école Du Bauhaus

L’art performance L’art performance ou performance artistique est un médium ou une tradition artistique interdisciplinaire, née vers le milieu du XXe siècle, dont les origines se rattachent aux mouvements d'avant-garde (dadaïsme, futurisme, École du Bauhaus, etc.). La performance est par essence un art éphémère qui laisse peu d'objets derrière lui. Certains historiens de l'art situent l'origine de la performance dans la pratique des rituels ou rites de passage observés depuis l'origine de l'Homme

questionnement chez le lecteur Le Nouveau Roman Contexte d’apparition L’expression ‘‘Nouveau Roman’’ provient d’Emile Henriot qui l’utilisa dans un article du Monde, le 22mai 1957. Ce genre littéraire ne s’agit pas à proprement parler d’une école, malgré que les principaux créateurs fassent tous partie des Editions de Minuits. Malgré les points communs entre les différents écrivains de ce genre, leurs œuvres sont fort différentes et ont évolués dans diverses directions. Le Nouveau Roman

chargé de former une collection permanente en rachetant pour 5000 livres, des objets exposés à l'exposition universelle qui vient de se terminer. On trouve un terrain à South Kensington et rapidement, le musée, avec ses multiples collections, son école d'art, son amphithéâtre et sa bibliothèque, devient un modèle envié. Il est rebaptisé par la suite Victoria and Albert Museum. Dans les années qui suivent, de nombreux autres musées d'art décoratif voient le jour, de Vienne à Budapest, en passant par

» Ses toiles: - les impressions (ou les improvisations) font appel aux sens, aux émotions. - les compositions réalisés à partir de formes abstraites géométriques, font quant à elles appel à lʼesprit de construction. Il crée ces compositions au Bauhaus, école allemande dans laquelle il est professeur de peinture de 1922 à 1933. Elles veulent prouver que lʼabstraction est devenu un langage formel nouveau; mais en utilisant la géométrie (cʼest à dire une source rationnelle et scientifique). Il écrit

les mathématiques et les sciences, ainsi que les Lettres et les Sciences Humaines. Il poursuit ses études supérieures à la Cooper Union for the Advancement of Science and Art (Union Cooper pour le développement de la science et de l'art)[4]. Cette école est l’une des plus réputées et des plus sélectives des Etats-Unis, on y délivre des diplômes d’architecture, d’ingénierie et aussi d’art. Parmi ses professeurs on compte plusieurs architectes célèbres dont Richard Meier[5] et Peter Eisenman, qui par

parcours lent, un parcours rapide, parcours = promenade architectural Le plan ouvert de Ludwig Mies Van der Rohe Suite du Raumplan et du plan libre du Corbusier. L MVdR : architecte allemand, a fait partis de 2 mvt fondamentaux : De Stij et Bauhaus.( produire des artistes prenant en charge les nouveauté de l'industrialisation ). Si on veux etre architecte, il faut maitriser toute la technique. En 1927 MVdR à pu faire un petit noyaux de ville dans la banlieu de Stuttgart : Weissenhof, y sont

de reproduire n'importe quel motif et les mélanges de style brouillent tout repère esthétique. Dans les années 1920, des mouvements hérités du Cubisme et du Futurisme - Constructivisme, Suprêmatisme russe, mouvement hollandais De Stijl, école allemande du Bauhaus - rejettent les effets décoratifs. Leurs recherches théoriques, confrontées au réel, posent les bases d'un modernisme qui influencera tout le XXème siècle. La forme des objets va maintenant être définie par trois éléments : l'aspect économique

publique "c'est design". Au Japon aussi ça existe, mais plus cultivé sur le domaine artistique. Approche du travail des formes. Il y a des contre-sens monumentaux. Au japon il ont tendance à penser que c'est des formes modernes. Influence de l'école de Bauhaus , 1919-1933, éciole allemande. les étudiants se sont mis à produire des objets pour des usines. le design industrielle De l'ère proto-indus et les débuts de l'industrie de la production de masse. En occident, le métier de designer industrielle

XXe siècle avec le mouvement du Bauhaus, caractérisé par un retour au décor minimal et aux lignes géométriques pures, une tendance à la subordination de la forme au prédicat fonctionnel et une exergue de la rationnalité. Le trio de tête de ce mouvement est généralement reconnu comme étant Le Corbusier en France (qui lui préférait parler de mouvement puriste), Ludwig Mies van der Rohe et Walter Gropius en Allemagne (qui furent tout deux directeurs du Bauhaus, école d’architecture et d’arts appliqués

dire « ça a été », troublant. Donne naissance au productivisme, mouvement soviétique qui pense que les arts plastiques n’ont plus lieu d’être dans une société révolutionnaire, mais doivent être au service de la production : arts appliqués. Bauhaus, 1919, école d’arts appliqués, à la fois productrice et créatrice, rationnelle et créative. Ouvre la voie du design dans l’Europe des années 20. Umbo, 1920, l’inquiétante étrangeté. Elle exploite le cadrage qui amène une composition abstraite