Vraisemblance Au Théâtre

Le THEATRE : Le théâtre des origines à nos jours : Histoire simplifiée. INTRODUCTION La différence fondamentale entre le genre littéraire du texte théâtral et tous les autres genres (poésie, roman, nouvelles, etc.) est que ce texte, au départ, n’est écrit QUE pour être joué. La lecture d’une pièce de théâtre n’est qu’un « pis-aller » (faute de mieux), le vrai objectif est la représentation théâtrale. Le principe de l’illusion théâtrale est une sorte de contrat entre les spectateurs et les

aussi pouvoir s'adapter à son entourage. Il possède des qualités sociales et excelle dans l'art de plaire. Au nom de la nature, il refuse tout excès et sait dominer ses émotions. Théâtre ] Le théâtre revient à la mode, après une éclipse, dès la fin du XVIe siècle (Lope de Vega, Shakespeare, Corneille). Le théâtre classique devait obéir à des règles bien précises écrites par Nicolas Boileau dans l'Art poétique, à savoir la règle des trois unités (unité de temps = une seule journée, unité de lieu

Hernani I, 1 - plan commentaire 1 Commentaire : Victor Hugo, Hernani (1830), Acte I, scène première. En 1827, à peine âgé de vingt-cinq ans, Victor Hugo publie Cromwell, une pièce de théâtre d’un genre nouveau, rompant complètement avec les préceptes classiques. Le projet est toutefois titanesque et, de fait, injouable sur scène. La préface de Cromwell fait cependant date et pose les fondations du romantisme français. Trois ans plus tard, et après la censure de Marion

milieu dix-septième siècle. C’est un style qui utilise beaucoup les figure de style comme les métaphores les hyperboles et pleins d’autres. Le baroque se caractérise principalement par la profusion des actions dans les œuvres. Dans les pièces de théâtre, on relèvera surtout le recours au merveilleux Grande œuvres baroque : - Molière, Dom Juan : bien que l'appellation baroque soit couramment employée pour cette œuvre, par certains aspects Dom Juan est aussi Une œuvre du classicisme. - Corneille

bon sens, à partager avec le plus grand nombre. L’ordre est un des impératifs fondamentaux de la raison. Les règles s’imposent avec rigueur dans le théâtre, fondées sur la raison (la règle des unités). Elles répondent à un souci de vraisemblance. La vraisemblance et les bienséances Pblm de la vérité dans l’art, les cl. visent la vraisemblance. L’art consiste à représenter ce que la plupart des hommes admettent comme conforme à la vérité. VOIR PERPA BAC P.62 Les Lumières XVIIIème

J.-C. dans la Grèce antique. Lors des fêtes dédiées à Dionysos, on donnait des représentations théâtrales. Elle s'oppose à la comédie par son sujet noble, grave et par son dénouement malheureux a. La tragédie selon Aristote. Les fonctions du théâtre sont multiples : placet et docere : plaire et instruire. Aristote emploie le mot mimesis dans sa Poétique pour décrire l'imitation, la représentation du réel. Il définit la tragédie comme : «l’imitation faite par des personnages en action et non

Littérature baroque Roman libertin Néoclassicisme Romantisme Naturalisme Réalisme Symbolisme Dadaïsme Surréalisme Existentialisme Littérature prolétarienne Théâtre de l'absurde Structuralisme Nouveau roman Au XXe siècle, le théâtre de l’absurde (terme formulé par l’écrivain et critique Martin Esslin en 1962) est un type de théâtre apparu dans les années 1940, se caractérisant par une rupture totale par rapport aux genres plus classiques, tels que le drame ou la comédie. Il s’agit d’un genre

du e muet de faire dans le second hémistiche, la vibrante que cette prononciation souligne, répercutée dans l'infinitif craindre et accentuée par la gutturale et la dentale traduisent son effroi devant le naissant besoin de tyrannie de Néron. Le théâtre appartenant d'abord à la voix des acteurs qui le jouent, le commentaire des effets de sonorités est important. Ø Par le bouleversement psychologique ainsi mis en scène, se dit l'enjeu de la pièce. La volonté de prise de pouvoir de Néron est

Histoire du théâtre La naissance du théâtre à l'Antiquité En Grèce au Vème siècle avant J.-C., lors des fêtes de Dionysos (dieu de l’ivresse de la création) des représentations théâtrales étaient données. Ces cérémonies de théâtre avaient alors un enjeu religieux, social et éducatif. Deux grands genres existent alors : - La tragédie. Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs

du réel afin d’imiter la nature et ainsi mettre en relief ses caractéristiques permanentes. L’imitation débouche sur une idéalisation, une stylisation de la réalité. III – LE THÉÂTRE CLASSIQUE A – La vraisemblance Le théâtre classique se construit autour de la notion fondamentale de vraisemblance : le déroulement et le contenu de la pièce doivent être crédibles, tout ce qui pourrait paraitre extraordinaire ou invraisemblable doit être enlevé. Ainsi, le spectateur peut s’identifier