école Du Bauhaus

atemporelle. Représentation du masculin : servir à la mort la République. Représentation du Féminin : pleurs, passivité... David a recours à une grande pureté de moyens : couleurs très primaires. L'école de David, des étudiants qui sortent de son école se font appeler les barbus (secte des barbus) mais ne pourront jamais être aussi purs qu'à l'Antiquité. Ils laissent pousser leur barbe pour montrer une envie de primitivisme antérieur à l'Antiquité. Ils étaient habillés avec une toge et vivaient

en a réalisé une version restaurée, d’après les cartons de Vinci. Raphaël, narrateur intellectuel aux personnages très doux. Symétrie parfaite, coloris chauds et doux, beauté, calme, sérénité ou tendresse. Proche du classicisme. * Raphaël, Ecole d’Athènes, fresque de la Chambre de la Signature : grande palette de couleurs, perspective très maîtrisée. Il utilise les visages d’artistes contemporains pour représenter les savants de l’Antiquité. Beaucoup de clarté, imagerie un peu populaire, enfants

Siegfried Giedion (Espace, Temps et Architecture – 1941)[1]. Dans la lignée de Pevsner (Leipzig 1902 – Londres 1983), l’histoire du design commence dans l’Angleterre de William Morris (mouvement des Arts and Crafts) et trouve une apogée dans le Bauhaus et les écoles qui en sont issues. Nombre d’ouvrages restent imprégnés des classifications stylistiques et des valeurs liées au style international qu’il a proposé. Il ne s’agit pas tant pour Siegfried Giedion (Prague 1888 – Zürich1968) de questions

fait découvrir la matérialité… matérialité qui nous entoure : Le béton qui compose cet édifice (notre amphi) est revendiqué, des dossiers en bois : des chaises où nous sommes (mal) assis ! La modernité est également une culture des matériaux – une école à toute inventé l’architecture tubulaire des chaises des écoles scolaires - : suffisamment lourd pour être stable, suffisamment Legé pour être transporté, facilement découpé – cet objet est une prouesse technique et si ce n’est pas une œuvre d’art

il devient pour le grand-duc de Saxe-Weimar le « conseiller artistique chargé de relever le niveau esthétique de toute la production artisanale et industrielle du pays »   en 1908, il crée à Weimar l’Ecole des arts décoratifs, prémices du futur Bauhaus en 1919 (il proposera le jeune Gropius à sa succession en 1914) Van de Velde : « Les inventions techniques ont refoulé le panache, le déguisement, le fatras décoratif qui jadis étaient des instruments de combat. » Rq. Horta et Van de Velde, à la fin

économie tout en se modernisant sur le plan de l’industrie et de l’habitat 1) Le Bauhaus : la construction standardisée pour le peuple En Allemagne, devant la pénurie de logement, l’Etat va se montrer disposé à introduire les propositions développées par quelques architectes et artistes de la pensée moderne qui se retrouve dans le mouvement Bauhaus (la maison de la construction). Le Bauhaus est une école d’architecture basé sur un idéal socialiste et d’art crée en 1919 à Weimar par l’architecte

d'une tension->exclure le réel, accéder à une nouvelle forme. Pluralité des domaines artistiques concernés, techniques modernes. Artistes : Malevitch, Rodchenko Le Dadaïsme (officiellement: 1916 à 1924): Ce mouvement n'est "ni un dogme, ni une école, mais plutôt une constellation d'individus et de facettes libres" (T. Tzara). Un mouvement hétéroclite, spontané, couvrant toutes sortes de mediums: littérature, peinture, sculptures... "Dada n'était pas seulement l'absurde, pas seulement blague,

PELLEAS ET MELISANDE de Claude Debussy en 1902 PIERROT LUNAIRE d'Arnold SCHOENBERG en 1912 LE SACRE DU PRINTEMPS d’Igor STRAVINSKY en 1913 · Après la première guerre mondiale, courant dodécaphonique avec Arnold SCHÖNBERG, Alban BERG et Anton WEBERN (école de Vienne), Béla BARTOK. En France, Maurice RAVEL, Francis POULENC et Olivier MESSIAEN 3. La peinture voir le dossierhttp://www.acrouen.fr/pedagogie/equipes/lettres/romantik/accueil.html 4. Architecture et arts décoratifs - au 19ème siècle : HISTORICISME

l’expression, un déséquilibre qui met en jeu l’intégrité des formes et la soumet à l’action destructrice des clairs-obscurs et de l’espace. Ce mouvement prépare l’art baroque dans son désir de valoriser certains éléments aux dépens d’autres. 17 1.A. ECOLE DE ROME * DONATO DI ANGELO, dit BRAMANTE (1444 -1514) : formation de peintre à Urbino au Palazzo Ducale de Frédéric de Montefeltre (1455-1480) par LUCIANO LAURANA: centre des petites cours princières d’Italie, des plus actives dans le domaine de l’architecture

Le Corbusier et Wright, l'un des trois plus grands – dont le langage autant que les théories ont inspiré leurs contemporains jusqu'à l'excès. Ludwig Mies – van der Rohe par sa mère – est le fils d'un maître maçon et tailleur de pierre. Élève d'une école professionnelle de dessin, il entre à quinze ans comme apprenti chez des décorateurs locaux, pour lesquels il exécute des décors « Renaissance » dans des immeubles de rapport. Dès l'âge de dix-neuf ans, il part pour Berlin et entre très rapidement