, qui dans Réponse à un acte d’accusation revendique le droit des auteurs d’utiliser des mots de tous les jours, même les plus vulgaires, s’ils le souhaitent. Il aimerait que ce ne soit pas un motif de rejet de certaines œuvres et veut révolutionner la poésie. A l’époque de Baudelaire, poète du dix-neuvième siècle, rendre poétique un fait banal choquait. Aussi le poème en prose Le joujou du pauvre peut-il marquer le lecteur car il met en scène

personnages angoissés et hantés par l’idée de la mort, explorent les confins de la folie. Œuvres : Une vie (1883) ; Aux champs (1882) ; Bel Ami (1885) ; Le Horla (1887). Titre : extrait de Petites poèmes en prose (1869), « Le Joujou du pauvre ». Auteur : Charles Baudelaire (1824-1867) - 19ème siècle - France. Etude/ Formation : Baudelaire est placé en interne au Collège royal à Lyon, puis au lycée Louis-le-Grand à Paris jusqu’à son exclusion en 1839 pour cause d’indiscipline. Après

délibéré d’objets prosaïques comme sources de création : La Ballade 13FRTEME1C 6/8des Pendus de Villon ; « L’araignée et l’ortie » Victor Hugo, « Le pain » ou l’« Ode inachevée à la boue » de Francis Ponge, « Une charogne » Baudelaire, « Le pou » Lautréamont. Mais aussi des réalités sociales qui nous étreignent : « Melancholia » (Hugo), « Le joujou du pauvre » (Baudelaire), la figure du vitrier ou du vieux saltimbanque. Buts : défier une tradition poétique, s’attacher au monde

Corrigé du commentaire du texte "Le joujou du pauvre"/ méthodologie appliquée Introduction: (ne pas l’écrire. Même remarque pour tous mes commentaires entre parenthèses) (J'amorce avec une ou deux phrases d'accroche) Le XIX° rime avec modernité. C'est le siècle de l'industrialisation, de l'avènement de la bourgeoisie et du capitalisme, mais aussi de l'urbanisation. Les poètes, qui sont aussi des témoins de leur  temps, s'ouvrent également à cette modernité tant dans les thèmes qu'ils abordent

la terminaison de « restés » ? Les travailleurs de la mer, Victor Hugo. 2. Synthèse. Le portrait de la pieuvre dans ce passage est fait au fur et à mesure ce qui permet à l’auteur d’y même l’action et d’intensifier le suspens. Il caractérise le monstre et le met en mouvement avant de le nommer. De plus, en liant constamment les champs lexicaux de la machine ou des armes à celui de la monstruosité Hugo transforme la pieuvre en machine à tuer. Enfin, le narrateur étant

Baudelaire fait ses débuts dans le monde de la littérature, deux grands mouvements s’opposent : le parnasse et le romantisme. Il est partagé entre ces deux mouvements littéraires car il est romantique par tempérament, par admiration (notamment pour Victor Hugo), et il n’a jamais cessé d’en admirer et d’en revendiquer nombre de qualités et de principes; mais il se laisse aussi séduire par les théories « formalistes » du Parnasse : le travail, la maîtrise et la rigueur ; « l’art pour l’art ». C’est d’ailleurs

d’accès mais également par sa longueur brève qui évite l’ennui. L’apologue peut en effet aller de la simple maxime, au comte, on peut ainsi aller à l’essentiel et frapper l’esprit du lecteur. C’est ce que l’on peut voir dans l’ogre et la fée de Victor Hugo. Les péripéties s’enchaînent dans un texte très court qui finit sur une morale. Dans ce genre de texte, le temps n’est jamais précis, les lieux sont souvent assez vagues, ce qui développe l’imagination du lecteur. Et les personnages sont stéréotypés