Phèdre est une œuvre théâtral écrite par Racine (mais, l’auteur l’avoue dans sa préface, qu’il s’est fortement inspiré d’Euripide) au XVIIIè siècle. Cette pièce est une tragédie pathétique et lyrique écrite en cinq actes et en vers. A ce moment de la pièce, Thésée est toujours déclaré mort (on saura par la suite qu’il est vivant) et la question du prochain roi commence à se poser. Phèdre commence par recommander son fils à Hippolyte, mais, entraînée malgré elle par sa passion, elle en arrive, elle aussi à déclarer son amour. Il la repousse avec horreur. Elle demande à mourir de la main d'Hippolyte mais cette demande n'est qu'un prétexte pour éprouver le jeune prince. Le refus implicite d' Hippolyte peut lui donner de l'espoir. Phèdre prend son épée pour se suicider mais Oenone survient, lui demandant de fuir pour éviter les témoins. Le dramaturge veut montrer par cette scène tout l’instant tragique de la pièce en mettant en œuvre plusieurs procédés théâtral que je vais vous présentez en répondant à la problématique suivante : Comment Racine met-il en scène le second aveu de Phèdre ?
Dans une première partie, nous observerons comment le tragique est-il traité dans cet aveu, puis nous traiterons la façon dont Phèdre se perçoit elle-même et dans une troisième partie nous montrerons comment la fatalité du destin joue-elle du sort de Phèdre.

Avant que Phèdre n’avoue son amour a Hippolyte, ces derniers se trouve dans une incompréhension total : Phèdre prise d’un délire de folie essaye de faire deviner son amour a Hippolyte, mais ne sachant quoi penser, il est d’une part choquer par ce qu’il croit comprendre et d’autre part il hésite sur la vraie nature de Phèdre. Phèdre commence sa tirade (la tirade traduisant que le personnage veut se faire écouter) par une l’exclamation « Ah ! » comme si elle était choquée par les propos d’Hippolyte qui lui-même accuse Phèdre de l’aimer. Pour appuyer son propos, Phèdre lui dit qu’il en a trop entendue et qu’il à parfaitement