Victor Hugo Les Miserables Conclusion Fantine

couverture. De gauche à droite et de haut en bas : 1. Michel de Montaigne 2. Jean-Baptiste Poquelin dit Molière 3. Madame de Sévigné 4. Voltaire 5. Denis Diderot 6. Jean-Jacques Rousseau 7. François-René de Chateaubriand 8. Honoré de Balzac 9. Victor Hugo 10. Charles Baudelaire 11. George Sand 12. Arthur Rimbaud 13. Marcel Proust 14. Albert Camus 15. Nathalie Sarraute 16. Jean-Paul Sartre 17. Marguerite Duras 18. Patrick Modiano Pour les Nuls est une marque déposée de Wiley Publishing

il jouait, mal, de la clarinette, mais participait aux processions des pénitents encagoulés, aux accueils de parlementaires à la gare et à toutes les fêtes. À la fin 1854, il obtint une bourse. En congé forcé pendant une épidémie de choléra, il lut Hugo, Musset et de nombreux romans-feuilletons (Dumas père, Eugène Sue, Paul Féval, Élie Berthet, Emmanuel Gonzalès....). Il écrivit alors son premier roman : “Un épisode sous les Croisades”. Il fut pensionnaire jusqu'en cinquième mais, ayant obtenu «tous

épistolaires, qu'il sera un jour un écrivain reconnu[6]. L'histoire lui rendra raison . La vie de bohème (1858 - 1862) Émile Zola quitte Aix en 1858 et rejoint sa mère à Paris, pour y vivre dans des conditions matérielles et psychologiques misérables. Mais petit à petit, Zola se constitue un petit cercle d'amis, majoritairement aixois d'origine[N 3]. Installé à Paris, il complète sa culture humaniste en lisant Molière, Montaigne et Shakespeare, mais pas encore Balzac qui ne l'inspirera que plus

types de regards, de l’effroi à l’admiration. 2. Le mot « grotesque » acquiert des significations particulières chez les auteurs romantiques (Hugo, Musset…). Il ne se limite pas à la seule dimension burlesque ou comique, mais ouvre sur une esthétique de la fantaisie, du fantasque qui mêle horreur et humour, imagination délirante et satire. Victor Hugo en fait l’une de ses catégories esthétiques dans la préface de Cromwell et l’oppose au sublime. Pistes : il est intéressant d’orienter les

types de regards, de l’effroi à l’admiration. 2. Le mot « grotesque » acquiert des significations particulières chez les auteurs romantiques (Hugo, Musset…). Il ne se limite pas à la seule dimension burlesque ou comique, mais ouvre sur une esthétique de la fantaisie, du fantasque qui mêle horreur et humour, imagination délirante et satire. Victor Hugo en fait l’une de ses catégories esthétiques dans la préface de Cromwell et l’oppose au sublime. Pistes : il est intéressant d’orienter les

littéralement » insistant sur la réalité de cet aveuglement. Elle semble de fait avoir une dimension surnaturelle, car la « clarté blême » du réverbère n’a aucun effet sur son visage qui ne peut pas « pâlir ». C’est une femme décidément inquiétante. Conclusion Le héros se laisse donc symboliquement entraîner sur un chemin de perdition par cette femme flamboyante, à la séduction aussi irrésistible qu’inquiétante. Il ira jusqu’au bout de sa quête qui l’amènera à percer le mystère de ce personnage : sous

littéralement » insistant sur la réalité de cet aveuglement. Elle semble de fait avoir une dimension surnaturelle, car la « clarté blême » du réverbère n’a aucun effet sur son visage qui ne peut pas « pâlir ». C’est une femme décidément inquiétante. Conclusion Le héros se laisse donc symboliquement entraîner sur un chemin de perdition par cette femme flamboyante, à la séduction aussi irrésistible qu’inquiétante. Il ira jusqu’au bout de sa quête qui l’amènera à percer le mystère de ce personnage : sous

littéralement » insistant sur la réalité de cet aveuglement. Elle semble de fait avoir une dimension surnaturelle, car la « clarté blême » du réverbère n’a aucun effet sur son visage qui ne peut pas « pâlir ». C’est une femme décidément inquiétante. Conclusion Le héros se laisse donc symboliquement entraîner sur un chemin de perdition par cette femme flamboyante, à la séduction aussi irrésistible qu’inquiétante. Il ira jusqu’au bout de sa quête qui l’amènera à percer le mystère de ce personnage : sous

épistolaires, qu'il sera un jour un écrivain reconnu[6]. L'histoire lui rendra raison. La vie de bohème (1858 - 1862)[modifier] Émile Zola quitte Aix en 1858 et rejoint sa mère à Paris, pour y vivre dans des conditions matérielles et psychologiques misérables. Mais petit à petit, Zola se constitue un petit cercle d'amis, majoritairement aixois d'origine[N 3]. Installé à Paris, il complète sa culture humaniste en lisant Molière, Montaigne et Shakespeare, mais pas encore Balzac qui ne l'inspirera que plus

épistolaires, qu'il sera un jour un écrivain reconnu[5]. L'histoire lui rendra raison. La vie de bohème (1858 - 1862) [modifier] Émile Zola quitte Aix en 1858 et rejoint sa mère à Paris, pour y vivre dans des conditions matérielles et psychologiques misérables. Mais petit à petit, Zola se constitue un petit cercle d'amis, majoritairement aixois d'origine[N 3]. Installé à Paris, il complète sa culture humaniste en lisant Molière, Montaigne et Shakespeare, mais pas encore Balzac qui ne l'inspirera que plus