Le minimalisme, qui consiste à choisir de posséder le moins de biens possible, est une tendance croissante dans les choix de mode de vie. Son fondement est l'idée que "moins, c'est plus". Dans les années 1960, New York a été le berceau du mouvement artistique minimaliste, qui mettait l'accent sur une grande austérité visuelle. Les impulsions réductrices ont abouti à une peinture dure et à une sculpture minimale, qui ont permis aux artistes de se dissocier de l'art visuel. Les idées de simplicité et d'élimination de l'esthétique minimaliste ont en outre été utilisées dans la vie quotidienne, allant bien au-delà de l'art géométrique austère de la fin du XXe siècle.

Une Brève Histoire du Minimalisme

En Amérique, l'école de pensée transcendantaliste gagne en popularité grâce à des personnalités comme Ralph Waldo Emerson et Henry David Thoreau. Ils partageaient la croyance idéaliste selon laquelle la réclusion et la simplicité peuvent conduire à la perspicacité et à l'illumination, comme le démontre le livre Walden. Bien que cette nouvelle méthode de simplicité ne soit pas encore appelée minimalisme, elle se développera sans aucun doute au cours des prochaines années.

La philosophie de l'école du Bauhaus, qui consiste à combiner beauté et utilité dans la conception des produits, a profondément inspiré l'esthétique moderne à laquelle le terme "minimalisme" est le plus souvent associé. Pendant l'ère du Bauhaus, les instructeurs et les étudiants de l'école ont proposé une alternative aux produits manufacturés sans inspiration et ont repensé la fonction que l'art pouvait avoir dans la société. L'école Bauhaus a servi d'inspiration à l'idée d'un design élevé pour la vie quotidienne en incorporant la créativité et la réflexion dans la fabrication d'objets ordinaires et bon marché.

Les jeunes artistes qui se sont rebellés contre les traditions restrictives des beaux-arts dans les années 1960 ont donné à l'expression "minimalisme" un regain de popularité (comme la peintre