Du théâtre romantique au vaudeville :

Fin XIX°, déclin relatif du romantisme. Le naturalisme prend forme avec Zola (les Rougons Macquart paraissent en 1870 : c’est l’objectivité de l’observation qui est prônée, à travers la description des personnages et de la société. Cette conception est élaborée contre le romantisme, soit contre les valeurs idéalistes comme l’honneur, l’amour absolu, la pureté… En 1887, André Antoine crée le Théâtre Libre : théâtre privé et innovateur inspiré du naturalisme. On prime l’observation des gens communs, de leurs gestes, de leurs intonations exactes, et la vraisemblance des lieux et des milieux, par des accessoires, des costumes et des décors réalistes. Les acteurs ignorent le public, parlent en marchant…

Le vaudeville et Feydeau :

Le vaudeville est apparut début XVIII°, et ii désignait une pièce jouée sur le boulevard, en opposition avec les pièces jouées à la Comédie française. On y insérait des couplets chantés sur des airs populaires pour qu’ils échappent à la censure. Le vaudeville représentait donc l’assemblage de la parole et du couplet chanté. Vers 1860, on garde le même terme alors que le couplet chanté disparaît ; les pièces sont toujours joyeuses et alertes, le comique de situation jouant un rôle primordial dans ces pièces.
Georges Feydeau (1862 – 1921), est, après Labiche, le maître de ce genre mineur qu’il porte à son point de perfection. Il écrira 39 pièces dont les plus célèbres sont : Monsieur chasse !, Le Dindon, Un fil à la patte, On purge bébé ! ou encore La puce à l’oreille. Leur rythme est endiablé, les jeux de scènes sont omniprésents, les coïncidences saugrenues courantes. Le mécanisme comique de Feydeau est bien réglé, et tout tourne autour de