Violence Dans Les Bonnes De Genet

représenter des objets, des événements ou des êtres et Gérard Genette dit à propos : «  Tout récit comporte en effet, quoique intimement mêlées en proportion très variable d’une part des représentations d’action et d’événements qui constituent la narration proprement dite et d’autre part des représentations d’objets ou de personnages qui sont le fait de ce qu’on nomme aujourd’hui la description »1. Nous devons aussi à Genette une étude intéressante des rapports entre la narration et

Formidable réservoir d’imaginaire, matrice d’une grande partie de la littérature occidentale, texte à l’origine d’innombrables reprises, l’Odyssée d’Homère est, d’après le critique Gérard Genette, la première "œuvre hypertextuelle". L'œuvre d'Homère appartient au patrimoine de l'humanité. L'intérêt qu'elle suscite dépasse aujourd'hui le cercle des initiés - professeurs amoureux de l'antiquité, humanistes - et retient l'attention d'un très vaste public. Sans doute le mystère qui entoure le personnage

philosophie. On lui offrira le prix Nobel qu’il refusera sous prétexte qu’il ne tient pas à s’institutionnaliser. Lorsqu’on lui demande en 1975 ce qu’il aimerait voir durer de toute son œuvre, il répond les Situations, Saint Genet, la Critique de la raison dialectique et Le Diable et le bon Dieu. Il ajoute : « Et puis La Nausée aussi. Je considère que, du point de vue proprement littéraire, c’est ce que j’ai fait de mieux. » La Nausée (1938), premier roman existentialiste qui allie philosophie et

membres des milieux aristocratiques qui avaient des milices à leur service personnel. Le peuple restait alors plus ou moins sans défense à l’égard de ces guerres plus individuelles. Il fallait sans l’ombre d’un doute réduire cette tendance à la violence, sans pouvoir compter sur les autorités en place. L’Église se risqua donc à proposer sa solution Le mouvement s’attira en effet la sympathie et la participation des seigneurs et rois, qu’ils favorisèrent de tous leurs pouvoirs. Assurant d’une

avoir été refusé. Adopte la métaphore culinaire ; le Salon est un  « ragoût détestable, fade mauvais et malhonnête ». Dans son 2eme article il décrit chacun des membres du jury, et célèbre Manet ; Scandale, car on reproche à celui-ci la violence des couleurs, le manque de technique, l’immoralité de ses sujets : ce sont les reproches que l’on adresse à Claude dans l’œuvre. Zola prend la défense d’un inconnu pour affirmer l’art moderne. Il a une intuition certaine du genre de Manet ;

».5 Par ailleurs l’oeuvre est considérée à la fois comme un journal et comme un roman. L’auteur s’efface et c’est la narratrice (Adjo) qui se confie à une narrataire (Paméla). Les voix narratives sont multiples. Fort de ce constat, nous avons jugé bon de concentrer notre étude sur la forme en formulant notre sujet de recherche comme suit: « Structure du récit dans Journal d’une bonne de Dissirama Boutora-Takpa ». On remarquerait que le réalisme de l’oeuvre et son actualité peuvent susciter l’intérêt

quoi Ð ben Jean quoi / c’(es)t une blague Ð attends là / y a quelque chose de louche là / faut pas m’emmerder quand même / i vient Ð oui Ð non Ð non je peux pas me déplacer / Fabrice il a pas fait ses devoirs / qu’est-ce tu me / mais je / arrête bon sinon / tu viendras Ð dois-je te préparer la table Ð et pis monsieur sera servi / on s’en fout de tout ça / de toute façon c’est à peu près tout ce que tu sais dire (Gadet La variation sociale en français, Ophrys  : ). () allo oui c’est Gisèle

la harangue politique, le traité de philosophie etc. La persuasion rhétorique consiste à faire croire sans aboutir nécessairement à faire faire. Si elle fait faire sans faire croire, elle n'est pas rhétorique, car on peut faire faire par la violence ou par une promesse; or la persuasion rhétorique repose sur l'argumentation, ce qui fait d'elle, un art. Le terme « art »vient du grec ''Technè'' qui désigne d'abord un savoir faire spontané, et ensuite il désigne tantôt, une simple technique

distance, la mesure ainsi qu’un style simple et modéré. L’agrément tenait beaucoup à ce «je ne sais quoi » dont le père Bouhours a fait le sujet d’un chapitre de Entretiens d’Ariste et Eugène, ce charme indéfinissable «qui relève tous les hommes de bonnes qualités et qui ne vient que du cœur et de l’esprit ». 2° Le public visé : La galanterie s’adresse à un public féminin comme celui des dames de Nouvelles françaises de Segrais, dans un cadre qui se réfère à L’Heptaméron.

ex-maîtres –, en passant par les nombreuses combinaisons maîtres-valets dans les comédies de Marivaux. C’est surtout le théâtre de contestation du XVIIIe siècle qui tire parti de ce cas de figure. Cependant le théâtre contemporain, par exemple Les Bonnes de Jean Genet, réactualise ce type de conflit : Solange et Claire se révoltent intérieurement contre Madame, au point de vouloir l’empoisonner. Leur dialogue sur scène, mais aussi leurs apartés – impossibles dans un roman par exemple – rendent compte de