Vraisemblance Au Théâtre

tragédie classique et la comédie au XVIIème siècle en France Le XVIIème siècle est le grand siècle français du théâtre. La tragédie classique française est inspirée des tragédies antiques grecques. Son action s'inspire de l'histoire ou des légendes. La tragédie classique respecte la règle des trois unités (unité d’action, unité de lieu et unité de temps). Elle doit respecter la vraisemblance et la bienséance. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple la mort). Elle est composée

Les auteurs latins adaptent les auteurs grecs pour inventer une comédie. Au Moyen Age, le théâtre de foire qui met en scènes des farces se développent. Par la suite la farce est stylisée en Italie avec la commedia dell’arte au XVIème s  avec des scenarios très simples, les acteurs peuvent improviser e montrer leur virtuosité par des gestes simples et des actions comiques sur scène. Le théâtre classique nait en France en 1635, grâce à Richelieu. La comédie commence à avoir un but, ce n’est

I. Introduction  Le théâtre classique, en général, est né au XVII ème siècle. Il s’est imposé, à cette époque, en France, comme la forme la plus noble de l’art dramatique. Ses partisans défendent l’idée que le théâtre ne doit pas présenter des aventures extraordinaires, mais montrer des situations vraisemblables, car le but suprême de l’art est d’imiter la réalité pour atteindre à la vérité. Ainsi le théâtre se divise en trois grands genres : la tragédie, qui montre des actions d’hommes supérieurs

sociales propres à le rendre agréable. Le théâtre au XVIIème siècle ▪ Théâtre classique => règle des trois unités : un lieu, un jour, une action (« Qu'en un lieu, qu'en un jour, un seul fait accompli Tienne jusqu'à la fin le théâtre rempli. » Boileau) La « pièce à machine » désigne une pièce ce théâtre qui accorde beaucoup d’importance aux effets de mise en scène (changement de décors et machinerie). ----------------------- Théâtre baroque Emotion, perception Illusion Inconstance

décrire le monde objectif dans ses multiples dimensions, mais également à dire le sens de ce monde qui échappe pourtant aux individus qui en font partie. La troisième grande forme romanesque est celle d'une fiction qui se dégage de toute espèce de vraisemblance au profit d'un déploiement imaginaire qui pourra aller jusqu'au fantastique. Honoré de Balzac, inspiré par Ernst Theodor Amadeus Hoffmann produit dans cet esprit : La Peau de chagrin, l'Auberge rouge et la plupart de ses œuvres philosophiques.

(1725), Acte I, scène 1 Présentation de Pierre CARLET DE CHAMBLAIN DE MARIVAUX (1688-1763) Il domine la création théâtrale de son époque (Le jeu de l’amour et du hasard, L’Île des esclaves). Après la fin morose du règne de Louis XIV, renaît un théâtre où s’expriment le naturel du jeu et la liberté des sentiments amoureux. A l’aube des Lumières, l’auteur compose deux romans majeurs : La Vie de Marianne et Le Paysan parvenu. Ses activités de journaliste (Le Spectateur français) en font un observateur

assimiler, de façon souvent réductrice, classicisme et respect des règles qui doivent permettre la production d’œuvres de goût inspirées des modèles de l’art antique marqués par l’équilibre, la mesure et la vraisemblance. Le classicisme concerne la littérature du XVIIe siècle, en particulier le théâtre mais aussi d’autres arts comme la musique, la peinture ou l’architecture (voir l’architecture classique en France). La notion de « classicisme » pose quelques problèmes de définition (Le terme apparaît

Eugène Ionesco mise en scène Emmanuel Demarcy-Mota Le théâtre de l'absurde Dans les ruines de l'après guerre naît un théâtre qui se moque allègrement de toutes nos tragédies. Aux antipodes de l'engagement. Tiens, il est neuf heures, remarque Mme Smith au tout début de la Cancatrice chauve, au moment où la pendule vient de frapper dix-sept coups. Une chose au moins est sûre, en ce début des années 50, les petites anti-pièces de théâtre de Ionesco, Adamov et Beckett évitent soigneusement d'être

“Ne pas aller au théâtre, c’est faire sa toilette sans miroir.” Sacha Guitry Dans sa citation, Sacha Guitry affirme que le théâtre peut être considéré comme un miroir contemporain des individus et de la societé. Par sa citation et via la métaphore, Sacha Guitry valorise au plus au point la représentation théâtrale. Il attribue une fonction essentielle au fait de se rendre au théâtre en le comparant avec une tâche d’hygiène quotidienne, censée être satisfaite par tous. Afin de remettre la

 LE THEATRE DU XVII EME SIECLE Contexte historique : le Cardinal de Richelieu est le principal ministre de Louis XIII dès 1624 et le reste jusqu'à sa mort (en 1642). Le Cardinal Mazarin lui succède alors, pendant la jeunesse de Louis XIV. En 1661, âgé de 23 ans, Louis XIV règne enfin (jusqu'à sa mort, en 1715). La création des règles : A partir de 1630 environ, le pouvoir (exercé par Richelieu puis Mazarin et Louis XIV) cherche à éviter toute instabilité politique