Vocabulaire Utilisé Dans La Tragédie

Platon et les mythes, Platon et la tragédie On attribue à Platon la paternité du discours philosophique (élève de Socrate) Premier philosophe qui va produire un discours dans des formes qui vont se perpétuer jusqu'à aujourd'hui. Il n'empêche que Bertrand Rusell (philosophe anglais) dit "l'Histoire de la philosophie n'est qu'un commentaire de Platon". Platon et le caractère matriciel de son œuvre. Dans chacune de ses œuvres, des mythes. Le mythe de Prométhée dans le Protagoras. Le mythe

qui frappa Thèbes). Comment la Fontaine parvient-il à faire de cette fable un texte argumentatif ? L’intrigue évoque la tragédie d"Œdipe roi" de Sophocle : Thèbes ravagée par la peste, les habitants recherchent le coupable de ce châtiment divin. Il y a un registre dramatique très présent : - Allitération en r : « répand, terreur, guerre » - Hyperbole, vocabulaire violent, rimes masculines (fureur, terreur) : dureté Ce texte est diversifié et varié : - Versification (rimes embrassées

| | |Présenter l’oeuvre | Auteur, titre de la pièce, nombre d'actes, date de parution, édition, collection, genre de la pièce | | |/2 |(tragédie, comédie, tragi-comédie, drame romantique...). | | | |

le mythe, de son expression tragique à sa parodie, dans la diversité des styles et des approches. - Quel est le poids de la forme (genre, type de texte) dans l'expression du mythe ? Dans quels registres s'exprime-t-il ? Pourquoi passe-t-on de la tragédie à la parodie ? par quels moyens littéraires ? C- Un enjeu méthodologique et culturel : de la lecture à l'écriture. - La séquence s'accompagne d'un travail important dans le domaine de la lecture cursive. Ces lectures permettent aux élèves d'accéder

monologue du mendiant tandis qu’Oreste et Electre sont endormis. Le jardinier profite de l’entracte pour venir s’adresser directement aux spectateurs. Sa tirade présente l’originalité de se situer or de la tragédie. Par la voix du jardinier, Giraudoux propose ses réflexions sur la nature de la tragédie après avoir donné une leçon d’humanité à travers son personnage. C’est cette leçon que je vais étudier, le début du lamento. I- Le lamento, tradition et modernité La didascalie initiale nous

C’est au début du XIXème siècle qu’apparaît un nouveau genre théâtral, le drame romantique. Ce mouvement marque une véritable rupture avec le théâtre dit « classique ». En effet, le drame romantique remet en cause les fondements de la tragédie classique comme par exemple la règle des trois unités ou encore les règles de bienséances. Ce mouvement va s’entendre sur une durée relativement courte (une trentaine d’années) durant laquelle des auteurs tels qu’Hugo ou Stendhal vont tenter de définir les

dépeignent les mœurs de leur époque. La tragédie retrace le destin de personnages soumis à la passion. Dans la plupart des cas, le cœur triomphe sur la raison puisque il empêche toute forme de logique et crée aussi un véritable bouleversement L'individu est prisonnier de ses sentiments, dépourvu de toute maîtrise et se nourrit de désir. Il est ainsi condamné à la souffrance puisque l'objet de son désir est souvent inaccessible. À l'âge classique, la tragédie révèle les contradictions de l'âme humaine

(l-5) opposition= antithèse. => la métaphore de la nature est filée. => « ainsi » (l-5) amène une comparaison déductive « mais » amène une antithèse + métaphore filée de la nature. Pour nous expliquer comment doit être le poète, Platon utilise des métaphores et des oppositions (ainsi que des comparaisons). Il développe une conception de l’antiquité que l’on retrouve jusqu’au 19ème siècle. Au 17ème siècle, des poètes comme Ronsard ou encore des écrivains comme Montaigne reprennent des idées

puis dans un second temps de la philosophie du poeme . I/ Une représentation dramatique du temps L'essentiel du vocabulaire est axé sur le temps. Dès le titre, on le trouve représenté par un symbole évident, repris au vers 1 : « L'horloge ». Le poème commence par un vers montrent l'exatitude du titre. Cette attaque très forte est marquée par un cri initial : « Horloge ».Baudelaire utilise le champs lexical de l'horlogerie « cadran » (répété aux vers 1 et 4) et « clepsydre » (vers 20). Il fait aussi

monologue du mendiant tandis qu’Oreste et Electre sont endormis. Le jardinier profite de l’entracte pour venir s’adresser directement aux spectateurs. Sa tirade présente l’originalité de se situer hors de la tragédie. Par la voix du jardinier, Giraudoux propose ses réflexions sur la nature de la tragédie après avoir donné une leçon d’humanité à travers son personnage. C’est cette leçon que nous allons étudier : le début du lamento. Plan I/ Le lamento, tradition et modernité La didascalie initiale